【独家汇编】历代名家“看家石法”全览（上辑）：超大信息量，一次看个够

两宋石法

山水画至五代始形成系统、规范的“画法”“画式”，尤其是摹拟山石表面形态的皴法，进入了“集大成”之阶段。五代两宋时期，大师级山水画家纷纷涌现，依据自己对前人范式的理解及对自然景物的独特观察，创造了一个又一个经典技法。各大皴法在此期间基本确立，山水画也因此达到高峰。

宋

《芥子园画谱》

荆关石法

以荆浩、关仝为代表的“北方画派”首先崛起，因善于描绘北方崇山峻岭、群峰环抱之势而闻名。《匡庐图》是其典型的代表作。山峰高耸、堂堂而立，树木、房屋等景物点缀于山石中，气象万千。从局部放大图中，可着重关注山势的起伏走势，学习如何运作山脉。

宋

荆浩《匡庐图》

《匡庐图》局部

关仝《溪山晚翠》（局部）

董巨石法

以董源、巨然为代表的“南方画派”创造出了更适合表现南方坡岸悠远的画法，其代表技法为披麻皴。董源《潇湘图》、《夏景山口待渡图》等经典之作确立了“披麻皴”的经典样式。此外，矾头皴也是董巨“一绝”。《龙宿郊民图》、《层岩丛树图》等画中的高山林立、层峦叠嶂丝景致毫不逊色于“北派”山水。

宋

董源《夏景山口待渡图》局部

董源《龙宿郊民图》

董源《龙宿郊民图》局部

巨然《层岩丛树图》

范宽石法

范宽及其名作《溪山行旅图》是山水画学习绕不开的一座高峰。甚至可以说，揣摩、临摹、研究《溪山行旅图》千百遍也不为过。巍峨大山，堂堂而立，释放者一股震撼人心的力量。从石法的角度，强调关注《溪山行旅图》中的“雨点皴”。

宋

范宽《溪山行旅图》

范宽《溪山行旅图》局部

李成石法

与范宽同为“百代标程”的人物还有李成。李成善画寒林，但公认为李成真迹的作品不多，可试从《晴峦萧寺图》中一窥李氏山石法。

宋

李成《晴峦萧寺图》局部

郭熙石法

郭熙及其代表作《早春图》是中国山水画另一座难以逾越的高峰。郭氏状如卷云的皴笔被称为“卷云皴”，郭氏画法一时独步北宋中后期，成为宋神宗的心头好。

宋

郭熙《早春图》

郭熙《早春图》局部

马夏石法

进入南宋，山水画又发生了较大变化。以马远、夏圭为代表的山水画家，善画边角之景。画家善用大斧劈皴，表现坚挺、雄奇之景，营造苍茫无垠之境。

宋

马远《踏歌图》

夏圭《溪山清远图》局部

李唐石法

李唐是南宋山水画的奠基式人物。所创“大斧劈皴”绘出坚硬的石质，有极强的立体感，对后世影响甚大。

宋

李唐《万壑松风图》

李唐《濠濮图》