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蘇東坡的酒路雖屬豪邁，卻也有仙氣，他相當有名的一首作品，豪邁俊秀，是大家非常熟悉的。 水調歌頭 蘇東坡自序，這是中秋夜歡飲達旦，懷念起他弟弟蘇轍而作。蘇東坡當時被貶在密州，宋神宗讀了他的作品，認為他還有「愛君」的忠誠，後來又把他調到汝州。不過，大家讀這詞，未必要有所謂忠君愛國的想法，倒是由分離想到月亮，再提醒自己不要自怨自艾，只要大家都平安，即使分隔兩地，也是可以在中秋夜共享這美麗的月光。 嬋娟，指美麗的月光。蘇軾、蘇轍分隔兩地，因此有「但願人長久，千里共嬋娟」的期待。詞人專由月亮下手，先是質問「何事常向別時圓」？問問青天大老爺，為什麼總是在這個分別的時候，月亮就特別圓呢？接著是詞人自問自答：「人有悲歡離合，月有陰晴圓缺，此事古難全。」原來人的悲歡離合是不須訝異的，像這麼美麗的月亮不也有著陰晴圓缺？這些都是自古以來無法完美的，大家只好認清現實，先求彼此平安，中秋夜分隔兩地也還能共享月光。 蘇東坡寫：「我欲乘風歸去，惟恐瓊樓玉宇，高處不勝寒。起舞弄清影，何似在人間。」這也是安身立命的想法。原本在這樣的中秋夜想乘風歸去天上的神仙府，卻又怕高處太寒冷，那麼就在地上隨著月光起舞，只要自己盡興，一樣好像感覺已不在人世之間，過著神仙般的愉快生活。 蘇東坡這幾句，後來被其他詞人引為創作的一種手法。例如：「我欲穿花尋路，直入白雲深處，浩氣展虹蜺。只恐花深時，紅露濕人衣。」又如：「我欲騎鯨歸去，只恐神仙官府，嫌我醉時真，笑拍群仙手，幾度夢中身。」蘇東坡的仙氣，在這幾句表達無疑。宋神宗讀到「惟恐瓊樓玉宇，高處不勝寒」，以為蘇東坡關心他在皇宮的起居，這是他個人的感受，一般人未必這麼以為。 「明月幾時有，把酒問青天」，這是豪邁之氣。月光下舉起酒杯問青天，為什麼這麼明亮的月光不是天天有？那麼，又是什麼時候才有？唐朝的詩仙李白就有過「青天有月來幾時？我今停杯一問之」的句子。詩人飲酒，豪邁之餘，舉杯邀月、舉杯問天，把自身際遇放在一旁，和天上的星星、月亮、太陽、雲彩談起話來，這就是幾絲仙氣。 詩人與大自然對話，未必就有仙氣，有的時候是希望一些美好的事物能夠在人間多留一些時日。 浪淘沙 這是蘇東坡的前輩歐陽修的作品。他舉起酒杯向東風祈禱，希望多留一會，不要走得太急。 春神古稱「東君」，春風是東風，請東風「從容」，就是希望春天不要走得太快。宋朝王觀有一詞：「才始送春歸，又送君歸去。若到江南趕上春，千萬和春住。」而黃庭堅也有「春歸何處？寂寞無行路。若有人知春去處，喚取歸來同住。」的幽嘆，和歐陽修的意思相同。 「把酒祝東風」和「把酒問青天」筆法相近，意境略有不同。蘇東坡用這個「問」字，有豪邁之意，歐陽修用「祝」字，略為婉約。歐陽修這個作品也因為用了「祝」字，仙氣少些，婉約多些，感慨也深些，幽恨終究沒有辦法完全排解，所以才會有明年誰共賞花的怨嘆。 「今年花似去年紅，可惜明年花更好，知與誰同？」幾句話相當悱惻。今年的花頂多是和去年的花一樣紅，可惜不知道明年還能不能再和你一起賞花？因為，明年的花說不定會比今年或往年的花都還要紅呢！歐陽修畢竟有仙氣，如此悱惻，也寫得讓人空靈。 對於花的感觸，詩人總能和人生扯在一起。有一種花叫葵花，據說是清晨開花，晚上就謝了，只有堅定地向著陽光，也只有一天的生命。因為生命短暫，唐朝詩人岑參的作品「蜀葵花」寫道：「昨日一花開，今日一花開。今日花正好，昨日花已老。人生不得長少年，莫惜床頭沽酒錢。請君有錢向酒家，君不見，蜀葵花！」這是昨日黃花之嘆，歐陽修講的是去年的花、今年的花、明年的花，時空拉得更長一些，卻有異曲同工之妙。