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春色三分，二分尘土，一分流水。 出处 水龙吟·次韵章质夫杨花词 宋·苏轼 似花还似非花，也无人惜从教坠。 抛家傍路，思量却是，无情有思。 萦损柔肠，困酣娇眼，欲开还闭。 梦随风万里，寻郎去处，又还被、莺呼起。 不恨此花飞尽，恨西园、落红难缀。 晓来雨过，遗踪何在？一池萍碎。 春色三分，二分尘土，一分流水。 细看来，不是杨花，点点是离人泪。 注释 1. 次韵：用原作之韵，并按照原作用韵次序进行创作。章质夫：即章楶（jié），常与苏轼诗词酬唱。 2. 从教：任凭。 3. 无情有思：言杨花看似无情，却自有它的愁思。思：心绪，情思。 4. 萦：萦绕、牵念。柔肠：柳枝细长柔软，故以柔肠为喻。 5. 困酣：困倦之极。娇眼：美人娇媚的眼睛，比喻柳叶。 6. 缀：连结。 7. 一池萍碎：古人认为杨花落水而生浮萍。 诗词赏析 这首词幽怨缠绵而又空灵，将毫不起眼的杨花写得十分惹人爱怜。“似花还似非花”开篇即出手不凡，耐人寻味。杨花即柳絮、柳棉，说它“似花”是因为像其他花那样开落有序，它既可以装点人间春色，也可以饱含深情地送春归去。说它“非花”是因为柳絮既没有其他花的美丽色彩，也没有怡人的花香，更是形态细小，开时不与人看，从不引人注目。这句既咏物，又写人言情，准确地把握住了杨花的独特风格。 “也无人惜从教坠”句写杨花的飘落，也是杨花的归宿。因为不被人重视，它的零落也不教人觉得可惜。天下或美艳或清雅的花儿千千万万，几乎每一种花的凋谢都会惹人怜惜，唯独杨花没人怜爱。作者用“坠”这个极为沉重的字眼来形容轻盈的杨花，带有强烈的主观感情，流露出对杨花“无人惜”的哀怜；一个“惜”字，是全篇之“眼”，以无人相惜来衬作者对杨花的拳拳之情，并为下片雨后觅踪伏笔。“抛家傍路，思量却是，无情有思”句，承“坠”字写来，言柳絮“抛家傍路”、“无情有思”，将柳絮拟人化，至“萦损柔肠，困酣娇眼，欲开还闭”句，直接将柳与人融为一体，可谓匠心独运。以下几句写思妇怀人而生发的春梦，情景交融，轻灵飞动。 下阕又转到杨花上，并以落红加以陪衬，曲折地传达出对杨花的爱怜。“晓来”三句，写春雨过后，杨花不知所踪，烘托出离人的春恨情绪。 “春色三分，二分尘土，一分流水”三句，从柳絮荡然无存的结句生发，以简洁洗练的词句，以极度夸张的手法，写出了春光易逝的伤感。作者把杨花写成“春色”，想象奇妙，足见对其的赞美与偏爱。柳絮最终成为了逝去的春色，二分混于泥土，一分付于流水，最后都渐渐消失，不复存在。作者由惜柳絮进而惜春光，至此，杨花的最终归宿，和词人的满腔惜春之情水乳交融，词的抒情题旨也达到了高潮。 “春色三分”一句很是别出心裁，把光景分为若干份并不是苏东坡的创造，唐徐凝《忆扬州》有“天下三分明夜月，二分无赖是扬州”之句，宋叶清臣《贺圣朝·留别》也有“三分春色两分愁，更一分风雨”等。相比之下，苏轼语意表达得更加蕴藉、含蓄、巧妙。篇末“细看来，不是杨花，点点是离人泪”收束全词，既干净利索，又余味无穷。它将眼泪与杨花融为一体，可谓虚中有实，实中见虚，妙趣横生。 |
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