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刘松年（约1155-1218）,南宋孝宗、光宗、宁宗三朝的宫廷画家，钱塘（今浙江杭州）人。因居于清波门，故有刘清波之号。清波门又有一名为“暗门”，所以外号“暗门刘”。宋孝宗淳熙年间，其初入为御前画院学生。宋光宗绍熙年间，为画院待诏。宋宁宗时因进献《耕织图》，得到奖赏，赐予金带。 画学李唐，笔精墨妙。山水画风格继承董源、巨然，清丽严谨，着色妍丽典雅。常画西湖，多写茂林修竹、山明水秀之西湖胜景。题材多园林小景，人称“小景山水”。兼精人物，所画人物神情生动，衣褶清劲，精妙入微。后人把他与李唐、马远、夏圭合称为“南宋四大家”。 《撵茶图》为工笔白描，描绘了磨茶、点茶、挥翰、赏画的文人雅士茶会场景。画中左前方一仆役骑坐在长条矮几上，右手正在转动茶磨磨茶。旁边的黑色方桌上陈列筛茶的茶箩、贮茶的茶盒、白色茶盏、红色盏托、茶匙、茶筅等，一仆役正伫立桌边，右手提汤瓶，左手执茶盏，欲待点茶。他左手桌旁有一风炉，上面正在煮水，右手旁边是贮水瓮，上覆荷叶。一切显得十分安静、整洁有序。画面右侧有三人，一僧伏案执笔书写，一士人相对而坐，似在观赏。另一士人坐在案旁，双手展卷，而眼神却在欣赏僧人作书。画面充分展示了文人雅集品茶、赏画的生动场面，再现了两宋流行的点茶技艺。 刘松年存世茶画尚有《茗园赌市图》，图中茶贩斗茶，有注水点茶的，有提壶的，有举杯品茶的。右边有一挑茶担者，专卖“上等江茶”。旁有一妇拎壶携孩边走边看。描绘细致，人物生动，一色的民间衣着打扮，这是宋代街头茶市的真实写照；《斗茶图》，图中茶贩四人歇担路旁，似为路遇，相互斗茶，各各夸耀。《卢仝烹茶图》，画面上山石瘦削，松槐交错，枝叶繁茂，下覆茅屋。卢仝拥书而坐，赤脚女婢治茶具，长须男仆肩壶汲泉。 斗茶”又称“茗战”，是宋代上至宫廷，下至民间，普遍盛行的一种评较茶叶品质和点茶技艺优劣的一种习俗,为宋代一时之风尚。徽宗皇帝赵佶《大观茶论》说：“天下之士励志清白，竞为闲暇修索之玩，莫不碎玉锵金，啜英咀华，较筐箧之精，争鉴裁之别。”文人士大夫们不惜花费重金，较争斗茶。范仲淹《和章岷从事斗茶歌》，对建州当时的斗茶活动，作了精彩的描述：“北苑将期献天子，林下雄豪先斗美。鼎磨云外首山铜，瓶携江上中泠水。黄金碾畔绿尘飞，碧玉瓯中翠涛起。斗茶味兮轻醍醐，斗茶香兮薄兰芷。其间品第胡能欺，十目视而十手指。胜若登仙不可攀，输同降将无穷耻。” 南宋刘松年《斗茶图》立轴，绢本，设色，纵57厘米，横60．3厘米，现藏于台北故宫博物院。 《斗茶图》中，茶贩四人歇担路旁，似为路遇，相互斗茶，各各夸耀，是一幅绝好的民间斗茶趣图。图中四人，其中三人身挎雨伞。右侧二人已捧茶在手，左侧一人正在提壶注水，另一人一边给风炉扇风煮水，一边扭头回望其他三人。茶担多层，设计精巧，置有茶炉、汤壶、蒲扇、茶盏、茶罐等器物。画中人物用线多为铁线描，爽利细劲，以疏笔皴擦山石，鱼鳞皴示松干苍劲斑驳之态，淡墨渲染山地。画面工写兼备，细致与豪逸并存。宋代流行点茶，贵用长流汤瓶、茶筅和黑釉盏。但在此图中，无论是画中人物手中所执侧提汤壶，还是风炉上的提梁汤壶，壶流弯而短，与汤瓶流的直而长明显有异。茶筅似乎弃用，直接持壶注水，况茶盏白色，显然非为点茶，而是泡茶。这里的斗茶，不仅是比泡茶技巧，而是评较茶叶品质。同时也表明，后世广为流行的泡茶，在南宋已露端倪。 |
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