唐朝詩人劉希夷寫道：「年年歲歲花相似，歲歲年年人不同。」由時間的遷移，感嘆聚散的無常，和歐陽修的境界較為相似。 歐陽修號「醉翁」，不是只因酒而醉，有時因花也醉。 玉樓春 詞、曲可唱，一曲為一闋。唐宋離歌是一曲一曲接連著唱，但請妳只唱一曲就好，不要換新，因為一曲就能讓人愁腸寸結。 唐朝時，長安城裡的牡丹最有名，每年三、四月，幾乎是家家戶戶都上街，「載酒買花」，根據白居易詩裡的描述，一盆好牡丹的價格是十戶中等人家一年的稅負。據說女皇帝武則天有一次下令園中百花齊花，牡丹晚了那麼一會兒開花，她就把牡丹貶出京城長安。也因此，到了宋朝，洛陽的牡丹成為天下第一，歐陽修還寫過洛陽的「牡丹譜」。在詩人眼中，牡丹如果謝盡，代表春天也完全走了，所以對牡丹花的著墨特別多。大抵唐宋之際，牡丹是中國的「花王」，也稱為「富貴花」。 「尊前擬把歸期說」，喝著酒還沒有提到很快就可以回來看妳，妳的花容已經先慘咽了。人生的恨，有時不關風月，其實就是離情別緒，如果想要壓低離別的情緒，那就好好把洛陽城裡的花看遍，才能從從容容和春天一起離開。畢竟，春天走了、花已謝了，此時離別也就不會怨嘆自己沒有留住美好的事物。 春天代表一切的美好，「把酒祝東風，且共從容」就是代表對美好事物的留戀。而這美好的事物，在詩人眼中就如酒一般，秦少游就有如下的作品： 如夢令 酒和春色一樣是美好的事物，以前就有詩人寫「錢塘春色濃如酒」。秦少游寫「春色著人如酒」，著是附著的意思，春色依在人旁，讓人好像喝了酒一般的美妙，女郎睡醒要燙衣服，可惜已沒有拿起熨斗的力量，唉！就這麼會一直消瘦下去，就因為春天會走，花也會謝，人怎麼可能不受影響呢？
詩人因身旁美好事物之易逝而感傷，所以有歐陽修的「把酒祝東風，且共從容」，宋朝另一名家宋祈也有類似的創作。 木蘭花 歐陽修持酒禱告，留的是春天、東風；宋祁持酒，留的是斜陽。希望斜陽不要走得太快，且在花間多照一些，讓我也可以多賞一會兒美麗的花朵。 「縠皺波紋」是描寫水波平靜幾乎沒有皺紋；棹是船。 宋祁，字子京，官至尚書。前面提到張先、張子野被歐陽修稱為「桃杏嫁春風郎中」，宋子京也因寫了「紅杏枝頭春意鬧」這樣傳誦一時的名句，被張子野稱為「紅杏枝頭春意鬧尚書」。清末民初的王國維在「人間詞話」裡也特別提到，這一個「鬧」字，使境界全出，就像張子野「雲破月來花弄影」的一個「弄」字。 王國維講的是境界，我們現在講的是「酒」字，是酒的境界。先從蘇東坡的「把酒問青天」、到歐陽修的「把酒祝東風」，再到宋子京的「為君持酒勸斜陽」，意境也有，而且逐漸哀婉，已經不只是唐朝李白「舉杯邀明月，對影成三人」的仙家酒徒般狂態而已，多了些人性，也多了些閒愁。 以宋子京勸的斜陽一例，在中國文人眼中，本來就是極其哀怨的，代表美好事物之將逝，詞人飲酒，可以傷春傷別，可以感受大自然重種神秘，以及人類的無奈，不是一般人所看到的酒鬼濫飲。談到斜陽，有一首不錯的作品，是宋朝另一詞人趙令畤所作： 清平樂 隋煬帝開通溝渠，築堤植柳，所以是「隋堤柳」。鵝黃是指柳色。去年紫陌青門上有宴會，今年卻是雨雲般匆匆散去。「斷送」兩字十分悲涼，真的是幾個黃昏就能讓人覺得一生憔悴，這也是宋子京「為君持酒勸斜陽」的原因。 除了祝東風、勸斜陽，詩人們持酒要勸的事物還有其他，心境一樣哀婉。 蝶戀花 這又是「無雙國士」秦少游的作品，還是一樣悲涼。「可無時霎閑風雨」，是指風雨一定會有的，即使是霎那之間的風雨，也會使春色大減，所以才「屈指艷陽都幾許」，原來美好的事物是留不住的，像流水、落花，一去都無處尋其蹤跡，只有白雲，時時去了還來。