红绿彩瓷器，是公元12~13世纪北方地区瓷窑创烧的一种釉上多色彩绘瓷器，它对后世彩瓷的发展产生了深远的影响。是反映宋金社会的重要资料，是文献无法取代的特殊城市生活实物资料，具有极高的研究价值。
纵观历史，研究者、收藏家大多重视五大名窑的制品，红绿彩这种瓷器很少被人关注，尤其金代磁州窑釉上红绿彩瓷。
与南宋隔江而治的金国，处在多民族杂居，草原文化与中原文化相互碰撞、交融的时代。金文化中刚健豪放的品格，崇真尚实和以“俗”为美的审美风尚，给中原带来了一股清新质朴的气息。金代文化反映在陶瓷面貌上，色彩对比强烈，风格粗犷豪放。磁州窑的白地黑花，天蓝色釉表面上肆意挥洒红斑的钧瓷正是金人统治下北方地区追求“变异美”的结果，正是有了这样的社会基础，大俗大雅的红绿彩瓷器才得以脱颖而出。
在中国悠久的历史长河中，882年前的金人统治中国北方广大地区达120年之久，长于北宋在北方的统治时期。女真人入驻中原后，采用了灵活积极的开放式民族融合政策，促进了金代文化艺术、陶瓷工艺和科技的创新。金代红绿彩瓷器是这一时期的陶瓷艺术精品，具有极高的收藏投资价值。
金代北方女真族的姓氏，分为白号之姓和黑号之姓，因此，女真族崇尚白色，黑色次之。
金代瓷器艺术风格是有选择的在北宋和辽的耀州窑、磁州窑、定窑等窑厂的基础上进行创新与发展的，最明显的特点就是改变了两宋时期以青瓷为主的格局，并继承了辽瓷的部分特点，主要以磁州窑彩瓷系列和定系白瓷为主。
金代红绿彩瓷的主要窑口分布有30处。 磁州窑是金代红绿彩瓷的主窑场。
金代红绿彩瓷的色彩鲜艳，色调流畅，线条富有动感。画风简略、快捷，纹样翻转，显示出金人豪放的性格，而且这种画工在整个金代一直流行，也是金代的一个创新画风。
根据断代分析，金代红绿彩瓷器是在定中都北京后，金代统治者根据北方地理条件优势，以及本民族文化特点，有选择地恢复了部分瓷器的生产。红绿彩瓷的精品瓷器收藏价值和珍惜程度是不言而喻的。可以确定金代红绿彩瓷精品为金代陶瓷艺术品中最经典的瓷器艺术精品，也是影响我国八百多年来的大红大绿的民族文化开端。基本处于有价无货全品相的金代红绿彩瓷，存世量极为稀少，有价难求。金代红绿彩，红绿相间，相得益彰，鲜艳生动的色彩之间，涌动着浓浓的春意，洋洋喜气，喷勃着热烈而旺盛的生命激情。从陶瓷史的角度讲，在角度红绿彩发展成熟的过程中，也孕育着元、明、清釉上彩绘瓷的萌芽。
鉴定家王梦赓简介：
王梦赓，天津宝坻人，1976年入沈阳故宫博物院工作。精于文物鉴定，曾任沈阳故宫博物院研究室主任，学术委员，研究员等职。对历代书画，碑帖鉴定，文物复制，书画创作，书法等均有较高造诣。
（鉴定证书）
红绿彩长颈瓶，高28厘米，底足10厘米。
金代，约十二世纪，口部略侈，颈部与肩部处留有接胎痕迹，溜肩至腹，釉不及圈足，圈足与底部无釉，胎较粗，有明显的削痕，在颈部、肩部、腹部处贴塑一只回头凤凰，凤凰展翅，漂亮的凤尾自然飘逸，凤凰全身以红绿彩点缀，突显漂亮洒脱，栩栩如生，在凤凰下方画有朵朵祥云，富有动感。
鉴定专家评语：此件系为目前国内较为稀有之红绿彩珍品，其从器形，工艺诸方面有一定特点，极有学术研究价值。
(2010-10-07 19:45:08)
