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熬风霜 细叶榕 65X120厘米 林学钊作 古镇盆协展览银奖 公孙钓 雀梅 60X108厘米 林学钊作 一种强健的风厉棱角，一种强悍的筋骨力道，一种强大的生命张力，一种强劲的威猛气势，从一件件造型奇特、风格峻异的作品中放射出来，给人一种透彻心骨的震撼，让人能深切地感受到作者灌注其中的强烈个性和艺术美感。 这种风骨毕现、个性鲜明的技法，叫“风恒枝法”。而这位在艺术上独辟蹊径、大胆探索的人，叫林学钊。说真名，可能知道的人并不多，但如果说广东中山的“大眼”或者“盆栽先生”，知道的朋友也许就相当多了。树如其人，能独创出这种硬汉般凌厉技法的人，本身也是棱角分明、洒脱不羁的。 “风恒枝法”是模拟飓风过时植物状态的造型，取飓风遗韵永恒之意，故作品模仿的是大自然的无定法则。细究“风恒枝法”的创作构图，可分为文风恒和武风恒两种形态，二者所表达的意境神韵和表现手法有所区别。文风恒构图表现出来的是飓风过后的恬静，犹如罄竹寒梅；武风恒表现的则是动感强烈的状态，有狂风横扫的视觉冲击。 岭南盆景的造型理论基础，都是从审评树桩开始的——因树造型，因势利导。不同的树种特点、不同的树桩形态及不同的取势，配合作者的审美偏好，选取合适的技法，才能塑造出形态万千的盆景艺术作品，可谓因桩取势，因势成景，因景生韵，因韵赋意境，因意境显万象，可见岭南盆景造型理论中“取势”的重要位置。 在岭南盆景造型“取势”的讨论中，更多的是以一个面或前、后两个面作为观赏面，坚守不等边三角形的构图形态以及逆势构图的惯用技法，意在尽量营造作品观赏面左右重心平衡的视觉效果。一般做法是构图中的重点枝条会与根头的最重点大根同一方向伸展，好让重点枝延伸更远而寻求杠杆支点。这种习惯构图形式可以展现不等边三角形树冠效果的稳重感。老一辈岭南派盆景艺人在创作悬崖造型作品时，惯用厚重且折回展伸向根头的“压顶托”，以寻求其“稳”势。更有甚者认为岭南盆景的斜飘造型作品，主要（重点）枝条的延伸方向必须与树干斜出方向背向（逆势构图），并必须左右分布枝条且观赏面不能有“顶心枝”，以凸显其构图形态的平衡，而且不妨碍观赏树干的流畅性。 但稳重造型的作品过多，难免陷入公式化制作，艺术造型的创作也会陷入穷途。具备过分厚重“压顶托”的悬崖盆景作品的“稳”，恰好与悬崖造型本需展现的“飘”、“力度”、“险而不危”的创作意图相悖。过于平衡的构图效果必然呆板，过露不藏的“流畅性”将难以创作出作品的整体三维效果，难以达到作品面面可观的立体观赏性。在当今人们审美观不断提升、盆景艺术快速发展的形势下，各种规模的盆景展事越发上层次，盆景作品过分守旧的构图效果，已经远远不能满足人们对更高艺术层次的向往与追求，具有陈风旧韵的作品也随之令观赏者感到视觉与审美疲劳。纵然如此，仍很少有人愿意涉足顺势“失重心”构图的创作与探讨。尽管老一辈岭南盆景佳作甚多，但顺势构图的作品却是凤毛麟角。 顺势构图的盆景造型打破了固有的“取势”理论思想，“失重心”造型盆景作品展现的力度、美感及灵动感，悄然闪亮于人们眼前，成为盆景作品展示中吸人眼球的夺目亮点。林学钊先生深得顺势构图真味，在其自创的“风恒枝法”盆景作品中，将顺势构图的技巧运用得淋漓尽致，更颠覆性地经常使用岭南盆景技法所忌讳的腋枝、交叉枝乃至冲心枝等，使作品更具动感与力度，并大大加强了作品立体构图的空间变化。 我选取林学钊先生近期两个顺势构图的作品，请好友特意以岭南技法常用的逆势构图法，按照原桩重新画出构图，与大家共同分析、对比两种构图的取势区别及力点分布，并指出作品中关于“忌枝”的妙用（图1～12）。 图1 清秀悦君心 九里香 林学钊作 图2 作品效果图 图3 根据林学钊九里香作品题名《清秀悦君心》原桩重新构图（钟晓辉设计） 图4 原桩作品构图分析 图5 对比图构图分析
