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《春江花月夜》原为乐府吴声歌曲名，相传为那个因荒淫无度而亡国，被隋文帝说作“全无心肝”的南朝陈后主着创，其原词已散佚不见于世。《旧唐书·音乐志二》记载：“《春江花月夜》、《玉树后庭花》、《堂堂》，并陈后主作。叔宝常与宫中女学士及朝臣相和为诗，太乐令何胥又善于文咏，采其尤艳丽者以为此曲。”他那首肉麻到起鸡皮疙瘩的宫体诗《玉树后庭花》倒还留存。诗曰： 丽宇芳林对高阁，新装艳质本倾城。 映户凝娇乍不进，出帷含态笑相迎。 妖姬脸似花含露，玉树流光照后庭。 花开花落不长久，落红满地归寂中。 后来隋炀帝也作过两篇《春江花月夜》，不过是五言四句，现附上其中一首，请各位顺便了解一下： 暮江平不动，春花满正开。 流波将月去，潮水带星来。 《乐府诗集》卷四十七收《春江花月夜》七篇，其中有隋炀帝的两篇。而张若虚的这首为拟题作诗，不过借了《春江花月夜》这个题目，与原先的曲调已不同，却是最有名的。可惜的是张若虚创作这首诗的背景已不可考，创作地点也有诸多争议。 现在来说说作者张若虚。张若虚（约660—约720），唐代诗人。扬州（今属江苏）人。曾任兖州兵曹。生卒年、字号均不详。张若虚是初唐晚期的重要诗人，事迹略见于《旧唐书·贺知章传》。唐中宗神龙（705～707）年间，以文词俊秀驰名于京都，与贺知章、张旭、包融并称“吴中四士”。玄宗开元时尚在世。《全唐诗》中张若虚的诗仅存二首，包括这篇《春江花月夜》。《春江花月夜》使得张若虚赢得了盛名，齐名于《登幽州台歌》的作者陈子昂，与陈子昂一起把诗歌引入盛唐时代，并对后世文人的诗词创作起到了重要的启示作用。如果仔细对比就会发现在后世不少诗词大家的作品中，可以隐约看见《春江花月夜》的影子。 【注释及赏析】 春江潮水连海平，海上明月共潮生。 滟滟随波千万里，何处春江无月明。 江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰。 空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。 滟滟，波光荡漾的样子。 芳甸，芳草丰茂的原野。 霰：在高空中的水蒸气遇到冷空气凝结成的小冰粒，多在下雪前或下雪时出现。 流霜：一说是空中的飞霜；另一说指古人以为霜和雪一样，是从空中落下来的，所以叫流霜。但不管怎么解释，通常在诗文中指月光。 诗人开篇紧扣主题，并就题发挥，描绘出一幅春江月夜的壮丽画面。春潮高涨，远接大海，更有明月随潮涌生，一幅蔚为壮观的景象。一个“生”字，赋予了明月与潮水活泼的生命。头四句，首先点明地点，即长江下游（具体位置有争议，或扬州曲江、或扬州瓜州、或扬州大桥镇）。然后紧接着描写道：月亮照耀着春江，随着波浪延绵千万里，春江处处都沐浴着皎洁的月光。虽然看起来是写景，但却是寓情的。在古代的诗词中，往往潮水是与信誓相连的，月圆是与离合相关的。既然是“明月共潮生”，那么创作这首诗的时间应该是在农历望日即当月十五日月圆的前后。潮生让人想到与离人的约期；月圆，使人想到团聚。“何处春江无月明”以设问的形式，暗含对亲人的相思之情，唐代诗人李峤曾有诗吟中秋月，诗云：圆魄上寒空，皆言四海同。安知千里外，不有雨兼风。 后四句由江海交汇处转到岸汀之上，诗中说道：江水蜿蜒曲折，绕着芳草丰茂的原野流去。月色倾泻在散发着幽香的花林，象给他们撒上了一层洁白闪耀的雪珠儿。月光洁白如霜，以至于让人连空中真正的飞霜都觉察不到，更使得江边的沙滩看起来象铺上了一层真正的银霜，而不觉得它是白沙了。