有聊无聊之五十——题画

有聊无聊之五十——题画

憬  波       画有画题，但把画题题在画上的，恐怕也只有中国画了。国画，除了画题和落款题在画上以外，还有题诗题文，称为题画。当然，题画也是唐宋以后的事，也就是以苏东坡、米芾为代表的文人画产生以后，题画才成了一种时尚，特别是在明清相当地盛行，诗、画、印、文，同为一体，成了中国画的一绝。       显然，题画是相当讲究的，也就是说不是题得越多越好，更不是所有国画都要题。范宽的《溪山行旅图》，大开大合，气势非凡，但就看不到题画，连他的名字“范宽”二字也找不着，藏在树叶之间，与树融为一体了。有的笔墨精到的国画小品，大都题“穷”款，有个名号，一枚朱印即可。       当然，题得巧妙，或诗或文，题得妙趣横生，当属上乘之作。何为上乘？我以为有三：一是题得是地方；二是书法得精到；三是内容要精妙。       先说题得是地方。这是个小问题，懂点画的人一般都认为是小儿科，不就是画的边边角角吗？如果你去问问医生，其实儿科最难。比如，国画借鉴现代构图，方形比条形居多，横题，满款，就比较有现代感。如是条形，画的重心在下，上方就比较适合题文字较多的诗文，两三行成一个块面，用款、印上下呼应；如画的重心在上，接着画由上往下题，一二行即可，使画面有一种下垂延伸感。潘天寿有一幅《青绿山水》，画面只上下两个大块面，方形，中间横向大片留白，画的重心在上，一座泼墨大山，顶天立地，下方，只两三笔画出近山山缘，有两点景小人和几颗枯木点缀。与范宽《溪山行旅》有异曲同工之妙，大气磅礴，范氏显其雄，天寿彰其阔。阔，靠什么，靠其中间的横向大片留白。范氏题穷款，几乎不见，潘某则题画面中间，长款，紧挨着上部大山题，使画面上下一气，浑然天成。字，碑中带行，与山的格调一致，题的内容，更令人叫绝：“习俗派争吴浙间，相讥纤细与粗顽，苦瓜佛去画人少，谁写拖泥带水山。”苦瓜和尚石涛去也，谁写拖泥带水山？唯我潘天寿能为，潘天寿用此画作了非常自负的回答。       至于题传统仿古山水，好说，古人的画摆在那里，可以借鉴。空灵精致的小品，题穷款为好，题在那些不起眼的地方，印要精，少为妙，尽量使画面干净，要有静气。       书法要精，勿须多言。好的国画笔笔是书法，笔墨是国画的灵魂，如果不讲笔法墨色，那就没有必要强调国画之所以为国画了。因此，如书法不精，少题为妙，多则现丑。史上大画家，书法无不超群绝伦，苏轼、赵孟頫、董其昌、文征明，扬州八怪金农、郑燮、黄慎，八大山人朱耷，吴昌硕、任伯年，哪一个又不是书法大家，现当代的，李叔同、张大千、齐白石、黄宾虹、潘天寿的笔力，那是何等了得！能追苦瓜佛人石涛者，也恐怕止惟此几人也。他们的题画、手札常常被我们当作书法范本来临习。       题画的内容，可说的就比较多，在此也谨择要紧之一二略说一下。国画，古人题得最多的是诗，叫题画诗。如金农题《梅花扇》：“驿路梅花倒影垂，离情别绪系相思，故人近日全疏我，折一技儿寄与谁”，蛮有情调的。古时诗画不分，还专门有以诗为画的，叫诗意图。比如大家常见的《寒江独钓图》，我不说你也知道取自柳宗元“千山鸟飞绝”诗。还有如王维、常建一类的山水诗，诗境相当寂静空灵，颇有禅意，有人叫它禅诗，也是国画的好题材，这类的诗好题，但画难为，处理不好，糟蹋了好诗。       