霍洛维茨音乐会

霍洛维茨在卡内基音乐厅的音乐会

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这是未经过修改和剪辑的霍洛维茨1975年11月16日在卡内基音乐厅的整场音乐会录音，于2003年霍洛维茨诞生100周年之际由RCA公司在reDiscovered系列中首次发行。            音乐会上半场是两首舒曼的作品。开场曲目是《花之曲》，一首充满诗意和幻想的曲子，典型的舒曼风格。霍洛维茨在这里刻画出了优美的低音线条，衬托着朴素而婉转的旋律，毫不夸张毫不做作的向听者描绘出了一幅透出芬芳的画卷。           接下来是重量级的F小调第三奏鸣曲。相对于舒曼的其他钢琴作品，他的奏鸣曲是少有人问津的。F小调奏鸣曲是一首初听上去非常晦涩的作品。在RCA的Horowitz Collection中，也发行了一个霍洛维茨在70年代的现场录音，与这个录音有很大的不同。在这里，霍洛维茨明显展示出了更大的对比和激情，我认为在效果上是远远好于早先发行的那个版本。             下半场从拉赫玛尼洛夫的G大调前奏曲，作品32-5开始，霍洛维茨铺开了一系列他最擅长的曲目，这些曲目都代表了霍洛维茨70年代的风格和成就。G大调前奏曲通体透明，每一粒音都晶莹剔透，我想说的是这场音乐会中，钢琴的音色始终都在最佳状态，霍洛维茨也发挥了他钢琴魔术师的魅力，让所有的音乐听上去都是不可思议的美妙。             在两首李斯特的小品中，《喷泉》完全就是霍洛维茨对钢琴色彩的控制的完美典范，仿佛你可以感觉到水珠在你身上洒落。             肖邦的第一诙谐曲是曲目单上的最后一首作品，霍洛维茨在这里已经到了失控的边缘。整个7分多钟的演奏完全就是在强烈的电流冲击下迸发出来的让人头晕目眩的声音。在霍洛维茨所有的第一诙谐曲录音中，这个显得犹为突兀，让我感觉当时霍洛维茨似乎就是卡内基音乐厅一个发生故障的高压变电器一样，让整个音乐厅都充满了电流，一发不可收拾。             安可曲有Debussy的《洋娃娃小夜曲》，Schumann的《梦幻曲》，Moszkowski的《火星》和老拉的音画练习曲作品39-9。霍洛维茨在这里达到了颠峰状态，每一首小品都在他的十指下焕发了全新的色彩……在最后的练习曲，你可以听到什么叫做火山爆发式的霍洛维茨之声！在充满激情和疯狂的五个八度D音中，霍洛维茨完美的结束了整场音乐会，淹没在海潮一般的掌声中。            弗拉基米尔·霍洛维茨（Vladimir Horowitz，1903－1989），美国最负盛名的钢琴家之一，美籍俄罗斯人。很早就显露音乐天才，先后师从俄罗斯和德国的演奏大师，集俄罗斯学派与德国学派之大成。1924年到柏林、巴黎举行旅行演出，获很大成功。1928年赴美，一举成名。之后定居美国。曾停止演奏达十二年之久，1960年，在卡内基大厅举行重返舞台的独奏音乐会，轰动世界乐坛。             1989年，霍洛维茨带着他可谓空前绝后的音乐演奏天赋，在纽约的家中安然逝去。古典浪漫主义音乐的最后一丝气息在现实中永久的消散了。从那时起，钢琴的黄金时代结束了。       Vladimir Horowitz的热门歌曲           编辑制作--莫妮卡