这里作者在对春江花月夜进行细微观察之后，用细腻的笔触描绘了月下江流、芳甸、花林、沙汀的清幽洁静，恍如神话般的美妙，同时也隐喻人物心灵的纯洁无瑕，是古代哲学中的“天人合一”概念在诗中的体现。 江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。 江畔何人初见月？江月何年初照人？ 人生代代无穷已，江月年年望相似。 不知江月待何人，但见长江送流水。 纤尘：微细的灰尘。 江月年年只相似：有的版本作“江月年年望相似”。 江天洁净美好，纤尘不染，明亮的天空中只有一轮孤月高悬。“孤”字既是形容一轮明月在天空中的孤独无依，也是作者此时孤单惆怅心情的写照。月与人同样孤单，引发了作者的无尽感慨：江边上什么人最初看见月亮，江上的月亮哪一年最初照耀着人？这里作者的思想活动非常活跃，在探索自然界神秘的同时，又紧紧联系着人生，探索着人生哲理。 紧接着，作者的创作思维没有落入前人怨天尤人的窠臼，而是作出了积极的思考：虽然个体生命在历史的长河中是短暂的，但人类繁衍生息，世世代代是无尽穷的，与这“年年相相似”的明月，永恒共存于这个宇宙天地间。虽然作者在诗中隐隐透露出人生苦短的感伤，但并没有颓废与绝望，更是在顿悟到的有限和无限的相对性中，增添了对生活的热爱。 作者继续写道：月悬中天，仿佛是静止的，莫非孤月也有离愁别恨，她是在等什么人吗？宁静的月光下，只有大江奔流，一泻千里。在作者的笔下，时间被诗化，江月有愁，流水无情，时间亦如滔滔江水，一去不回。至此诗篇波澜渐起，诗情走向更加深邃的意境。，引出后面男女相思的离愁别恨。 白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。 谁家今夜扁舟子？何处相思明月楼？ 可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。 玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。 此时相望不相闻，愿逐月华流照君。 鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。 青枫浦：地名 。这里泛指游子所在的地方。 扁舟子：扁舟，小舟。这里指漂泊的游子。 明月楼：月下的闺楼。这里代指闺中思妇。 离人：此处指思妇 玉户：华丽的楼阁。 捣衣砧：捣衣石、捶布石。 文：同“纹” 前面四句写楼中思妇与游子的两地思念：游子像飘逝的白云远远离去，思妇在离别的青枫浦上不胜忧愁。是谁家的儿郎今晚坐着小船在漂泊？在相隔天涯、明月照耀的小楼上，有个人在思念着他。在这里，“谁家”与“何处”二句互文见义，有离愁别恨的不止一家，也不止一处，所以诗人提出设问，引出一种相思，两处离愁。 中四句写思妇对离人的怀念充满了忧愁和迷惘：浓烈的思念之情感染了月光，她好像在怜悯思妇，于楼上徘徊着，不忍离去。她照在妆镜台上，也洒在门帘和洗衣石上，这月光如同思妇的相思，无论如何也挥不去，抹不掉。诗人不直接写思妇的相思之苦，而是用“月”来烘托思妇刻骨的思念。拟人化的“月”在思妇楼上久久徘徊，陪伴着她，想为她解愁。可思妇却月夜而触景生情，反而变得更加烦恼，因此想赶走月色，但月色“卷不去”，“拂还来”，坚持与她做伴。曹植《七哀》诗云：明月照高楼，流光正徘徊。上有愁思妇，悲叹有余哀。虽手法相似，但《春江花月夜》更加含蓄深刻。 后四句承接前八句，将思妇的思念推向更高层次：两人共同守望着同一轮明月，却听不见彼此的呼唤，我多么想随着月华去到你的身边啊。鸿雁远飞，却不能把月光也带去，水中的鱼龙，跃起来又潜入了水底，只留下层层波纹。