图6 原作品技法举例分析 岭南盆景的传统构图习惯中，重点枝伸出方向就是取势。以桩头中轴（作品根头露出泥土部分中线）为基线，当树干偏离基线方向与重点枝伸出方向同向时，为顺势构图，反之则为逆势构图。从图4～5、图10～11的构图对比中，不难看出原作品的顺势构图与设计图的逆势构图之间，重点枝伸出方向刚好相反，桩头的承压点（下压力点与拉力点）与支撑点位置也刚好相反。支撑力各自对应的重点枝伸出时产生的杠杆压力，使得各自营造的力点分布平衡，进而得到作品构图的“稳”。图4中原作品的树干大幅度外飘，而与树干外飘对应的抓地根板（压力点）较弱，作者有意将作品顶部做了大幅度的回压，以求得构图观感上的力量分布平衡。图10为作者将作品压顶做成顺势飘出的样子，源于原作品抓地有力的根板（压力点）较强，起到了作品“失重心”而不倒的力学观感构图效果，从而极大地增加了作品的飘逸动感。图5与图11设计图，在逆势伸出的重点枝条的杠杆力势下，作品压顶顺势外飘，也是为了增加作品动感的手法之一。不同的取势构图，决定着盆景作品整体展示形态及艺术效果的不同，也是作者发挥创作能力的基础。而选择合适的桩材做顺势构图的创作，将更大程度地增强作品成型后的飘逸动感及力度感，为岭南盆景创作开辟新的艺术造型方向。 图7 飘逸霞满归 勒杜鹃 林学钊作 图8 作品效果图 图9 根据林学钊勒杜鹃作品题名《飘逸霞满归》原桩重新构图（钟晓辉设计）
图10 原作品构图分析
图11 对比图构图分析
图12 原作品技法举例分析 在盆景作品的创作中，如何取势、构图将成就作品不同的整体轮廓，但要展示作品的神韵和意境，还必须有娴熟的技法和老练的枝法来演绎。至此，我必须注释一下对“风恒枝法”中的腋枝、交叉枝、冲心枝运用技巧的理解。腋枝、交叉枝、冲心枝在传统的岭南枝法概念里是忌枝，一般情况下当去之。确实，在没有化解之法时，在一般的技法和构图下，腋枝的出现会堵塞作品需要留白的空间；交叉枝会让人感觉作品的枝脉走向凌乱无章法，遮挡树干或主要枝脉，影响观赏主要脉络的流畅性；冲心枝会出现直指观赏者视线方向，让人感到视觉上不适等情况。但在“风恒枝法”的作品中，却看不到以上缺陷，分析其原因，是作者运用了枝条的“走位”（枝条脉络迂回的立体走向）手法，巧妙地化解了忌枝带来不良的视觉、构图和展示效果。不但如此，因为运用“走位”手法，还让作品的立体构图得到了更充分的照顾，收到了“移步换景、面面可观”的立体展示效果。据我了解，盆景作品创作中树桩发芽位置具有不确定性，使人难以精准控制每个枝芽因构图所需的萌发点。而枝芽萌发点的“不精准”，恰巧为枝条脉络“走位”提供了足够的位置空间。更有作者甚至故意选择偏位的芽点，为枝条的立体“走位”变化创造条件。此法实为借位出枝的技巧，也是提升盆景作品立体构图变化的巧妙之处。 “风恒枝法”作品的“走位”技法，运用了夸张的枝条脉络迂回的立体走向，使用矫枉必须过正、欲左先右、后坐蓄势待发等手法，让作品枝条营造出游刃有余的力度感，呼应作品从取势到构图的力量体现，使整个作品的力度表现达到统一与协调，作品构图中风与树、枝的抗衡，得到了动与被动的和谐结合。整体枝条巧妙配合构图所需的比例与取势走向，将作品的节奏感与韵律感深化融合。“风恒枝法”的无定法则看似无法，却是“多法”并用，艺术创作技法独树一帜，因而作品的立体构图效果更富于变化。 （借此感谢盆景艺术公益平台《盆艺盆易网》“松涛依旧”超级版主为本文提供设计图）
少林挂臂 朴树 90X110厘米 林学钊作
岁月悠然 木麻黄 70X70厘米 林学钊作 |
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