因此，「持酒勸雲雲且住，憑君礙斷春歸路」，拿起酒杯請白雲多留一會兒吧！也只有靠你才能遮斷陽光，讓春天找不到歸路。由艷陽的可貴，到惜春的情懷，一切莫可奈何，人力留春不住，舉杯敬酒，白雲又過，真能留住春天？ 有人說：「他人之詞，詞才也；少游之詞，詞心也。」對秦少游很推崇。最主要，他有一顆細膩的心，當別的詞人還為男女之情期待重逢、相聚，他已寫出「兩情若是久長時，又豈在朝朝暮暮」的句子。北宋詞人中，和他一樣深於情的，大抵是晏幾道、晏小山而已，兩人同樣癡情。 周邦彥有一首作品，評價很高，其中最美的也是想請白雲不要遮斷西樓的殘月。 浪淘沙慢 這是送別的詩。「嗟萬事難忘，惟是輕別」講的是最難忘的就是離別，也才有接下來的「翠尊未竭，憑斷雲、留取西樓殘月」。殘月已老，還殷殷期待留住它，真也是悲哀的小小心願。雲能遮月，要不遮，只能是斷雲。「翠尊」當然是酒，雖然沒有講到「勸」字，持酒「勸雲」的味道還是出來了，只是勸雲不要太濃。 可是這也都沒有用，我就常常怨恨春天要走之前都不跟人打個招呼，說走就走。斷雲可以留住月，春天卻逕自走了，空留下梨花和雪花般的白色月光，這春天，還真是無情已極。 周邦彥的詞，十分鋪陳，一層景、一層悲，層層不斷，綿綿而來，越讀越有意思，越回味也越深沉。起首談景，先是白天的陰暗，岸草的霜凋，城堞的霧隱，車子已準備出發了，東門外送行的宴會也結束了，她掩著淚，折柳送別。想想看，那鴻雁去了許久，不也是沒有捎回任何消息？人走了，不知會不會也如此？ 中闋談情，難忘最是離別，送行的酒其實還有一些，那就用來勸雲，希望留住西樓殘月。以前送行也有贈衣帶的習俗，怕衣帶的舊香久了之後也淡了，我隨著哀歌敲著酒壺，壺嘴也被我敲碎了。這一切，都是惱恨春天不跟人商量就走了，留下一地哀怨的月光。 水龍吟 這是宋朝程垓的作品。周邦彥講「憑斷雲，留取西樓殘月」，程垓講「留雲借月，也須拚醉」，文字近，悲涼也近，是詩人觸景的共同感懷。 夜來一場風雨，想故鄉的花園裡一定沒剩幾朵花了，這一季的春天，難道就這麼容易走了？我的愁怨已深，是不是也容易辜負這一年的春意呢？像桃花柳花已經慵懶，我只好對著還沒有成熟的杏子梅子，權充賞花。其實，春天還是有的，花也還是有的，只是我自己的心已經憔悴，無法領略這春意。 回想以前的種種，現在自己滿頭白髮，有些事已經不堪再提了，因為我只剩下老眼和容易掉落的清淚。你看，我不是怕花謝春走，其實怕的是自己老來的情懷。如果花能再盛開，我也願意拚命喝酒，希望連月兒、雲兒都留住，白天晚上都能賞花，永遠保住這些美好。 程垓這「水龍吟」，起首悲涼，末尾則提振精神要拚醉，意境峰迴路轉，和周邦彥是不太相同的，反而有點像晏殊的另一作品： 踏莎行 「綠樹歸鶯，雕梁別燕」是倒裝的手法，指綠樹的鶯已歸去，梁上的燕子也已向我告別，所以是「春光一去如流電」。袂是衣袖，羽袂指女子輕盈柔羽的衣袖，當然是留不住春天了。修蛾是女子修長眉毛，盡是寫著離別的幽怨。綠醑是指美酒，這美酒和所思念的人啊，希望永遠在花前月下能相見。 晏殊的優雅，在哀怨中也不失其度，比程垓的「拚醉留雲月」，多了一點婉約。 古時的箏只有五條弦，秦朝蒙恬改製為十二弦，所以稱「秦箏」。到了隋唐時候，箏又增為十三弦，分別代表農曆十二個月和一個閏月。支撐弦的柱子也有十三個，斜斜排列有點像天上一隊雁子，所以稱為「雁柱」、「寶柱」。雁子在詩詞中原本就有離別的意涵，箏能奏出離別的哀調，兩者合一，造成文學上特殊的象徵，宋詞裡有很多這樣的寫法，像： 菩隡蠻 這是張先、張子野寫美人奏哀箏，有幽恨、有美態。秋水是指眼神，美人彈奏時，眼神隨著心境流轉，彈到斷腸時，眉毛也低低垂下。