(一) 把场景简单化 在各种摄影训练班,常常也会跟同学说新手学摄影其中一个很容易犯的错误便是太贪心,想把眼前的所有东西也拍下,期望读者也可以跟自己一样看到有趣的东西。虽然拍下所有元素可以让你的相片作一个很好的「记录」,但这样往往令你的相片欠缺一个明确的主题,导至过于杂乱,反而失去了当中所表达的故事或意义。反而可以试试反过来把场景尽量简单化,只拍一些真正有趣的东西,去掉多余或不相关的元素,你会发觉相片的主题会更突出、更令人意会到当中的故事呢! (二) 填充相框 一幅相片若果四周有很多不相关的事物,或是空白位置,这样主角可能会显得不够突出,我们可以试试尽量把相片填满,好好利用你的zoom-in功能,或是多走几步,令相片更充实丰富吧! (三) 善用直度、横度和不同的相片比例 虽然横度对于手持相机拍摄是比较方便,但若果你每张相片也是拍摄横度,这样未免太过沉闷了,很多时直度的相片也可以拍出漂亮的效果,甚至比横度更符合相片的主题,如果你不知道该拍直度还是横度,试试两种也拍下吧! 还有,相片的比例不一定是要 3:2 或 4:3 的,不妨于相机内调较至拍摄正方形、16:9等不同的相片比例,这样可以令你的相片更多元化。 (四) 不要常常把主体放在中间 举机便拍,很多时也会把主体放在相片的正中间,很多时也会令相片显得普通不耐看,试试好好利用三分法或是黄金分割,把主体放在那4个交叉点上,这样拍出来的相片会更好看啊! (五) 使用引导线 一张没有经过小心构图的相片往往会缺少焦点,令读者不知道该看那里。为了避免这种情况,不妨去寻找一条好的「引导线」,引领读者的目光到主体身上。引导线不一定是要一条实实在在的线,可以是一排街灯、数块石头,总之找到一个角度是可以把这些分开的对象连起来便可。当然道路、栏杆等实体线也可以好好利用! (六) 使用对角线 对角线也是很常用的构图方法,对比起水平和垂直方向主要表达出平稳和阶,对角线非常适合表达动感或是充满能量的东西和感觉。 (七) 预留空间给「移动中的对象」 人类看到对象后常常也会自行想象,下一秒这个东西会怎样做,或是变成甚么呢?因此在拍摄一些会移动的东西时(不论是否真的会移动或是感觉上会移动),请在移动的方向留一点空间位置,这样相片会显得比较和阶。 (八) 虚化背景,突出主体 这个构图方法可以说是摄影人必备的!利用浅景深效果,我们可以在凌乱或复杂的背景中突出主体,不但适用于人像拍摄,在静态对象、风景特写、建筑相片等也大派用场,一定要学会啊! (九) 善用颜色对比 对比可说是构图技巧中最容易又重要的技巧之一,新手可以从「颜色对比」中学习,你只需要找出相反的色系来拍摄便可,例如黄蓝、红绿等。构图时除了可以把这两种颜色平排在对比外,也可以利用包围的方法(例如绿叶丛中的一点红)来表达。 (十) 不要死按理论,自由发挥 其实构图技巧的理论只是一个开始,到真正拍摄时你可以大胆一点去尝试,只要你可以表达出拍摄该相片的背后故事,一些打破常规的构图方法反而可以加强相片的感染力呢! |
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