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最近小编迷恋上印度与中国佛像，光是这次在福建博物院的展览就去了好多回，为了不枉费大把票子钱，当然要做些功课。前天我们先跟大家简单分享了《印度教的宗教和神话》，虽然在印度教面前，佛像不免显得有些落寞，退居一隅，但佛教在中国渐渐形成了如今的禅宗文化，并且深受大家喜爱。 《库木吐喇千佛洞21窟穹顶画》5-6世纪 古印度佛像影响中国有三次浪潮，分别是古印度造像高峰时期的贵霜时期、笈多时期和波罗时期，分别对应中国的汉魏西晋、东晋至唐初、唐后期至北宋年间。今天我们主要与大家说说印度笈多王朝时期佛像雕塑的特点。 图片来源：上海大学博士学位论文《论古印度佛像影响中国的三次浪潮》 笈多时期也是古印度文化艺术空前发达的“黄金时期”。借助笈多王朝的强大势力，古印度的佛教美术先从丝绸之路，后经南方海路大规模传入中国，在中国掀起了造寺造像念经诵佛的热潮。此次浪潮不仅促成了中国佛像的巅峰时期，而且还使得佛像与佛理融入了中国传统文化。在造像上既有师仿，又有新创，师仿之大，新创之多，亦既有前者所能比拟，亦非后者所能望尘。 笈多样式的先声 希腊罗马系、伊朗系和印度系美术的融合体的“犍陀罗艺术” 犍陀罗风格 犍陀罗艺术的兴盛期是公元2世纪，是在印度犍陀罗地区兴起的，将希腊罗马系、伊朗系和印度系美术的融合体，也被认为是影响中国佛造像的重要艺术流派。犍陀罗风格的作品，特征比较统一，尽管发现了难以量数的佛教造像，而形象性制却是相近雷同的。其基本特征是采用古希腊罗马的艺术形式和技巧来塑造佛像，类似与希腊罗马神殿中的神像，神情肃穆内敛，身穿厚厚的长衣。 《菩萨像》 3-4世纪 这是一件犍陀罗风格的雕像，表现悉达多出家前还是太子时期的形象，因此称为菩萨像，这类形象也是犍陀罗艺术中最爱表现的雕像之一， 纯印度风格的 笈多式佛像 笈多时期的佛像雕刻，在继承贵霜时代的犍陀罗、马图拉和阿马拉瓦蒂佛像雕刻传统的基础上，融合印度民族的古典主义审美理想，创造了纯印度风格的笈多式佛像。笈多式佛像在高贵单纯的肉体塑造中灌注了沉思冥想的宁静精神，精神美成为肉体美的内在灵魂，肉体美成为精神美的直接表现。 在笈多时代的两大雕刻中心马图拉和萨尔纳特，分别创造出了笈多式佛像的两种地方样式——马图拉样式的“湿衣佛像”和萨尔纳特样式的“裸体佛像”。 《佛头》5世纪 在佛像头部的表现上，马图拉风格与萨尔纳特风格相似：印度人椭圆的脸型，头顶有密集的右旋螺发且整齐排列，肉髻明显突出。五官：额头饱满圆润，眉毛细长，呈倒八字形向上挑起。眼帘低垂呈冥想状，希腊式高隆笔直的鼻子，嘴唇宽厚，下唇尤为明显，下巴圆润丰满，耳垂拉长呈矩形，颈部三道褶纹，符合佛三十二瑞相的规定。 《佛头》5世纪
《佛头》5世纪 笈多王朝主流地方样式 马图拉样式 “湿衣出水” 马图拉样式佛像身材：颀长而匀称，各部位比例适中，完全遵循了造像量度的规定，衣服单薄贴体，隐约体现出身体的轮廓及起伏变化。服饰衣纹：身着通肩式的僧衣，衣纹通常是比较密集的Ｕ字型细线，线条如流水般富有韵律。衣服薄而紧贴身体，犹如被水浸湿了一样呈半透明状，由此被称为“湿衣佛像”或“湿佛”。 《佛立像》5世纪
《佛立像》4世纪晚期至5世纪早期
《佛立像》5世纪
笈多王朝主流地方样式 萨尔纳特 “裸体佛像” 萨尔纳特造像与马图拉样式几乎无二，唯一不同的是佛像衣纹的表象手法别具一格，佛像身上几乎不施衣纹，仅仅在领口、袖口和大衣下摆处翻起一道边以表示穿有衣服。
《佛立像》4世纪 这尊佛立像，身穿通肩袈裟，单薄透明，躯体轮廓清晰可见，腰间系带在左侧打结。
《佛立像》5世纪
《佛立像》5-6世纪 青铜
《佛立像》5世纪 红砂石
《佛立像》5世纪 浅黄色砂岩
其他佛像题材 菩萨
《弥勒菩萨》5世纪 浅黄色砂岩
《菩萨像》6世纪 浅黄色砂岩 大乘佛教时期出现了为数众多的菩萨，菩萨相比佛陀，在头部和身上增加许多装饰。
《观音菩萨头像》6世纪
《莲花手菩萨像》6世纪 浅黄色砂岩 大乘佛教万神殿中，观音菩萨有着各种各样的形式，手持莲花的莲花手菩萨就是其中一种，同时他也是阿弥陀佛的心子。
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