杨丽萍的孔雀形象
□汪广松
国庆期间，在宁波看《孔雀》舞剧。当我凝神静气等待杨丽萍的“惊艳”时，她却衣着沉静朴素地从舞台深处走出来，看似漫不经心，但别有一种魅力弥散出来。当杨丽萍拈起长裙旋转的时候，真是流光溢彩，满堂生辉。这是春天的孔雀，是一首青春的诗歌，清纯无染，自由自在。接下来是《雀之恋》中的孔雀，杨丽萍盛装华服，生命在爱情的滋润下如同夏天一样繁茂展开，然而，华丽的孔雀衣引来了乌鸦的嫉恨，秋的萧瑟就如人间的苦难一样降临，质朴真挚的诗歌没有了，舞台成为人间你争我抢的名利场。从春到夏秋，从独舞，到双人舞，再到群舞，那个在天上自由飞翔的孔雀精灵落入人间，饱尝了人间爱与恨、自由与禁锢、生与死的拷问，终于在冬天与神相遇。冬天的孔雀已经褪去了那件华丽的孔雀衣，仿佛生命经过繁华绚烂而归于平凡，又回到了《雀之灵》时期的纯真状态。 看完舞剧，余兴未消，我又读了白桦的长诗《孔雀》，看了电影《孔雀公主》，居然有一个意外的收获。小时候看过一部电影，影名和故事都忘却了，只记得一个情节，一位年轻男子骑着马飞奔而来，一箭射开由两只大象形成的象鼻山口，绝尘而去。多年来，这个情节不断浮现，意义不明，而我也不曾有意去落实，这次居然在电影《孔雀公主》中不经意见到，“云胡不喜？”原来，在我的心中早就藏了一部《孔雀公主》，而杨丽萍在人生和舞台上的学习与成长、奋斗和成功，也无一不在昭示着我所深爱的东方孔雀的内涵和形象。 杨丽萍小时候在云南学习以孔雀舞为代表的民族舞蹈，1980年被选入中央民族歌舞团时，她首先要面对的是西式天鹅舞教法。以天鹅舞的标准来看，杨丽萍简直不是练舞的材料。她脚小，跳不高，劈叉劈不到180度，动作不标准。一般人到此，只好苦练，而拉直腿的本领依靠苦练也能练出来。杨丽萍于此另辟蹊径，她的练法与自然相通，与生活相通，到老也能跳，在什么情况下都能跳，而且能跳得精彩。 中央民族歌舞团教舞用西方方法，要求流动，但杨丽萍当年练功的地方小，没办法跳来跳去，她就发明了定点舞蹈，“定在一个点上，让力量在身上流来流去，流出各种姿态。”（张苛语）后来的《月光》舞，创意就源自这里。她白天练舞跟不上趟，晚上就到练功房点起蜡烛练习。据张苛观察，她坐在黑暗的练功房一动不动，忽然就起来比画两下。“她的技巧，不是规范化的技巧，而是自己创造出来的。她胳膊长，结果背着手旋转；手长，于是模仿鸟冠。这个动作成为之后孔雀舞的一个符号。”可以说，杨丽萍是用思维来练舞，舞蹈成为思想的自然表达。渐渐地，她的舞像一条河在欢快流淌，像一朵花在春风里光明地绽开，像一只苍鹰在空中矫健飞翔。 杨丽萍的成名也颇具戏剧性。当年她在中央民族歌舞团里并不突出，团里没有选送她去参加全国比赛，她就自己骑车把录像带送过去。但已经过了报名截止日期，而且基本上是单位选送。她急得哭了，干事同情她，就在评委休息的时候把杨丽萍带来的录像放给他们看，结果，《雀之灵》成为1986年全国舞蹈比赛创作一等奖和表演第一名，杨丽萍的孔雀舞从此名扬天下。比名声更重要的是，她实现了两种突破，一是突破了云南传统的孔雀舞，二是突破了天鹅舞的教学范式。突破以后，她的舞艺日臻圆成，但并非一蹴而就，还付出了许多常人难以承受的艰辛。这就像电影《孔雀公主》中的召树屯，一箭射开象鼻山口，通过重重关隘和考验，最终与心上人团聚，获得圆满和喜悦。 王国维引述尼采的话说：“一切文学，余爱以血书写者。”《孔雀》舞剧表达一个女演员一生的挣扎与磨难，历经艰险，最终归于美，归于自然，归于神灵，就是“以血书写”的文学。我常常被类似的故事情节打动，热爱和敬佩一切艰苦奋斗、最终突破种种束缚而成就自己、利益他人的人，这在我的童年时代就已经种下了前因。现在，这个童年意象从心里走了出来，与杨丽萍的孔雀形象重合，是一种平静的相见。 我喜爱杨丽萍在《藏谜》中表演的“荷花度母”形象，我以为那是孔雀形象的变化。《修心剑轮》说：“是故菩萨如孔雀，诸多烦恼如毒林。”荷花度母从荷花中生，像莲花出淤泥而光明圣洁，像孔雀吃毒草而愈加美丽。《修心剑轮》又说：“勇士化毒如孔雀，懦夫丧命似乌鸦。”《孔雀》舞剧中，与孔雀唱对台戏的恰好也是乌鸦，乌鸦代表了执著贪爱的众生，而孔雀譬如荷花度母，在烦恼毒林中炼就大慈悲心。 这样说起来好像有点苦涩，其实不是。回忆自己的舞蹈生涯，杨丽萍觉得没有遗憾，没有牺牲，甚至也未曾遭遇挫折。她小时候亲眼看见，一大群孔雀聚在荷花池塘边，慢慢地展开尾巴，光线一点点放射出来，嘎嘎地，尖叫声如同轰鸣。这个童年意象光明灿烂，美丽安乐，仿佛照亮了她后来的故事…… |
|
|
