黄宾虹《墨山秀茂》

作家简介

黄宾虹（1865年-1955年），现代杰出国画大师。原名懋质，名质，字朴存、朴人、亦作朴丞、劈琴，号宾虹，别署予向、虹叟、黄山山中人等。原籍安徽歙县，出生于浙江金华。幼喜绘画，课余之暇，兼习篆刻。6岁时，临摹家藏的沈庭瑞（樗崖）山水册，1887年赴扬州，从郑珊学山水，从陈崇光（若木）学花鸟。

黄宾虹除山水画外，花鸟画、书法、金石篆刻、文字学、考古学也颇有建树。

《墨山秀茂》作于1938年，题赠著名古文字学家、考古学家容庚。此前一年，黄宾虹应邀赴北平鉴定书画，不料“七七事变”爆发，身陷北平，不得南归，于是“伏居燕市，谢绝应酬，惟于故纸堆中，与蠹鱼争生活，书籍、金石、字画，竟日不释手。”虽然“伏居燕市”是其画风由“白宾虹”向“黑宾虹”转变的关键时期，但《墨山秀茂》依然是典型的“白宾虹”面貌，董源、巨然一路山水的披麻皴、矾头，画中清晰可辨，而用笔的圆浑，墨色的沉凝，亦可见其师法沈周、龚贤等明清巨匠之踪迹。

此作是黄宾虹画中常见的“左山右水”式构图：近景汤汤的江水中，石岛纠结而起，上生杂树。常年的江风吹袭，令树木略呈左倾，并将山势导向左侧江岸。江岸之上，林木秀茂，一处茅舍坐落其间。沿着逶迤的江岸，画面推移至中景：平淡的山峦，连绵起伏，各向左右，延伸出画面。右侧山麓下的两三林屋，沿江而筑，其斜势，亦将空间推向画外。远山以湿笔淡墨，大笔拖写。山峦环抱的大片江面，只在岸边勾勒数笔水纹，平平的江水，则以留白法示意而出。两叶扁舟，悠然江上，愈发增添了画面的平和宁静之感。

全作以水墨画成，不着一丝色彩，显示出黄宾虹一生苦练的笔墨功力。他总结用笔之法，是“用笔须平，如锥画沙;用笔须圆，如折钗股，如金之柔;用笔须留，如屋漏痕;用笔须重，如高山堕石。”对于用墨，虽有“七墨”之说，但更看重用笔，“古人墨法妙于用水，水墨神化，仍在笔力”，认为“笔力有亏，墨无光采”。所以他的最高要求，是“墨中见笔笔含墨”。画中用笔，柔韧圆曲，绵中带刚，用墨则融入用笔之中，刻画出山水的清淡调子，古意盎然，或许正表达出身处乱世的画家，内心对平静生活的渴望。

上款“希白”即容庚（1894-1983），广东东莞人。1922年罗振玉介绍入北大研究所国学门读研究生，毕业后历任燕京大学教授、《燕京学报》主编、中山大学中文系教授等，著述甚丰，《金文编》、《商周彝器通考》尤为海内外学术界推崇，为金石学扛鼎之作。1926年，容庚持其舅父邓尔雅柬，谒黄宾虹处请益，研讨金石收藏，遂为知交。抗战期间，容庚与黄宾虹同任职于北平古物陈列所，往来频仍。据容庚家属回忆，当初黄宾虹以数幅作品请容庚挑选，容庚选择此作，也许正与画家“心有戚戚焉”！

作品欣赏

《墨山秀茂》是黄宾虹画中常见的“左山右水”式构图：近景汤汤的江水中，盘郁的石岛纠结而起，上生杂树。常年

的江风吹袭，令树木略呈左倾，并将山势导向左侧江岸。江岸之上，林木秀茂，一处茅舍坐落其间。沿着逶迤的江岸，画面推移至中景：平淡的山峦，连绵起伏，各向左右，延伸出画面。右侧山麓下的两三林屋，沿江而筑，其斜势，亦将空间推向画外。远山以湿笔淡墨，大笔拖写。山峦环抱的大片江面，只在岸边勾勒数笔水纹，平平的江水，则以留白法示意而出。两叶扁舟，悠然江上，愈发增添了画面的平和宁静之感。

全作以水墨画成，不着一丝色彩，显示出黄宾虹一生苦练的笔墨功力。他总结用笔之法，是“用笔须平，如锥画沙；用笔须圆，如折钗股，如金之柔；用笔须留，如屋漏痕，用笔须重，如高山堕石。”对于用墨，虽有“七墨”之说，但更看重用笔，“古人墨法妙于用水，水墨神化，仍在笔力”，认为“笔力有亏，墨无光采”。所以他的最高要求，是“墨中见笔笔含墨”。画中用笔，柔韧圆曲，绵中带刚，用墨则融入用笔之中，刻画出山水的清淡调子，古意盎然，或许正表达出身处乱世的画家，内心对平静生活的渴望。