当代著名画家山水画探微 中国绘画艺术是人们的精神家园。古人曰:仁者乐山,智者乐水。因此,山水画便又多了几分浪漫,也给人们提供了一个可以神游的理想空间。传统的山水画讲究可居、可游,便是其中哲理。纵观历代名作都有其被世人认可的特点,一张好的作品要有审美性和可读性,它要透出人们所希望得到的美感和精神愉悦。美要动人,画要典雅,要让观者赏心悦目,“寓教于乐”识美从善,给人以吉祥和祝愿。最具神采的是它要具有浪漫气息,就是来源于生活而高于生活,让人有一种趣尽天然的神秘。所以画成一幅好的作品本身就是对画家的一种苛求,它有时耗下的不是汗水而是心血。因为他们用生命和热情开启了人类的审美意识,用一生精力致力于发现和创造美。 当代著名山水画家丁和亚先生便是其中一位默默的、甘于寂寞的耕耘者。他将感情蓄于笔端,以胸怀作纸,以心灵作笔,让艺术之神在指尖上舞动,给观者奉献了他认为美的感性世界,让天和人,物与我合二为一,用笔墨去诠释着他对生活的挚爱和对美的热烈追求。他的山水画讲究大气魄、大构图,也不失精于细节的刻画,画面饱满大方,层次丰富,笔墨精致、清幽、浪漫、祥和的气息扑面而来,使读画的人如身临其境,享受到他灵动的笔墨美感。同时他也是睿智的,他紧跟时代,贴近文脉,完全阐释着“外师造化,中得心源” 和“取法乎上,法无定法”之玄妙。“外师造化,中得心源”,是指在现实世界中去体验,感受并捕捉创造心灵,然后经过心灵过滤给以主观的生命形式处理。 丁和亚先生出生于南京,现为国家一级美术师,江苏省美术家协会会员,南京市美术家协会会员,南京市山水画研究会会员,中国国学书画研究院副院长,美国书画艺术研究院客座教授,美国书画艺术研究院江苏分院常务副院长,南京中山书画院名誉院长,南京云谷书画院副院长。 其自幼酷爱绘画艺术,长年坚持对中国画的研究与创作,形成了自己的独特画风。作品多次参加全国和省、市展览并获奖。在国内多家报刊杂志上常有作品刊登。许多作品被用于宾馆、会议室、办公室及国内外书画爱好者收臧。他经常参加社会上各类慈善画展和义卖(三万一平方尺),并将历次作品所得全部用于助学救困、治病。2006年山水画《幽壑清流》入选江苏省美术家协会作品展,2007年山水画《溪山叠翠》、2008年山水画《秋山清泉》分别入选“金陵风”中国画精品展,2010年两幅八尺山水画被南京栖霞寺收藏,2012年9月应邀与另一位著名画家合作为中南海绘制大型中国画。2013年11月在南京市举办个人画展并出版画集。数十幅作品远销美国、荷兰、德国、新西兰、新加坡等国家。2014年4月山水画作品《青岭隐寺》入选中国八达岭新长城,它将镌刻镶嵌在中国新长城上,永久展示,永载史册。同时被中国八达岭新长城组委会、中国艺术文化交流网授予“中国新长城优秀艺术家、新长城中国文化榜入选艺术家”称号。 多年辛勤地耕耘在造化与心源之间,呕心沥血,不倦的在造化之中吮吸,在生活沃土中采撷,在精神领域求索,原本唯美的江南水乡却孕育了他细腻笔法中的苍茫厚重,以浑厚笔墨入画,表达山水画的精神气质和个性语言,同时善于否定自我,变中求变,从传统中打进去,再打出来,寻求一种时代气息和文人精神,初步形成了他的个性化风格和表现方法。他的创作题材丰富,恪守传统而不泥于古法,他的笔下既有水墨淋漓、虚灵洒脱的南方画风,又有雄伟峻厚、大气恢宏的北方格调。为此,他的足迹几乎遍游名山大川,山寨水乡村落,在鲜活的现实中体验并感受造化的鲜活与勃勃生机,领略自然界的丰富多彩与神奇奥妙。自然、造化、现实的启迪,使他激情澎湃,浮想联翩、灵性漾溢。在不可遏止的创造热情中,灵感、想象、体验与感受,转化为山水意象和笔墨意蕴、形式意味、情感取向等: 作品中因而构筑出重峦叠嶂、墨气贲张,烟云缭绕,缥缈灵动的山水境界。 一个画家能否独具慧眼,在平常的事物中发现美、创造美,并把这种美与精神理想和谐统一起来,得到新的升华,是一幅作品成功的关键。在漫长的艺术之旅中,丁和亚先生坚持“性本爱丘山”的意趣和志向,坚持“敢言天地是吾师”的理念,辛勤耕耘在胸间,放怀丹青写山川……,这一切,都融入到他的山水画创作之中,进而获得人生与艺术境界、自然与情感结合的提升。 在笔者看来中国画中,画山水最难。难的是因为传统的山水画大师非常多,比如隋代山水画的奠基人展子虔 ,儒,道,释,玄合成的语境,使他顺理成章得成为“唐画之祖”;唐代“金碧山水”的父子画家李思训和李昭道,被誉为“国朝山水第一”;王维的“水墨山水”中侵透的诗人情怀,范宽的得山之骨与山传神,这些大师成为很难超越的的高峰。而丁和亚先生的画秉承这些大师之风,又彰显了现代之气,做到了“动笔形似,画外有情”。他没有像古代的大师隐居于山林之中,而是穿行于山水之间,凝视山水的外在与心情,一有感触,便挥笔创作,既循古法、更重造化,最后创意升华,他的山水画,既雄壮浑厚,又侠骨柔情,在层层点染之下,将心性的修为倾入水墨和色彩里,既气壮山河,又情溢胸襟。 “十年一觉山水梦,玄中个味自先知”。丁和亚先生的山水画是他的独创,也是他的心像,更是他多年辛苦探索的结晶。吾观他的山水有眼前一亮,耳目一新的感觉,一见便倾心。我想这吸引力除了来自绘画本身的美以外,更多的是由于他火热的心与山水结成了不可分割的整体,他的作品能打动人的灵魂。形式美和意境美在他的作品里得到了自然的、自由的和高度的结合。他崇尚大境界、大美术、大语言,他把白云的仙气与云山的壮美发挥了极致。品读他的山水画,你会感受到大宇宙的无限,白云的神奇,大自然的雄浑博大,会感受到一种涌动的激情与心驰神往之情。 艺术的高度是悟性,而美却需要大众的认可和肯定,丁和亚先生做到了。他笔下的山水是一种美的精灵:它有婀娜多姿的情态,它有生动活泼的性格。它能引入遐想,它能给人希望。他给观者美的享受,它使观者心情舒畅。他对事物高度概括抽象、运心象而造境的能力,表达出人生达观的哲学思辨和盎然的诗情画意,让每一个欣赏者在其营造的山水意境中感动,增添了生活中温馨美好的记忆。我相信:喜欢丁和亚先生山水的人必定是格调高逸的人,呼唤大美的人。 |
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