中华古代十大画家

 

 

 

 

中华古代十大画家            他们的画潇洒飘逸，深入人心。时而是对景物的深厚情感，时而是对时势的不满，时而又表现出自己内心的凄凉。让我们走进他们的世界，认识他们。 （点击图片或标题欣赏专辑）     1. 中华古代十大画家:顾恺之    　中华绘画史上，魏晋南北朝(公元420——公元581年)是一个非常重要的历史时期。顾恺之（348— 409 ）字长康，小字虎头，汉族，晋陵无锡（今江苏无锡）人。顾恺之博学有才气，工诗赋、书法，尤善绘画。精于人像、佛像、禽兽、山水等，时人称之为三绝：画绝、文绝和痴绝。谢安深重之，以为苍生以来未之有。为中华传统绘画的发展奠定了基础。 2. 中华古代十大画家:吴道子    吴道子(约680～759年 )唐代画家。画史尊称吴生。又名道玄。汉族，阳翟（今河南禹州）人。被尊称为“画圣”的人，非天纵奇才不能获如此殊荣，吴道子也确实厉害，他的许多发明创造是中华画历史中的最亮点，诸如高度的写实技巧、笔法的解放、山水画的正式确立等等，皆是肇始于吴道子。吴道子对中华绘画的贡献是划时代的，如果没有他，中华画的发展不会如现在我们所见，历史将会改弦易辙。 3.中华古代十大画家:王维     　王维（701年－761年），字摩诘，汉族，祖籍山西祁县，唐朝诗人，外号“诗佛”。今存诗400余首。王维非常多才多艺。外国的研究者总是怀疑王维绘画的真实性，但是中华人一直以来都认为他是诗画结合的鼻祖。虽然王维画迹已经是杳无踪迹了，但是他的诗仍然在，中华人读他的诗，无论何时何地，都能想象那种只可能属于中华人的美妙境地。中华人不会怀疑王维，就像不会怀疑自己文化的灵魂一样。 4.中华古代十大画家:荆浩     荆浩，中华五代后梁画家，博通经史，并长于文章。字浩然，沁水（今属山西）人，生于唐朝末年，大约卒于五代后唐（923－936）年间。现在人可以随意用程式在画室里做“造山运动”，但千万别忘了前人的伟大创造，是他们让绘画——这个巨大的困难——变得相对地容易，荆浩就是这样伟大的画家。荆浩创造了全景山水的基本模式，这个创造为中华人表现自己崇高理想，提供了一个确实可行的路径。 5. 中华古代十大画家:李唐    李唐（1066—1150），字晞古。河阳三城（今河南孟县）人。北宋末南宋初画家，精于山水画和人物画。李唐在八十岁的时候，仍然在杭州摆地摊，谁都可以想象他的内心一定充满矛盾，但是生命的动荡没有影响画家对艺术品质的要求，他的作品精致华丽又大气磅礴，虽然意气始然却又坚持理性。后人如果凭借笔墨挥洒情绪，仍然可以借鉴李唐，他的创造是放纵和节制结合的完美典范。 6.中华古代十大画家:赵孟頫    赵孟頫（1254—1322），字子昂，号松雪，松雪道人，汉族，吴兴（今浙江湖州）人。元代著名画家，楷书四大家之一。赵孟頫博学多才，能诗善文，懂经济，擅金石，通律吕，解鉴赏。特别是书法和绘画成就最高，被称为“元人冠冕”。赵孟頫对中华艺术最重要的贡献，就是一个字——雅。他创造了中华书画的雅文化。读赵孟頫的作品，就是品一杯香茗，听一段丝竹，享受一种心灵安静的状态。赵孟頫的影响力如此之大，以至于在他之后，南方的娟秀文化渐渐成为中华画家心目中的文化主流。 ;7. 中华古代十大画家:倪瓒     　倪瓒(1301～1374)元代画家、诗人。初名珽。倪瓒自古是“逸品”的代表，他不隐也不仕，漂泊江湖，别人都不了解他，他也不想被人了解，但仍然可以在精神上向往倪上人的出尘境界。倪瓒的诗造语自然秀拔，清隽淡雅，不雕琢，散文也一样。他的绘画理想，或者说人性的光芒，成为中华文人的精神彼岸。他的许多力作给后来的朋清绘画以巨大的影响，成为元四大画家之一。  8. 中华古代十大画家:董其昌          董其昌生于明世宗嘉靖三十四（1555）年，卒于明毅宗崇祯九（1636）年。是明代后期著名画家、书法家、书画理论家、书画鉴赏家，“华亭派”的主要代表。董其昌的魅力，不单在他书画的美轮美奂、“南北宗”理论的巨大影响，还在于他的为人处世，虽仕途险恶，却成就一份书画大事业，他的人格魅力是历史中罕有的。董其昌的综合素质无人可比，他是一位可以被多方位挖掘的伟大人物。 9.中华古代十大画家:朱耷     朱耷八大山人，本名朱由桵，（约1626年—约1705年）。明末清初著名画家，江西南昌人，清初画坛“四僧”之一。　其画笔墨简朴豪放、苍劲率意、淋漓酣畅，构图疏简、奇险，风格雄奇朴茂。八大山人证明了一个道理，就是绘画天才和疯子只有一线之隔。许多在常人不可能做到的事情，在八大山人的笔下得以实现。八大山人的绘画给人的感觉是如释重负后的意犹未尽，是给人思考而不仅仅限于观看的，他的作品代表着中华画的真谛。 10. 中华古代十大画家:石涛     石涛（1630一1724年），明末清初的“清初四僧”之一。中华清代画家。僧人。作画构图新奇。中华画发展到石涛，已经到了变幻无穷的境地，他尤其善用“截取法”以特写之景传达深邃之境，他的理论对清代以至现当代的中华绘画发展产生了极为深远的影响。《苦瓜和尚画语录》成为在世界范围内最畅销的中华画理论著作。