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是什么造就优秀的音乐教师

 椎名林檎的耳朵 2017-02-28



 

Tony Mazzocchi


作者简介

Tony Mazzocchi

音乐教育家,长号演奏家,与多个交响乐团合作演出,如洛杉矶爱乐乐团、新泽西交响乐团圣地亚哥交响乐团、Key West 交响乐团等,并参与过多部百老汇音乐的演出,以及参与很多唱片和电影配乐的录制。Tony 也在多所知名音乐学院任教或担任客座讲师和乐团指挥,如茱莉亚音乐学院、曼哈顿音乐学院和纽约大学等。



就像其它行业一样,在教学上想做出巨大成就是不容易的。我们无法给出一个品质处方,告诉你如何培养出好的音乐教师,但下面提到的这些素质应是一个好的音乐教师追求的标准,也可以帮助学校或家长在寻找音乐老师时作为一个参考。这仅是一些我认为所有优秀的音乐教师均具有的品质



好的音乐教师会与学生在情感层面联系在一起

相信你肯定记得你非常尊重的老师给你的感觉是什么样的。我们会记得那些看到我们的特质,并在某种程度上认可我们的老师。


作为一名老师,在教之前,必须要做到关心 — 想做到这点有很多方式,最好的方式应是油然而生的


可以是幽默的话语,可以是眼神的交流,可以是一种强烈的理解心情,或是其它表现让人感受到这位教师真正“看到”了每个作为独立个体的学生的需求。


好的音乐教师不会想着让学生始终感觉亲切温暖

有很多学校的音乐老师都会想方设法地让学生们“喜欢”他们。


他们会尽力让所有的学生上课时始终都感到轻松和快乐,在学习和排练时尽量不让学生感到压力和困难。


这样的老师通常会在课上将几首曲目整个过一遍,或是在很短时间内讲很多内容,但不会深入挖掘一些细节或细抠一些片段,多数年轻的音乐学习者“喜欢”这样较放任自由的教学方式。


他们真的喜欢学习音乐了吗?事实上他们只是觉得毫无压力。


但优秀的音乐教师,在尊重学生的前提下,是不怕挑战学生的忍耐力的,为了让学生们通过努力而获得音乐上的成就,他们是不会让学生总处于心理舒适区的。




高效率的教师是优秀的知识沟通者

当你走进一位好的音乐教师的排练室,你是不会看到他们长篇大论地说话的。高效率的音乐教师总会有办法把高深概念解释得简单、清楚。


优秀的教师会给学生树立目标,并能够全力地、以最有效的方式引导他们达到那个目标。


多数时候,最重要的信息是在行动(就音乐来说,是演奏)的间隙中以几句话传递出去的,而演奏应是课上大部分时间要做的事情。 


优秀的音乐教师喜欢教基本功(并且知道如何将它们“推销”给学生)

明智的音乐教师明白演奏技巧是根本,无论课堂上有多少学生,他们都会在课时内让学生们掌握某种技巧。


这些教师可以不厌其烦地返回到整本教程的第一章,反复强调弹奏一件乐器的基础。


一位优秀的教师不仅会理解姿势、呼吸、手型这些基础技巧对于初学者的重要性,他们也会知道这些基础技巧必须在学生学习乐器的过程中持续地去强调。


优秀的教师不会为了音乐会而教学,不会将音乐会曲目当作目标而放弃让学生练习基本功,他们知道,音乐会曲目只是很扎实的音乐基础的延伸。




偶尔对你的老师怀有“恐惧感”并不是坏事

当然,我并不是说学生们应该惧怕他们的老师,或者老师们要有意地吓唬学生。但优秀的教师经常会带给年轻的学习者们一些不寻常的感觉。


对于一位优秀的音乐教师,学生应该感觉真正地尊重他/她,并有崇拜之感 – 时不时会有一点“恐惧感”。


有时经常是这样的,当老师把学生当作朋友,或像父母那样去对待学生时,他们的学生往往不会有成就。


学生在音乐学习的道路上确实需要某位他们非常信任的,能够将时间和精力倾注在他们身上人的陪伴,但这始终需要保持一定距离。这样,学生每次在没练习好功课时才会有羞愧感,而不是无所谓。


当学生们没有按要求做出高标准的演奏时,从一位优秀的音乐教师口中是不会说出像“差不多”这样的词的。优秀的教师会诚实地告诉学生“真实情况”如何,虽然有时会听上去太直率。


听到真实的话有时是痛苦的,但用清晰的语句说出的、不带个人感情色彩的、有建设性的真实反馈对学生是有帮助的,这样的信息会让他们变得更好。


优秀的音乐教师相信每个孩子都做到精通他们的技艺

音乐的天赋和能力都不是与生俱来的,要让人们相信这一点还有很长的路要走。


优秀的音乐教师懂得他们必须每天一点点地逐步帮助年轻演奏者磨炼出精湛的技艺。


有些学生可能确实有天资,会很快就取得了成绩,品尝到成功的滋味,但优秀的教师更善于带领更多的孩子慢慢成长,鼓励他们坚持不懈练习,与他们沟通,去了解并挖出他们的潜能。




优秀的音乐教师会“隐藏”自己的作用

对于任何教师来说,最长远的目标是帮助学生积累足够多的东西,直到他们不再需要老师。


老师在这个过程中不应过多参入自身的个性,不应将自己置于学生注意力的中心。也就是说,要让学生学习音乐,而不是学习老师。


这就是为什么成功的音乐课程都不是围绕某个教师的个性特点而建立的 – 因为这样的课程不具有可持续性和可扩展性。


成功的音乐教师会建立起一种文化,鼓励学生不断地跳脱自己的舒适区,通过练习获得自身的提高。


这些教师寻求给学生建立起独立意识,使他们逐渐可以当自己的老师,在教室之外也能主动学习和进步。


自我反思是优秀教育者的必修课

多数优秀的音乐教师不会认为自己优秀。


他们在自己的领域中永远把自己当作学生,并且不断地面对镜子自问,“我如何将这件事做得更好?”


我们都会从过去的经验和犯过的错误中学习,但只有用自己的经验去质疑自己,主动去反思,才有可能吸取教训,否则,它们不会给你带来任何改变。


自我反思会让会让一个教师从好变成优秀,他们在职业生涯中时常遇到挫折,但不惧挫折而做出改变,这样才能成长。



怎样才能做到更好的音乐教学,没有人能够列出一个完整的注意事项清单,但我觉得上面所提及的几方面已是一个很好的开端了。


了解这些品质能够帮助音乐老师们追求更高的标准,帮助学生们进步,也会促进家长和学校更加重视音乐学习。


观摩一位优秀的音乐教师的教学就像是在看他/她的一场技巧纯熟的演出。你无法知道他们在背后花了多少时间和精力做准备,你只会很享受地看他们毫不费力教授音乐。


因此,从表面上看,很多家长和管理者认为教音乐是世界上最轻松的事情,直到他们看到了音乐教师们背后的努力。




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