在古代的文字中，鱼雁向来被赋予寄书传信使命。这里以鱼雁都无法在思妇与游子之间传递书信，所谓“鱼书不至雁无凭”，来反衬两人倍受相思的煎熬，将两地相思推到极致。 昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。 江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。 斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。 不知乘月几人归，落月摇情满江树。 碣石、潇湘：潇湘，湘江与潇水。碣石，在今河北昌黎县境内。这里用一南一北，暗喻路途遥远，难以相聚。 摇情：情思激荡。 这是全诗的最后八句。从前面写思妇的思想活动中，笔峰一转来写游子：昨夜梦见落花飘零，春过半残，可依然无法回家。江水奔流不息，似要将春天带走，潭水倒映着的明月，已经西斜了。斜月渐渐隐入海雾，可是离人有的还远在碣石，有的阻在潇湘，天各一方，欲要相聚的路途是多么遥远！在这美好的夜色中，不知能有几个人可以趁着月色回家的，只有江畔的树丛，挂着落月的余光，摇曳着人们离情万种。这里，诗人用生花妙笔，把离人的相思，借助一组美好的意象，如花落幽潭，江水流春，落月摇情等，描写得勾人心魄，美妙绝伦，读后余音绕梁。 全诗三十六句，四句一转韵，韵脚平仄交错，音节和谐，每韵都构成了一幅富有鲜明的感情色彩的形象画面。这首诗角度写景，以“月”贯穿全篇，从月生、月照、月轮、月徘徊、月华、月斜，直写到月落，再辅以其它意象，如江潮、江流、江天、江畔、江月、江浦、江潭、江树等，众多场景的衬托，多个意象的构建，主题的反复拓展和不断深化，完成了这个千古传诵的艺术作品，淋漓尽致地表现了游子怨妇的离愁。 贯穿始终的还有复杂的人类情感，所有的物象都被打上情感的烙印。把一轮明月赋予如此丰富的情感，自《诗经》至张若虚，其间一千几百年，没人这么做过。而在张若虚之后，又是一千多年过去了，仍然无人能把春江月夜渲染得如此深情凄美，如梦如幻。正如闻一多先生所言：在这种诗面前，一切的赞叹是饶舌，几乎是亵渎…… 张若虚的《春江花月夜》被称为“孤篇盖全唐”。是初唐诗歌的顶峰。此诗以月为主体，以江为场景，描绘了一幅幽美邈远、惝恍迷离的春江月夜图。 （一）张若虚其人 以《春江花月夜》著名。与贺知章、张旭、包融并称为“吴中四士”。[1] 他的诗仅存二首于《全唐诗》中。其中《春江花月夜 》是一篇脍炙人口的名作，它沿用陈隋乐府旧题，抒 写真 挚动人的离情 别绪及富有哲理意味的人生感慨，语言清新优美，韵律宛转悠扬，洗去了宫体诗的浓脂艳粉，给人以澄澈空明、清丽自然的感觉。 （二）赏析 春江潮水连海平， 海上明月共潮生。滟滟随波千万里， 何处春江无月明。江流宛转绕芳甸， 月照花林皆似霰；空里流霜不觉飞， 汀上白沙看不见。江天一色无纤尘， 皎皎空中孤月轮江畔何人初见月？ 江月何年初照人？人生代代无穷已， 江月年年只相似。知江月待何人， 但见长江送流水。白云一片去悠悠， 青枫浦上不胜愁。谁家今夜扁舟子？ 何处相思明月楼…… 多么漂亮，流畅，优美，轻快呦！ 此诗既不像南朝山水诗那样着力模山范水，也不像玄言诗那样枯燥说理，而是将多种诗情融为一体。它的诞生，填补了中国古代诗歌史上以月为中心媒介，探索宇宙和人生哲理于同一首诗的空白。闻一多称之为“这是诗中诗，顶峰上的顶峰”。 看到此问答，因比较喜欢张若虚及其《春江花月夜》，忍不住想说几句，当然不是解析，只讲些个人或大家认为诗闻名的因素。 张若虚是扬州人，做过兖州兵曹，当时文学上与贺知章齐名，在全唐诗只存二首，一首《代答闺梦还》风格，水平不突出。