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浅谈歌唱中声区的统一
【摘要】所谓声区不统一，就是指三个声区的声音音色和音量不一样。例如三个声区的发声方法如果不一样，就可能造成声音的位置不一样，从而导致音色上的不统一。在声区统一方面要求做到的歌唱方法的统一、声音位置的统一以及音色的统一等等，是相对而言的。高中低三个声区无论在技术上还是在音色上都是有一定差异的，否则就没有高中低之分了。所以只要做到各声区的声音相对统一，才符合歌唱的原则。 掌握好发声机能和共鸣调节方法，充分发挥它们的作用，使各声区做到统一，是获得美好声音的基础。学习美声唱法的人，常常把声区分为三个，即低声区、中声区和高声区。在声区的划分上，我们常把自然声区称为中声区，这个声区的音域一般不超过八度，声音的技巧也很少，大多数人都能很轻松地唱出声音，但这个声区的训练在技术上占有很重要的地位，所以也被视为基础声区。初学者总是从这一声区开始训练，然后逐渐向上经过换声区进入高声区，向下进入低声区，因此在中声区打好基础，有利于扩展音域和统一声区。相对而言，中声区在技术上比较容易掌握，歌唱者在技术上出现困难多数实在高声区和低声区，而且这两个声区容易出现与中声区的声音不统一现象。意大利著名歌剧艺术大师、男高音歌唱家吉诺·贝基先生曾说过：“声音的位置和音色要上下保持一致，不能一个声区一种唱法，三个声区三种唱法，否则便不是完美的歌唱。”
导致声区不统一现象的原因，有的是由于技术方面的原因造成的，就是说，歌唱者在技术尚不成熟时，可能导致声区不统一；有的则是因为概念上的错误造成的。经过多年的声乐学习，在实践中得到一些经验和体会，现总结如下，以帮助各声区的声音的大统一。 1低声区的训练 在声乐演唱中比较普通存在着这样一个问题，即大都重视中声区，尤其是唱好高声区，而往往忽视低声区的练习，其实唱好低音在歌唱中占有很重要的地位，否则你的歌唱在技术上是不全面不完善的。那么，如何才能唱好低音呢？ （1）低音是也需要面罩共鸣，避免空、宽、浓、闷的低音。低声区的演唱要圆润，要有胸腔共鸣，但也要有高位置，高音演唱时声音在面罩里很响、很亮，唱低音时也要有这种效果，但要柔和多了。 （2）低音区的胸腔共鸣是喉咙完全打开的必然结果。我的老师曾这样说过：唱低音时你只要考虑一点，即好像手推你喉咙的两臂，而且发音部位要靠下，这样有助于喉咙的完全打开，从而获得充分的胸腔共鸣。转贴 于2中声区的练习 中声区和低声区一样，都是歌唱的基础，也是人最自如，并且富于色彩的声声区。中声区的练习似乎是最简单的，但我们千万不要被这种错误的思想所诱导，中声区虽然很接近于人的自然音色，但它是歌唱的基础，只有基础打的牢固，才能更好的向上发展。有些初学者，一开始就高、中、低声区全音域练习，一般说来，这样的做法是不好的，就好比那些走路都走不好的人，就强行让他跑肯定会摔跤的。练好中声区要有认真、耐心和实事求是的精神，不可能有丝毫好高骛远的想法，这往往是初学者不易做到的。扎扎实实练好中声区，才有可能使歌唱初学者按照正确的方法扩展音域，否则将给以后的学习带来许多困难。 3高声区的练习 每个人在学习歌唱时，唱到高声区都会遇到困难，即或有些人的发声器官先天具备优越条件，唱歌十分方便，也得通过学习，掌握正确的发声方法与技能，才能唱得完美。在如何唱好高音问题上归纳以下几方面： （1）唱高音之前必须做好充分准备。包括两方面的问题，一是在头脑中必须树立正确的声音形象，二是在唱高音前，发声器官的各部位，如横膈膜的支持、喉结的位置和面罩共鸣等，都要做好积极歌唱的准备。 （2）声音的动作与音高正好是相反的。