|
在看完第五课的基本构图教学后，大伙有好好练习吗？实际上，我们并不会一直都在室内拍摄小物品而已，在生活中或模拟情境拍摄的时候，就该了解如何应用基本构图概念去取景！猴子的摄影教室第七课，要教大家如何在一个复杂多样的环境中，学习怎么去芜存菁，快速的找到好的拍摄角度并且完成构图，从基础中来培养你的摄影眼！现在上课啰~ 找寻拍摄重点 在第五课兔子提到的基本构图法则里，当只拍摄一个小东西的时候，同学往往能很清楚的使用构图的原则，但在我们生活的环境中，要找到完全纯粹的背景可没那么容易哦！要如何在一个满是物件的情境下，找到重点并且拍摄呢？直接举例说明，这是隐身在天母的小巷内我很喜欢的蛋糕店，门口装潢得很精致、又有很可爱的摆饰。从下面的范例里，会告诉你们怎么选择画框的大小，避掉不该出现的东西。假若要更有感觉，记得活用景深的概念，来点局部的小特写吧！
一眼看过去，周遭的店家招牌有着浓浓的台湾乡土味，跟a-may's的欧风门面很跳tone。
这时候就要懂得东躲西闪，想办法把不该入镜的景物给闪掉。
突显主体跟背景区隔出来，这样照片看起来就较有层次。
试着把你的镜头拉近点，配合一点角度，跟肉眼看起来的效果，就不大相同，这就是摄影的乐趣所在~
在拍摄当下就多尝试，找到自己喜欢的裁切构图，就不用在后制时花时间做裁切的动作。 把画面填满=丰富？ 很多人习惯拍东西就是全部的东西都要拍进去。不过当画面上出现太多物件的时候，会让人抓不清重点在哪里，所以要懂得取舍。以我自己的习惯，就会先把其中一个物件拍清楚，让其他的东西就当背景就好。
运用景深控制来选择入镜的主题。爽口巧克力蛋糕，超好吃的噢！ 通常在餐厅里，很容易发生光源分布不均的状况，以这张照片来说，中间的光量是刚好的，但两侧就处于曝光不足的状况。
这就是全部都要拍进去的错误示范。
懂得取舍，有舍才有得。 人像拍摄的构图与角度 拍摄人像也是同样的道理。虽然都是让model占画面2/3的比例，但直幅、横幅的构图，也会让画面感觉不同，特别提醒大家，不要害怕让model身形超出画面范围。
两幅都有裁切到model、但在背景中保留一定范围的空白，这样的构图比较不死板。 另外，本身照片的比例影响甚巨，一般普遍看到的照片比例有3:2、4:3、16:9。16:9的构图拍直幅是比较吃亏的，但是在拍横幅的照片会呈现宽景的效果，让构图就壮阔了起来。
比例的不同，会创造出不一样的画面，你们觉得哪一张比较优呢？
这是同样是16:9的构图比例，直幅和横幅的比较。
|
|
|