另一首即《春江花月夜》，此诗不事雕琢，只集中描写当时月夜下的江流，月亮，白云，青柧，扁舟，高楼等，和思妇之情及由此而抒发的人生感叹。比较出色，很有生活气息，情景交融，反复咏叹。 然而，如此清丽婉畅的诗，据说在当时乃至整个唐朝并未流行，也就是说并不出名。也许因人因事吧，“春江花月夜”是乐府旧题，许多文人雅士引其作诗作曲，供宫廷娱乐，在纷乱杂陈中一时难以发现，也就不算希奇了。 另外，大家看初唐四杰之卢照邻《明月引》，当然其为赋体，但所叙之内容都差不多，…浮云卷霭，明月流光…碣石兮潇湘…高楼思妇，飞盖君王。…试登高而极目，莫不变而回肠。如此平铺直叙，无由突破，而张若虚的《春江花月夜》却情景交融，声韵俱显。不出名，不流行也难吧？ 《春江花月夜》张若虚 春江潮水连海平，海上明月共潮生。 滟滟随波千万里，何处春江无月明。 江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰。 空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。 江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。 江畔何人初见月，江月何年初照人。 人生代代无穷已，江月年年望相似。 不知江月待何人，但见长江送流水。 白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。 谁家今夜扁舟子，何处相思明月楼。 可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。 玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。 此时相望不相闻，愿逐月华流照君。 鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。 昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。 江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。 斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。 不知乘月几人归，落月摇情满江树。 闻一多先生称此诗为“诗中的诗，顶峰上的顶峰”。一千多年以来使无数读者为之倾倒，评价为“孤篇横绝，竟为大家”。 “春江潮水连海平，海上明月共潮生。滟滟随波千万里，何处春江无月明”——以江月起笔，可谓“横绝”。江连海，海生月，月照春江，这样一幅连环的美景呈现于千万里的阔大时空，极见诗人胸襟之大，眼界之广，有一种仰视宇宙的气魄。 “江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰。空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见”——江之绕，花之林，汀之沙，用来衬托月之光。其美似霰，似霜，微妙的心灵体验让人在静谧和清丽中获得瞬间的生命享受。 “江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮；江畔何人初见月？江月何年初照人”——皎月当空，江天无尘，一色净美。这美出自诗人的内心，又以何人何年来叩问：有限的个体生命能够超越时间的规定而获得永恒无限的价值吗？ “人生代代无穷已，江月年年只相似；不知江月待何人，但见长江送流水”——人的个体生命是有限的，而人类的生命却一代传一代，没有穷尽，如同江月永恒于宇宙天地。莫非江月也属情种，它在等待自己的情人吗？如果江月有情的话，那么人就应该更有情；但是有情的个体生命有限，看看长江流水的永恒，那后浪推前浪不正像人类的代代相传吗？诗人似乎从宇宙天地顿悟到有限与无限的平衡。这是诗化了的时间，诗化了的哲学。 “白云一片去悠悠，清枫浦上不胜愁。谁家今夜扁舟子，何处相思明月楼”——在永恒的时间里，情永恒，情纯洁；爱也永恒，爱也纯洁。“过去的爱，在一个永在的回溯所形成的永不消失的真实中重新开花，而现在的生命也就挟有未来希望和踵事增华的幼芽了。”由江天而游子，而思妇，由宇宙之大而人间相思，足见纯洁爱情是超时空的。 “可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。”——写游子之思。游子内心对客观实在的认识直陈为诗意化的心境。由此及彼，自我内心所体验过的内在感受而及对方。 “此时相望不相闻，愿逐月华流照君。鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。”——写思妇之情。高楼思妇难于排遣的相思之情，呈现出直观主体与直观对象的交融统一境界。 “昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。江水流春去欲尽，江潭落月复西斜”——写游子之思和思妇之词。在思念中，时间被取消了，凝化为永恒。 “斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路；不知乘月几人归，落月摇情满江树”——终以江月落笔，回扣起笔，同样妙绝。“月可落，春可尽，花可无，而情不可得而没也……”千端万绪，总在此情字内。 全诗虽然带着一种淡淡的哀愁，但洋溢着浓郁的青春气息，音调嘹亮，意境清沏而透明。
诗词大会上郦波老师说了，这首诗能这么出名，不仅仅是因为写的好，还因为它是唐诗的开始。诗歌不是一成不变的，唐诗也不是一下就有的，就从先秦到汉到魏晋再到唐，诗歌都在不断的演变。直到《春江花月夜》的时候，唐人才算真正有了自己的格律，唐诗才有了自己的特点，后人把这首诗当做是唐诗的开端。因此把这首诗称作孤篇压全唐不仅仅是因为写的好，还是因为它是后面一个时代的开始。这样一个名韵境情都有的长诗，不出名那就太过分了。
中国唐代诗人张若虚所著，描绘春天夜晚江畔的景色，词句优美，被称为是“孤篇盖全唐”的杰作，闻一多称之为：“这是诗中的诗，顶峰上的顶峰。” 被闻一多先生誉为“诗中的诗，顶峰上的顶峰”（《宫体诗的自赎》）的《春江花月夜》，一千多年来使无数读者为之倾倒。一生仅留下两首诗的张若虚，也因这一首诗，被喻为“孤篇横绝全唐”。 《春江花月夜》在思想与艺术上都超越了以前那些单纯模山范水的景物诗，“羡宇宙之无穷，哀吾生之须臾”的哲理诗，抒儿女别情离绪的爱情诗。诗人将这些屡见不鲜的传统题材，注入了新的含义，融诗情、画意、哲理为一体，凭借对春江花月夜的描绘，尽情赞叹大自然的奇丽景色，讴歌人间纯洁的爱情，把对游子思妇的同情心扩大开来，与对人生哲理的追求、对宇宙奥秘的探索结合起来，从而汇成一种情、景、理水乳交溶的幽美而邈远的意境。诗人将深邃美丽的艺术世界特意隐藏在惝恍迷离的艺术氛围之中，整首诗篇仿佛笼罩在一片空灵而迷茫的月色里，吸引着读者去探寻其中美的真谛。 全诗紧扣春、江、花、月、夜的背景来写，而又以月为主体。“月”是诗中情景兼融之物，它跳动着诗人的脉搏，在全诗中犹如一条生命纽带，通贯上下，触处生神，诗情随着月轮的生落而起伏曲折。