恽寿平(1633-1690),原名格,字寿平,后以字行,改字正叔,号南田,武进马杭上店寿山村人。诗、书、画皆造诣深厚,有“南田三绝”之誉。诗,在诗坛上被誉为“毗陵六逸”之首;书,从楷书入手,行草学“二王”,后来致力于学褚遂良书法,被称为“恽体”,在当时书坛独树一帜;画,山水画与“四王”、吴历并称为“清六家”, 开创了没骨花卉画的独特画风,是“常州画派”的开山祖师。
恽寿平的伯父恽向是个名画家,南田从小跟伯父学过诗文绘画,伯父可算是他唯一的老师。归家后,开始画山水,初学元代黄公望、王蒙,深得冷澹幽隽之致,与王时敏、王鉴、王翚、王原祁、吴历合称为“清六家”,他的山水画,不让“四王”,小幅逸笔草草,寄郁勃于悠闲,枯而有润,淡而有奇,自成格局,有“四王”未到之处。然而,在面对花鸟画的日渐式微的情况下,开始专攻花鸟画,他继承北宋徐崇嗣的画法,然后几乎是独创出一种“没骨画”法,直接用颜色或墨色绘成花叶,而没有“笔骨”。这种画法给当时的花鸟画创作注入了一股新的活力,为此后中国画的均衡发展作出了一定的贡献,并对明末清初的花卉画有“起衰之功”,被尊为“写生正派”,影响波及大江南北。 自从恽寿平以高逸的山书画和寓意的没骨花卉写生画问世后,追随者众多,“常州画派”就是在这种审美风尚的趋引下,自然形成的。据中国绘画史载,常州画派达百人之多,且有不少女画家,近现代知名画家任伯年、吴昌硕、刘海粟等都临摹学习过他的画。 《仿董源溪山无尽图轴 》中国美术馆藏 《锦石秋花图 》 纸本设色 纵140.5厘米,横 《蓼汀鱼藻图》轴 纸本设色 纵135cm,横62.6cm 故宫博物院藏 《高岩溅瀑图》 纸本淡设色 纵104.9cm,横43cm 故宫博物院藏 《双清图》 绢本设色 纵88.5cm,横54cm 故宫博物院藏 《桃花图》 纸本设色 纵133cm,横55.5cm 故宫博物院藏 《高岩乔木图》 纸本设色 纵217.3cm,横97.2cm 故宫博物院藏 《富春山图》 绢本设色 纵168cm,横69.2cm 故宫博物院藏 《松竹图》 纸本设色 纵135.8cm,横61.3cm 故宫博物院藏 《红莲绿藻图》 纸本设色 纵135.7cm,横59cm 故宫博物院藏 《汪懋麟像》 禹之鼎、恽寿平绘 纸本设色 纵30.8cm,横185.6cm 故宫博物院藏 《晴川揽胜图》 辽宁博物馆藏 《灵岩山图》 纸本墨笔 纵20.7cm,横107.2cm 故宫博物院藏 《九兰图》 北京故宫博物院 《五清图》 台北故宫博物院藏 《国香春霁图》 绢本设色 103×51厘米 南京博物院藏 《春风图》 台北故宫博物院藏 《五色芍药图》 绢本设色 克利夫兰美术馆 ↓ ↓ ↓《山水花鸟图》册 纸本设色 各幅:纵27.5cm,横35.2cm 故宫博物院藏 ↓ ↓ ↓ |
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