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“从小读宋词”的第十九课 ▼ ◆◆ ◆ 词人 秦观（1049-1100），江苏高邮人。如果要选一个宋词代言人，我肯定投他一票。他的词，清丽婉约，辞情相称，是把词这种体裁的文学写到极致的人。 ◆◆ ◆ 词解 大家都说秦观秦少游的词写得最美，后来的两位填词名家姜白石和周邦彦都是在学秦少游，如果说诗是阳性的文学，那么词就是阴性的文学，能把词这种体裁发挥到极致的人，心里肯定住了一个小女子，这种性格也传染到了秦少游的诗上，人家都说他的诗是“女郎诗”，成就就远远不及他的词了。 秦少游的词美在哪里呢？词学大师张炎在他的那本《词源》里说：“秦少游词，体制淡雅，气骨不衰，清丽中不断意脉。” 淡雅和清丽我们都好理解，什么叫做“气骨不衰”呢？ 气骨这两个字可能是对于文学作品最大的褒奖了，清代刘熙载在评论杜甫诗时写道：“杜诗只有二字足以评之。有者，但见性情气骨也；无者，不见语言文字”。 一首诗词，只要有了气骨，是不是遣词造句就不重要了？ 从某个方面来说是的，唐诗中有一个“苦吟派”，代表诗人贾岛的代表作品“僧敲月下门”，当时为了是用“敲”字还是“推”字纠结了三年。 第一流的诗人是不肯在这里下功夫的，因为经过这样一番“推敲”，作品的“气骨”就跑了——一鼓作气，再而衰，三而竭。 有个说法叫做“字随音出”，就是一个句子用什么字，是随着音律走的，像“僧敲月下门”这样的句子，到了李白杜甫的手里，根本想都不用想，直接用“敲”字，为什么？你自己大声读一读“僧敲月下门”还是“僧推月下门”，哪个更顺口，读起来更爽快？ 所以我们回到秦少游的这首《减字木兰花》，就要从音律方面来入手讲了。 这是一首小令，值得注意的是，虽然格式只有长短八句，但却有四个韵，每两句转换一个韵。 “凡多转韵之调皆属于一种拗怒”，扭怒用在词上，意思是做变调，本来该平的就用仄，该仄的偏用平，为的是打破常规，写出新颖的立意。 “天涯旧恨，独自凄凉人不问”。 用天涯开头，引出一段旧恨，如今是无人问的孤独凄凉景。 “欲见回肠，断尽金炉小篆香”。 转韵了，同时笔锋也转了，上面那句写得是一个孤独的模糊形象，这句转写细节。想要知道是如何孤独凄凉的吗？你看那金炉里一寸一寸烧尽的小篆香。李商隐的诗说“春心莫共花争发，一寸相思一寸灰。”在秦少游的这首词里也把相思的凄凉比作燃尽的灰，但他还给出了金炉、小篆香这样精美的意象。 “黛蛾长敛，任是春风吹不展”。 “黛蛾”可以是像远山一样的眉妆，也代指年轻的女子。她紧蹙着眉头，任是春风吹不展。元稹的诗说：“惟将终夜长开眼，报答平生未展眉。”李清照说：“此情无计可消除，才下眉头，却上心头。”愁情总是在眉宇之间体现，春风吹不展只是虚笔，春风从来都是无情的，哪里会特意来吹展人类的眉头呢？写愁才是实笔。 “困倚危楼，过尽飞鸿字字愁”。 累了靠在楼上，天边的飞鸿排成字形飞过，却没有一只是为我传递音信的，离愁无尽啊。 这首词的主题还是写离情别怨，从一个“恨”字开始，由一个“愁”字收尾，看起来好像并没有什么出彩的，但只要你朗读起来，你会发现，虽然写得是离愁但哀而不怨，不同于俗，这就是转韵变调的神奇所在。 只有对词这种体裁非常了解的人，才会懂得什么样的词牌，什么样的平仄韵脚能够写出什么样的感情。 看起来整篇小词没什么修饰的，词句连贯，一气呵成，但功夫都用在了修饰之外，待到胸中早已选定了词牌和音律，用什么字眼，都是字随音出，脱口而就的。 这才叫“但见性情气骨，不见语言文字”，纯以性情气骨就可以取胜了。虽然如此，还是不得不说“断尽金炉小篆香”这一句，遣词造句之精妙比起任何专注于炼句的词人都不逊色。 ▼ 【从小读宋词】 这里是宋词的王国 浅吟低唱、风花雪月的世界 （关注微信公众号“从小读宋词”：leishusongci，一起来听语文老师不会讲的宋词课） |
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