月在一夜之间经历了升起——高悬——西斜——落下的过程。在月的照耀下，江水、沙滩、天空、原野、枫树、花林、飞霜、白沙、扁舟、高楼、镜台、砧石、长飞的鸿雁、潜跃的鱼龙，不眠的思妇以及漂泊的游子，组成了完整的诗歌形象，展现出一幅充满人生哲理与生活情趣的画卷。这幅画卷在色调上是以淡寓浓，虽用水墨勾勒点染，但“墨分五彩”，从黑白相辅、虚实相生中显出绚烂多彩的艺术效果，宛如一幅淡雅的中国水墨画，体现出春江花月夜清幽的意境美。 《春江花月夜》为乐府《吴声歌曲》名。相传为陈后主（陈叔宝）所创，隋炀帝、温庭筠等都曾作有此曲，唯张若虚所作的《春江花月夜》最为出名。张若虚，扬州人 ，与贺知章、张旭、包融并称“吴中四士”。曾任兖州兵曹，诗多散佚，《全唐诗》仅录存二首，另一首为《代答闺梦还》。《春江花月夜》这首诗以春、江、花、月、夜为背景，抒写游子思妇的离恨闺愁，同时交织着对人生哲理、宇宙奥秘的探索。全诗虽然带有感伤气息，但语言清丽流畅，感情婉转回荡，韵调循环往复，意境甚是幽美。 《春江花月夜》是张若虚的名诗，名传千年。该诗，好就好在诗人围绕＂春江花月夜＂篇名的五个字作诗，写尽了春天，写尽了春之江水，写尽了春之花儿，写尽了春之月，写尽了春之夜，最后牵引出＂春、江、花、月、夜＂后的人，写尽了自然景色下的人之情，人之爱，将人间的情爱与春、江、花、月、夜融为了一体，简直难分彼此。难怪闻一多先生称该诗为诗中的诗，巅峰中的巅峰。 张若虚的《春江花月夜》之所以闻名是因为突破了六朝宫体狭窄天地，初步洗脱了粉脂气味。它精细美妙地描写了春，江，花，月，夜种种幽美景色，不愧是一首自然美的赞歌，同时又以自然美为背景抒发了委婉缠绵的相思离别之情，又是又人间美好爱情讴歌，在此基础上又处处体现对人生哲理，宇宙奥秘的思考与探索。在艺术上也取得很高的成就。下面我们就一起感受这首诗的艺术魅力吧。 首先诗篇的题目就令人心驰神往。春，江，花，月，夜五神景物体现了人生最生动的良辰美景，构成了诱人探寻的艺术境界。开篇就题生发，勾勒出一幅春江花月夜的壮观画面。春江潮水连海，海上明共潮。滟滟随波千万里，何处春江无明！江湖连海，月共潮生，气势宏伟，景象壮观。一轮明冉冉升起，照亮了夜空，照亮了大海，也照亮了读者的心灵，一个生字赋予了明月与潮水活生生的生命，月光闪耀千万里，哪一处春江不在明月朗照之中！江水弯弯曲曲地绕过花草遍生的江诸，江岸，月光如流水泻洒在花树上，象撒了一层银霜。诗人轻洒一笔，便点染了春江花月夜的奇异之花。诗人对月亮观察极其精微，月光渲染了世间万物，将大千世界浸深成梦幻般童话世界。因而诗人写到，空里流霜不觉飞，汀上白沙着不见。清明澄彻的天地宇宙仿佛进入了纯净世界。在这美妙的夜晚，自然引起了诗人的无限遐想。江畔何人初见月？江月何年初照人？诗人神思飞杨，紧密联系人生，探索着人生哲理和宇宙奥秘。人生代代无穷己，江山年年只相似。因而诗人自然联想到人生是暂短的，而人类的存在是延绵久远的，诗人从自然的美景中感到一种欣慰。诗人虽然对人生短暂有些伤感，但并不颓废绝望，而是缘于对人生追求与热爱。全诗总的基调是哀而不伤，使得我们能够岭听初唐盛世声音之回响。不知江月待何人，但见长江送流。一轮孤月徘徊空中，好象在等什么人，但又永远不能如愿，月光下只有江水奔流。随着江水的流动，诗篇逐生波澜。将诗情推向更深远的境界，江流无情，江月有恨。诗人很巧妙地把上半篇对景物的描写转入对人生的扜情。引出下半篇男女相思的离愁别恨。 白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。今夜谁家扁舟子？