史依弘演绎唐代诗人李商隐笔下的《嫦娥》 国际在线报道(中国国际广播电台记者 史靖洪):由上海京剧院推出的京剧音乐剧场《月光下的行走》于中秋期间首次走出国门,前往比利时和法国进行巡演,受到欧洲观众的热烈欢迎。作为这场晚会的主演之一,中国戏剧“梅花奖”得主史依弘在接受本台驻比利时记者史靖洪专访时表示,中国的戏剧演员站在国际舞台上应该有自信。作为当代的京剧演员,让更多的外国朋友看到京剧的美好,是一种责任。 《月光下的行走》是一台以京剧声腔吟唱古典诗词的晚会,表达了中国人亘古至今的乡愁、亲情、爱情和人生志向等普遍情感和对美好生活的向往。史依弘在其中演绎了唐代诗人李商隐笔下的《嫦娥》这一角色。她认为,《月光下的行走》是围绕月亮这一主题定制的晚会,轻盈雅致,京剧中常用的京胡和锣鼓用得很少。可能有一些老戏迷会觉得不太过瘾,但这是一种有益的创新。 史依弘接受采访说:“除了那些我们继承的传统戏,还是需要有新的东西和创意给观众。很多年轻的观众可能一下子接受不了传统的老戏,但他发现京剧的唱腔表演可以和诗词相结合。当他以这种方式接受时,他同时得到了两种艺术的滋养。所以我觉得这对年轻人来说,京剧不沉重。” 虽然成名多年,但史依弘依然坚持创新。她作为主创者,与上海音乐学院合排京剧音乐剧场《白娘子·爱情四季》。这部戏以白娘子的爱情作为主线,结合中国传统京剧、西洋交响乐、多媒体形象等诸多元素演绎了众所周知的传奇爱情故事。这部作品曾获得中国文化部第四届“创新奖”。史依弘还出演了根据法国作家雨果的小说《巴黎圣母院》改编的京剧《情殇钟楼》。虽然故事内容与原著别无二致,但演员从造型到表演,都颇具中国特色。史依弘非常希望将这部京剧带到欧洲演出,她说:“我们在上海演出时很多老外来看,他们都非常感动。他们说这个太有意思了,第二天又看一遍。他们不用看字幕就知道在演什么,在唱什么,为什么要歌舞,但我们的形式又和国外完全不同,既不是歌剧,也不是芭蕾,是我们的精神来演绎外国的故事。”
史依弘接受记者采访 其实,就在不久前,由尚长荣和史依弘主演的传统京剧《霸王别姬》在美国大都会博物馆连续演出12场,引起轰动。而在87年前,京剧表演艺术家梅兰芳先生把京剧带到了美国。作为梅派传人,史依弘认为,京剧一定要走出去,要让西方人了解中国的传统文化。 她说:“我们觉得,作为后生,又是学梅派的,能够在前辈的肩膀上,在这个时代能够做一些走出去的事情,让更多的人看到京剧的美好,是我们的责任。” 中国的京剧艺术形成于清代,虽然只有两百年的发展历史,却汲取了华夏五千年文明的精华,形成了虚实结合的舞台艺术表演方法,最大限度地超脱了舞台空间和时间的限制。2010年,京剧被列入联合国《人类非物质文化遗产代表作名录》。作为常年活跃在国际舞台上的京剧表演艺术家,史依弘说:“中国戏剧演员站在世界的舞台上一定要非常有自信,因为古典的歌剧和芭蕾,它是需要长时间受训练的,而京剧的训练是不亚于它们的时间。所以京剧是一种古典艺术,它和世界上所有古典艺术一样,需要受到长期训练,并得到这个国家的给予的文化内涵的训练。” 她还认为,要让外国观众真正了解京剧,而不是仅仅停留在形式的层面上,必须要有好的作品打动人。她说:“我认为要有深深打动别人的作品,是一个令人类体会到情感的作品,这个很重要。我觉《霸王别姬》就是一个非常棒的题材,此外还有一些其它类型的戏。我觉得大家要有一个被打动的点,不然的话,都空空洞洞的,只演形式是不行的。首先演员要把自己打动,她才能走进观众的心里。” |
|