还有一类题画诗，反映的是作者的艺术主张和创作体会。如板桥郑燮一生画竹，几乎每画必题，大家熟知的有：“衙斋卧听萧萧竹，疑是民间疾苦声，些小吾曹州县吏，一枝一叶总关情”，表达是作为一个文人、一个芝麻小官对百姓的情怀，是人品，也是官品。他的另一首题画诗“四十年来画竹枝，日间挥写夜间思，冗繁削尽留清瘦，画到生时是熟时”，则是完全是对艺术创作的体悟了。许多大画家都喜欢把他的艺术主张、创作实践、创作体会题在画上，有的用诗的形式，有的用文的形式。用文的形式，当然自由得多，也就丰富得多。石涛还专门著有《苦瓜和尚画语录》，董其昌著有《画禅室随笔》，对后世的影响是相当深远的。郑板桥题《兰花》：“石涛画兰不似兰，盖其化也；板桥画兰酷似兰，犹未化也。盖将以吾之学古人之不似。”齐白石《大涤子画题诗》：“绝后空前释阿长，一生得力隐清湘。胸中山水奇天下，删去临摹手一双。”读了这些题画诗，你就不难理解中国画为何独树一帜了，是师古不泥，道法自然，“搜尽奇峰打草稿”，还是以心为师，我手写我心，以心为画，画为心生，还是“妙在似与不似之间”，不一定要有答案。欣赏画的同时，读读题画，我想也是不错的。读国画，我常常是倒过来，先读题画再欣赏画，其妙自明。       自苏东坡始，文人画生生不息。如今也是枝繁叶茂，有人称之为新文人画。文人者，舞文弄墨者也，文人为画，也就有凡画必题的雅好。题得如何，就看你的才情了。       有的题得智，如齐白石画《雁来红》，求者可能觉得画得太简单，要求添个虫子什么的，老人“偷懒”，只题了句“老来怕听秋声，故不画蟋蟀。”你说，妙不？同类的还有一则，一画家参加“笔会”，索画者连夸画得好，为某领导为某同事为某同学索了一幅又一幅，画家不好拒绝，就画了一幅《担水图》，题曰：“看人挑担不吃力”，与那句“站着说话不腰疼”有异曲同工之妙，看你还知趣不？       有的题得趣，题得诙谐，题得幽默。金陵南京有两画家就是这方面的高手。一叫刘二刚，一叫朱新建。刘画蔬果，题：“歪瓜裂萝卜最甜，内行知之”；画孔方兄，题：“钱者，用处之大矣，有钱能使鬼推磨，无钱出门万事难，老杜'囊空恐羞涩，留得一钱看’酸矣”；题《骑驴图》：“昨日骑马，今日骑驴，明日骑牛。自然之趣”；这使我想起一首打油：“天堂地狱任遨游，别人骑马我骑牛，自劈小径自己走，一生快乐苦中求”，作为题画也是可以的。朱新建以画《美人图》见长，其题画，也是相当的妙，“借半座山看竹，留一庭雨浇花，两片腌萝卜，一杯薄酒，三幅减笔画，半局闲棋，风摇海棠闲做画，雨打芭蕉乱题诗”，“几日不来春便老，开尽桃花”，“赢棋总比输棋少，诗债欠过酒债多”，这些都还算比较文雅的，还有不少“撒金屑做咫尺小品，偕美人住五星级酒店”之类的呢。我有时觉得还是我的美术老师杨秀玲题在《斗笠图》的那句：“若是夸得妹脸红，送哥戴起不要钱”，更耐人寻味。平凹贾氏亦书亦画，价很是不菲，在我看来，其画更多的在其文，题画甚妙，有一则题《偷油图》：“吾小时夜静，常失眠，见家中油罐上有一鼠偷油。俗说，妻不如妾，妾不如妓，妓不如偷，偷不如偷不成。此鼠正偷时，被吾掷一鞋击之而逃。鼠虽那夜腹饥，精神则美学矣。”莞尔。       不过，作为一个身处“盛世”的现代人，朱新建的趣味也蛮有市场的，他有一个长得不能再长的斋名，叫“除了要吃饭其他就跟神仙一样斋主”，你就可想其才情和生活的滋润了。