何处相思明月楼？这四句总写在春江花月夜中怨妇与游子两地相思之情。可怜楼上月徘徊，应照离人梳妆台。玉户帘中卷不去，捣衣砧拂还来。此时相望不相闻，愿逐月华流照君。鸿雁长飞光不度，鱼龙请跃水成文。这八句是写恩妇对游子的思念，然而诗人没有直接写思妇的悲和润，而是用月来烘托她的相思之情。。诗篇把月拟人化，徘徊二字极为传神。一是浮云飘动，月的光影明灭不定，二是月光怀着对思妇怜悯之情，在楼上徘徊不忍离去，它要与思妇作伴，为她解忧。因而月亮把柔和的光洒在梳妆台上，玉户帘中，捣衣砧上。岂料思妇触景生情，反而思念尤甚。她想赶走这恼人的月光，可是卷不去，拂还来，月光真诚地依恋着她1生动地表现了思妇愁怅和干人之惘。月光引起的情思缘深地搅动着她，此时此刻，月光不也在照耀着远方的恋人吗？共望月而无法相见，只好寄托明月遥寄桐恩之情，望长空，鸿雁远飞，飞不出月的光影，飞也是徒劳的。看江面，鱼儿在水中跳跃，游起道道波纹，跃也没有用。尺素在鱼肠，寸心凭雁足，向以传信为任的鱼雁，如今也法传递音讯了，这又平添了她几重愁苦。 昨夜闲潭特落花，可怜春半不还家。江水流春去欲尽，红潭落月复西斜。斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限咯。不知乘同几人归，落月摇情满江树。最后八句，诗人用落花，流水，残月来烘托游子的思妇之情。他做梦都想念归家。花落幽滓，春光渐老，年华流逝，人还远隔天涯，情何以堪！江水流春，琉去的不仅仅是自然的春天，也是游子的青春年华，幸福幢景！江滓落月，更衬托着她的寞寞凄苦之情。沉沉海雾隐遮了落月，碣石，潇湘各在一方，道阻且长，游子思忖，在这春江花月夜的美好夜晚，不知有多少人能乘月归故乡呢，他那无看落的离情，伴看残月之光，洒满江边树林之上。落月摇情满江树，不绝如缕的思念之情，将月光之情，游子之情，思妇之情，诗人之情，交织在一起，洒落在江树上，洒落在读者心上。情意袅袅，摇曳生姿，令人心醉神迷 张若虚的《春江花月夜》艺术成就十分杰出。一，诗人应用景物构成意境，烘托感情，表达思想，极具艺术匠心。全诗紧扣春，江，花，月，夜来写，而又以月为主，以为生起，以月落结，月亮是自然之景，又是有情之物，它象一条富有生命的纽带将悠远的时间，寥廓的空间以及江上，空中，楼头等众多的景物与不眠的思妇，漂泊的游子联结在一起，在空灵迷茫的月色笼罩下，组成了丰富多采而又浑然一体的诗歌形象，展示出一幅深情绵邈充满哲理意味和生活情趣的生活画卷，表达了无穷情意，体现了深邃的哲理。二，诗的前半篇实写重在写景，下半篇虚写重在抒情。全篇景中有情，情中有景，情景交融。三，诗中写了许多形象鲜明的景物，如花林，白沙，白云，青枫等，这些景物又在皎洁的月光下获得和谐统一基调，造成了一个绚丽优美又柔和宁静的诗境，三，诗的韵律也富有特色。每四句一换韵，平仄相间，形成整齐有致又错落变化的韵律，为了与缠绵感情相适应，语言上采回了顶针连环句式，回环往复，一唱三叹，情味摇曳。所以闻一多先生誉这篇诗是孤篇压倒全唐之作，是诗中的诗，顶峰的顶峰。 |
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它是一种少年时代的憧憬与悲伤，一种“独上高楼，望断天涯路”的憧憬与悲伤。李泽厚在《美的历程》中写道，少年时代在初次人生展望中所感到那种轻烟般的莫名惆怅和哀愁。春花春月，流水悠悠，面对无穷宇宙，深切感受到自己青春的短促和生命的有限。它是走向成熟期的少年时代对人生，宇宙的初醒觉得自我意识：对广大世界，自然美景和自身存在的深切感受和珍视，对自身存在有限性的无可奈何感伤，惆怅与留念。
