|
真正古雅的，贵贱不分。扇子便是其一。 市井老人快活享用蒲扇，那是难得的文雅：棕榈叶扇面，像用久的凉席，油光光滑润润，连同旧时的岁月自然随和扇起来舒适。摇扇子是一种心境，到文化老人那里更是一。种风雅：晨起遛弯儿，左手一壶清茶，右手一把折扇。 执扇者，持稳端庄，优雅从容，即使雪中用扇，也代表一种语言。
徐悲鸿 竹雀图 中国人用扇3000年了，扇子本是寻常生风之物，无意却成雅物，一旦与书画结缘，便有了它的不寻常：从东晋大书法家王羲之到宋代的范亮、苏东坡，明代的唐伯虎、仇英，从清代的石涛、吴昌硕到现代的徐悲鸿、齐白石等，都曾在扇子上书画了令人叹为观止的作品。
唐寅诗扇面书法 不炼金丹不坐禅，饥来吃饭倦来眠。生涯画笔兼诗笔，踪迹花边与柳边。镜里形骸春共老，灯前夫妇月同圆。万场快乐千场醉，世上闲人地上仙。
吴昌硕作品 现代人用扇无非两种形式，收藏与雅玩。手执一把具有艺术审美的扇画，心里自然多了几分清新雅致，日子过得也曼妙些。拿出来玩的时候，无论是一人独处还是邀三两知己，烹一壶新茶，听一盏香炉，展一柄折扇，这饮茶的日子就更具风情了。好在都是些中国寻常百姓常年的老式风雅，后人怎么玩都不过。
演员在书房或公堂上下挥动扇子变成毛笔，打开则可作书信、案卷来读；把它放在肩头就变成扁担；把它顶在头上又可当成遮风挡雨的帽子；用手一托又成为茶盘什么的。瞬息间千变万化，其妙无穷。在戏剧表演中，文生以扇尽展其潇洒，旦角以扇掩饰其娇羞，花脸以扇平添其威武，丑角以扇更逞其滑稽。扇子在在他们手中挥洒自如，翻空出奇，无不各尽其妙，给舞台表演艺术锦上添花。
京剧中 折扇用得最多，生、旦、净、丑都有用的，扇扇子有“文胸武腹，僧领道袖，媒肩闺齿，二流子上下忽扇”的说法。不少戏还直接与扇子有关。如《桃花扇》《沉香扇》《芭蕉扇》等，其扇在这类曲目中的作用，就更可想而知了。观众通过一把扇子，就可以窥视出人物的身份、性格等特征，识别角色的善恶忠奸。不论是帝王将相或才子佳人及忠奸富贫的表演，都离不开扇子，成为包括各个行当在内的一些节目中必备的道具。
扇子也可以撕着玩儿 诸葛亮手执鹅毛扇。羽扇纶巾，儒雅矜持。轻轻一摇，含蓄潇洒。《失空斩》里诸葛亮的扇摇、顿、颤、抖，表现出自己面对司马兵临空城下的内心紧张，以及对马谡不听嘱咐致使街亭失守的满腔愤怒。自打诸葛亮喜欢用扇子以来，许多谋士、幕僚也就喜欢用扇子了，扇子一时成为儒雅智慧的象征。清朝时，纪晓岚就经常摇着扇子吟诗做对子，好像扇子一摇就生出了妙语佳段。许多文人为了用扇子附庸风雅，常常不分季节地拿扇子，这样就有了很多“穿冬衣，摇夏扇”的人。
梅兰芳演戏讲究扇子功，在《贵妃醉酒》中把杨贵妃的婀娜多姿表演得出神入化。上世纪30年代，他演出《贵妃醉酒》前，还特地让人赶到杭州，要王星记扇庄精制一柄湘妃竹折扇。扇的两面裱褙上金箔，并绘上色调艳丽的杭画牡丹，典雅华贵，与剧中人身份相得益彰。舞台上，梅兰芳将此扇用得惟妙惟肖，演到贵妃“把栏杆靠”的动作时，只见他用右手指轻轻拈开扇子，并伸过左手将扇子慢慢打开，很能体现贵妃高雅的神情。事后有人问他：“只用一只手将扇子打开行不行？”梅兰芳摆摆手说：“千万不要用一只手将扇子使劲甩开，这样气派不大。”这扇在梅兰芳那里，用得岂止是修养？而是一种气度！ 。
梅兰芳《贵妃醉酒》 |
|
|
