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50. 丹田用气的三步骤
丹田用气的第一步是吸好气，吸气前，全身特别是头、胸、腰、腹部自然、放松一些，吸气时充分运用吸气肌群，轻柔、深入、广阔，不要有强制、紧逼的意味；第二步则是保持住，带有弹性、仍是吸气时的运动状态；第三步呼气时真切体会到由下沉、扩张了的丹田起主要作用，喉部保持开启，声带的调控与气息协调，五音器官参与进来，成为一个发声整体。
51. 记住大的方面
《嘎达梅林》是一首草原民歌，背景辽阔、天高地广，当歌手唱起这首曲子时，不必过多地去想用什么技巧、方法，而主要精力应在咬清字，做到字正腔圆，将歌曲的主题思想、情感充分地抒发出来。至于发声，记住大的方面：用气唱、用共鸣唱，放开唱、放下来唱，丹田用气……而且这些基本技术在平时练声时已深深扎根，信手拈来。其次是保持嗓子健康。
52. 天赋加上努力
嗓音条件好的歌手不能满足于天赋条件，不思精益求精，应放下包袱，轻装前进。嗓音好者一般比较难以训练，因为一开口就能唱出华美的歌声，但与艺术成熟的歌手是有区别的。歌唱的技术、方法有许多种，大的方面对每个歌手都适用，小的方面因人而异，因此不能一味摹仿别人。吐字问题很重要，每个字的拼音字母都要一清二楚，分析其声母、韵母分别是什么。学歌唱家的吐字功夫是没有犹豫余地的，这一条不必动摇。
53. 真才实学
抒情歌曲更讲究行腔要圆润，如泣如诉，好比在拉大提琴，拉弓、按弦都有学问。歌手先要将自己看作是一把大提琴，由另外的人来演奏。也可将自己变成两个人：一个人负责运气、调节声带、共鸣，另一个人在观望，即有些部位积极，有些部位放松。问题是随音阶上升、声音变强，另一人会不安稳，喉部紧张起来，舌根会后缩、牙关会咬紧，避免这状态，就是真才实学。
54. 首先要感动自己
八十年代曾评选过十五首优秀歌曲，当今如再评十五首，《十五的月亮》理应榜上有名。此歌是抒情型女高音专唱，其实不必要的。练唱，此歌不能不唱。许多观众喜爱男女声二重唱，常想起张振富、耿莲凤；王洁实、谢丽斯等，上海还有男声四重唱。声乐的灵魂就是字正腔圆、合拍音准。歌唱的情绪是十分重要的，情绪饱满，充满自信。要感动观众，首先要感动自己，选好优秀的歌曲。
55. 巩固、扩展最美的音
《十五的月亮》是优秀歌曲中的标兵，二十多年来经久不衰，青春常驻。优美曲调来自日常生活，作者以敏锐的目光捕捉到闪光点，化为艺术作品。优秀的歌手要象此歌词曲作者那样采集前辈歌手的宝贵经验，如底气充足、声音松弛自如，高如行云、低如流水。要认识自己的嗓音特点，扬长避短，巩固几个最美的音，稳步增加这样的音。
56. 胸部的配合
丹田用气，能让气息收放自如、强弱有致，必要时气冲云霄、气贯长虹。丹田用气，不仅歌唱是这样，而且唱戏、吹奏乐器、朗诵等都是提倡这样做。从丹田部位到喉部，中间过渡地带是胸部，胸部的配合是十分必要的，它也有扩张与微微收缩，适当放松，否则气息就到这里止步了。胸廓有韧性与弹性，但光依靠这些还不够。
57. 喉头保持稳定
手轻按下颚同时轻按喉头发音，如果下颚往下往后有点收缩，喉头保持稳定，不往上移动，证明气通音通，是放开喉头发音的。头部微微抬起，以免让放下的下颚压住喉头。喉头内部的状态象半打哈欠，象持续吞一个乒乓球，让喉头处于积极开启的状态，此时气息能畅通地冲击声带，使声带产生振动，引起泛音共鸣。
58. 明察秋毫
练声一刻钟左右，练歌一刻钟左右，多次循环，反复比较每一次发声的差别，是否唱出自己最佳的声音。自己听到的不很满意的声音往往实际上是优良的，而满意的声音常常是糟糕的，由此说明听觉需经一段时间的培训。练声时容易听出自己的声音是否正确，因为用的是母音，字的构成简单，其次旋律也不复杂，所以有足够的精力去关注自己的发声。
59. 听觉灵敏
歌唱是听觉为主的艺术，培养自己的音准有几个办法：一、从钢琴上任意弹一个音，并跟着唱，也可听几遍，听准发音；二、按半音半音递升或递降跟琴声唱；三、见到电视里的歌唱，立即到钢琴上找一个1或5，确定唱的是什么调。著名歌唱家唱的总有几首代表作，根据他们的歌声给他们记下调子，看看与歌曲集上的定调有什么不同。
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