詩中像「纖指十三弦」、「玉柱斜飛雁」都是蘊含關於古箏的具象和意象，在詩詞中有一定的意義。 詩人對具體如古箏的事物，可以衍生許多美麗的情懷和文字，對於大自然的事物，感觸更多。從「把酒問青天」、「為君持酒勸斜陽」到「持酒勸雲雲且住」，要留住的美好事物卻都留不住，用酒來留，就算留不住，自己還可以一醉解千愁，算是一種自我逃避。 念奴嬌 大家都知道這是蘇東坡赤壁懷古的名作，雖然起首「大江東去，浪淘盡，千古風流人物」有大格局、大氣勢，卻有許多無奈。其實很多詩人和詞人無法了解為什麼美好事物留不住，只好以酒來逃避，蘇東坡或許酒喝得多、喝得深、喝得透，看盡人生如夢之後，還懂得把酒灑地，因為這總總無奈，祭告起江中的明月。 「酹」，是將酒灑地，有祭拜、祈求的意思。蘇東坡懂得「把酒問青天」，嘆盡人間如夢之後，這酒其實也不必喝了，「一尊還酹江月」。想想，連江中的月光都是虛幻的，這一酹想來也沒有什麼用處，大家盡盡人事、聽聽天命，日子或許會愉快一些。 這樣的酹酒還有些豪氣，周邦彥的酹酒就十分哀淒了。 夜飛鵲 這是描述別情的名作。涼夜中在河橋畔舉行離別的宴會，斜月餘暉、露濕霑衣，渡頭報曉的鼓聲在風中傳來，象徵別離的參旗星也掛在樹梢。天亮後，我送她一程，連馬都意會到不能輕易分手，即使揚起鞭子，馬兒自己也懂得慢慢走。路彎彎曲曲一路扶攜走去，到了一處空曠的平野，已經沒有再送下去的理由了，附近的確也漸漸沒有送行人們的聲音，等妳的聲音和影子不見了，我也獨自一人帶著離愁，往回走了。 回到惜別宴的地方，落花竟然已鋪了滿地，妳掉的首飾怎麼找也找不著，甚至覺得路都變了，難道一分手，一天內整個世界都不同了？早上送別之後，現在黃昏了，只剩下葵草、燕麥長得像人一般高，風中向著斜陽亂舞。我徘徊在妳昨晚鋪草而坐的地方，酒還有，就灑它一地吧，我一個人怎麼能再喝呢？現在只能哀怨朝妳所去的方向靜靜望著。 周邦彥此處的酹酒，有殘酒不敢喝的意思，其實也可以是酹酒祝禱遠行之人的意思。不論如何，他這個酹酒，是比蘇東坡更無奈、更淒涼。 詞人也喜歡用酒澆水，或是讓眼淚滴到水裡，讓江水把種種相思情意帶給遠方人，或是就讓種種愁緒隨江水一去不復返，和酹酒的意思有些相同。 臨江仙 這是陳與義的作品。午日指五月五日端午節，榴花五月紅似火，如今漸漸不如舞裙紅，而七月才盛開的葵花現在也開始要冒出來了，恐怕只有我驚覺到時光的流逝，其他人還渾若不覺歡飲高歌。想想去年喝著酒分手的人，我把酒倒入橋下，希望一些情意可以隨著流水到湘中，那個我思念人所在的地方。文學作品中多隱為所思念人的居處。舜的妃子娥皇、女英正在洞庭湖畔得知舜死，投湘江自盡，化為湘水之神，瀟湘二江會於湖南零陵，「試澆橋下水，今夕到湘中」是美極的句子，澆酒與酹酒的無奈是一致的。 酒是奇妙的東西，與人同飲可以樂極生悲，悲極之後只能再飲。如果愁絲終究無可解，詩人只好又想出「把酒問青天」、「持酒勸斜陽」等等自我解脫的方法，還是可以繼續喝酒。一直到沒有其他辦法了，詩人終究也能「一尊還酹江月」。「試澆橋下水」，讓流水帶走一切，或許此時是酒量已到極限，不能再喝了，酒就用來澆水吧！愁也是如此，酒都澆不動了，只好讓愁自己隨著江水而去。 辛棄疾寫過一曲「祝英台近」，其中結尾是：「羅帳燈昏，哽咽夢中語：是他春帶愁來，春歸何處？卻不解帶將愁去。」是春天把愁帶來的，現在春天跑去哪裡了？為什麼不把愁也一起帶走。 這樣的幽怨，在酒和愁的關係中一樣存在。敏感的詩人喝著酒引起愁，酒醒之後也不懂把愁帶走，真如李清照在「聲聲慢」的感嘆：「這次第，怎一個愁字了得？」 |
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