我们在绘画时,不能为笔触而笔触。 笔触是不能预先设置规划的,它应是应景而生的。或冷静、平和,或理性、严谨,或热情似火,或激情澎湃。 如果抛弃了形象、色彩,致使笔触和形象、色彩、情感脱节分离,只会是悬浮在画面上的笔触。 如果把笔触作为炫耀自身风格的资本,而不是真正的绘画艺术语言,则没有任何意义。 琴声有冷暖,笔触有节奏。笔触和音符都必须有对比和重复才可能形成节奏。 笔触的节奏美体现在对画面的控制上,包括运笔的力度、方向、情绪、呼应上。 笔触,是画家借助颜料的厚薄对比,通过用笔、刀,或其他工具的快慢节奏、轻重力度在画布上形成的痕迹。 画家在运笔过程中,也将自身的情绪带入画面。 油画笔触本身的粗糙、平滑、厚积、薄涂,笔锋的轻重缓急、笔触间的参差错落,会表现出不同的画面质感。 石头的坚硬、瓷罐的晶莹、皮肤的细腻柔滑、大树的纹理,都会通过笔触得到相应的诠释。 ·Alex Kanevsky· ▼阅读原文,优惠价成为会员! |
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