贝基先生曾说过：“唱高音别用外在的力量硬往上冲，而是用内在的力量，一是喉结两侧的肌肉将喉结往下拉；二是横膈膜有力地控制呼吸；三是头别往后伸，也别仰头，而应略低头。”如果在唱高音是不加喉结向下的力量，喉结很有可能被气息推上去，即使喉结上移，哪怕是很小的上移，都会对声音有很大影响，因此喉位很重要。唱高音时一方面声音位置往上，达到面罩共鸣焦点，另一方面人体应有往下坐的感觉，感到一种力量向下往胸腔，一直到横膈膜上。关于唱高音时的感觉，除以上这些外，还有其它说法，如唱高音时要像鼻子往里吸气；唱高音时好像有东西掉下去一样；唱高音时感觉声音是往里吞，而不是往外吐，甚至感觉像吞到胃里一样等等，这些观点都是正确的。 （3）高音最需要面罩共鸣。我们可以用哼鸣和鼻音去寻找面罩共鸣，或用擤鼻涕的感觉也是正确的，另外唱高音时，嘴不易张的过大，会导致声音散、位置低。另一个问题就是好多人都喜欢声音洪亮的高音，这样虽好，但在技术不成熟时，不易把声音唱的过响，这是很不好的，应该用八分的劲演唱，自己感觉到声音小了，想针尖一样，避免喊叫的成分。 （4）一定要有足够的自信心。唱高音的确不是一件容易事，但如果对它缺乏信心，那么，将永远不能成功。有的人每唱到高音时就特别紧张，担心自己唱不上去或唱破；有的人甚至连胸部和双肩都僵了，这完全是精神上的问题，而不是技术上的问题，如果你真的很紧张，可以在演唱中不要过多的考虑要唱高音了，只要考虑激情，要冲破不自信的牢笼，这样会唱出连自己都意想不到的效果，也就是常说的“以情带声”的道理。 如果解决了高音问题，每当唱高音时，就会觉得很舒服，如同休息一样，声音得到了解放，感到很自由，会感到豁然开朗。 这些道理说起来容易，但做起来并不一定能一帆风顺，使声音统一起来是很复杂的技术问题，需要有很好的耐心和毅力，只要方法适当，经过长期的训练和学习是可以达到的，当然是因人而异的，可能有的人在比较短的时间内就做到了，而有的人则需要很长时间。由于每个人的发声习惯不同，有的真声多一些，有的假声多一些，有的声区经常接触，有的则几乎没有开发过，这就造成了声区和真假声能力的不平衡。声乐学习就是要加强训练和发展较弱的或还未开发的声区和机能，使两者逐渐趋于平衡。载 中声区是高声区的基础，是突破换声区并进而统一各声区的出发点。因此，我们平时要特别中声区的练习，只有将基础声区的声音训练得轻松、流畅、自如时，再逐步扩展音域，使声音逐渐过渡，达到声区的统一。意大利美声学派教学的代表人物蓝培尔蒂主张：“初学声乐时，先建立一个悦耳动听的中声区”例如对女高音，先把e2唱好，就是在同样的气息支持下，把e2固定后反复练习，就能比较容易地向高声区扩展。他认为：“用头声唱过渡音是连接声区和消除裂缝的有效方法，实践证明这确实是十分有效的。” 最后要说明的是，在声区统一方面要求做到的歌唱方法的统一、声音位置的统一以及音色的统一等等，是相对而言的。高中低三个声区无论在技术上还是在音色上都是有一定差异的，否则就没有高中低之分了。例如声音的位置，即面罩共鸣的感觉，相对而言就没有高声区那么明显，但不能因此就认为高声区与低声区的声音不统一。所以只要做到各声区的声音相对统一，才符合歌唱的原则。参考文献 ［1］谈美声歌唱艺术.西藏人民出版社. [2]沈湘声乐教学艺术.华乐出版社. [3]威廉·赖特.当代歌王帕瓦洛蒂.黎汝译.中国文联出版社. [4]黄伯春译.著名歌唱家谈精湛歌唱. [5]声乐教程.人民音乐出版社. [6]声乐论坛.中国音乐网. [7]邹本初著.歌唱学. |
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