眼前摆着一幅手机摄影作品,如何去欣赏呢?我以为可从以下十个方面去看,就能看出优劣。 一看主题表达没有? 我们拍摄不仅是再现客观事物,更多是为了表现,带有主观情绪的表现。因为人是有情感的,客观之物进入我们眼帘,作用于心理,就会有喜怒哀乐,于是我们就有一种主观表达的欲望。有没有表达对于一幅作品(人物、风光、花鸟等)是至关重要的。有了表达,画面才有情感。如果说相由心生,那么图为心显。5.12地震有张《敬礼娃娃》,就是通过郎铮的敬礼,表达了中国人感恩的美德;风光大师陈复礼通过一帧帧国画般的黄山风景,表达了对祖国山河的热爱。
二看主体突不突出? 主体要抓人,一眼就能看清。一幅画面有主体,有陪体。要善于通过虚实,通过明暗、通过动静,通过远近,通过大小大来让主体脱颖而出,使之主次分明。 《一路低头》 阳光客/摄 三看形象生不生动? 白居易在论诗说“感人心者莫先乎情”,他写的《琵琶行》,就通过生动的人物刻画、强烈的爱憎抒发了对弹琵琶女子的深深同情,而让读者为之动容。感情的载体就是形象,只有形象生动了,具有了感染力,感情才有了附丽。不然就不能让观者怦然心动。
《银杏翩翩飞蝴蝶》 阳光客/摄 四看光影妙不妙? 摄影是用光影作画,光影有点像烹调川菜的郫县豆瓣,是魂,没有郫县豆瓣,就没有川菜的名闻遐迩。有了光影这个魂,画面就会流光溢彩、神采焕发。
五看图像清不下清晰? 虽然手机作品的画质不能与单反抗衡、比肩,但拍摄清晰是必不可少的,清晰压倒一切。图像不清晰,是模糊的,无疑对于主题表达和主题突出是硬伤。有意虚化,制造朦胧另当别论。
六看曝光准不准确? 一张曝光准确的照片,是作品成功与否的条件之一,也是最基本的功夫。如果曝光过度,牺牲了细节、层次,就大大削弱了主体;如果曝光严重不足,就会使主体晦暗,看不出端倪,不仅影响美感,也让人有丈二和尚摸不着头脑的感觉。
七看构图巧不巧? 构图是王道。很多时候摄影作品拼的是构图。如果说主题的立意,体现了作者的思想,那构图体现的就是作者的眼光,眼光独到的作者,构图总是在情理之中,又在意料之外,让人过目难忘。所以基本的构图,如S线构图、斜线、圆形构图、三角形构图、框架构图等常规构图法则要运用娴熟,以利更好地为主体服务。
八看角度刁不刁? 角度刁的作品,总会让人的眼睛被牢牢吸附。平时我们拍片,大多用的是平视视角,它亲切自然,但又会失之于庸常。俯拍仰拍打破平拍的司空见惯。俯拍是用上帝之眼看世界,就显得磅礴大气;仰拍是用昆虫之眼看世界,就显得新奇突兀。
九看色彩饱不饱和? 除非是有意追求国画淡雅的风格,一般来说色彩饱和,使画面显得有精神。数码片子容易发灰,因为它 的密度、层次都与胶片有差距,尤其是手机作品,更要注意色彩的饱和。不过现在很多手机都在拍摄时就帮你润饰了,看起来就感觉色彩比较饱和。我注意到很多人使用手机拍摄时,不善于运用感光度、和曝光补偿的设置,所以多数片子都有“贫血”现象,后期可以增加饱和,为其“造血”让它精神起来。
十看画面简不简洁? 画家说“删繁就简三秋树,领异标新二月花”;作家说“删掉可有可无的字句”。这就是要让作品变得简洁美丽。摄影是作减法,就是主张不要贪多,贪多必失。一幅图片什么都想表现,结果什么都得不到表现,多则让人迷惑,不得要领。 《雨后荷塘》 阳光客/摄 |
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