年底到了,各种文艺晚会和公司年会应接不暇了,那么,如何拍摄好舞台表演呢?根据我的经验,给出如下一些建议: 一、如果是本公司、本单位、本学校的演出,建议抽空多看几次排练,熟悉节目,这个很基础也很关键了。 二、想办法弄到好位置,这个没有好位置,就真的,只能靠所谓独特的眼光和构图、创意了。 一般来说,比舞台高一点点的位置是比较好的。如果实在没有好位置,刚才上楼吧,二楼三楼最前排的位置也是可以的了。 佳能70-200mmF2.8,这款镜头,一般来说,是专业拍摄舞台和会议、年会所必备的镜头了,如果没有,可以借,如果借不到,可以租一个 当然,如果你是某个大学的摄影协会的会长,你承接了一台晚会的拍摄任务,那么,你确实应该好好分配一下拍摄机位,机位嘛,这个可以参考电视台直播的一些机位图了,其实也很简单的。 三、摄影器材方面,这个不一定就要最顶级的装备了。有什么用什么吧,反正尽量发挥出器材的最佳优势即可了。 当然,大光圈的长焦镜头,比如说70-200mmF2.8这种确实是要比较理想一些了。 如果没有,也没有关系,我经常用卡片机或者长焦一体机拍摄演出,也是可以的。 四、拍摄技巧,这个,其实,我要说的是,主要还是要有扎实的基本功,平时不练功,到了拍摄晚会确实只能手忙脚乱,眼睁睁看着拍摄良机失去了。 对于有较好基本功的人,你不用给他说拍摄演出的技巧。 对于没有基本功的人,你给她说了也是白说,真的,临时抱佛脚没太大意义。你想,在舞台现场,你的座位,黑漆漆的,如果你相机都操作不熟练,你有什么资格来问我该如何设置相机呢? 好吧,平时练习好基本功,能够在黑灯瞎火中熟练操作相机,确实非常有必要了。 在多次参观排练演出的时候,就是练手的好机会,如果你不愿意常常去看排练,不愿意平时多练习拍摄,我也是无话可说了。 五、还是说几个摄影的具体技巧吧! A,一般来说,其实啊,可以用M挡,把光圈和快门速度给固定住,然后,把ISO感光度设置为自动,这一招其实是舞台摄影的独门秘籍,很多人都不知道的了,不过,你要想用好,还是建议你提前测试和训练一下,不要临到正式演出了才想起来有这么一招。 佳能的ISO感光度自动菜单 尼康的ISO感光度自动菜单 B,只要不是点光源,也就是不是聚光灯,其实,P挡啊,全自动挡啊,其实都是可以的了,我用卡片机拍摄舞台,就是用的傻瓜模式,一样可以有很好的效果。 C,如果你对相机操作足够熟练,那么,我们一般来说,建议拍摄的时候,只切换曝光模式,不临时设置什么参数。 首先,你分别设置好光圈优先的光圈,快门优先的快门速度,M挡的光圈和快门,然后,在拍摄的时候,根据情况,直接切换曝光模式,正常光圈正常拍摄切换到光圈优先模式,追求虚实结合的用快门优先曝光模式,高难度光线,立即切换到M挡。 一般来说,光圈优先模式下,把光圈设置为最大 一般来说,快门优先模式下,把快门速度设置为1/125秒 一般来说,M挡全手动曝光模式下,光圈设置为最大,快门速度设置为1/250秒。 拍摄的时候,只切换曝光模式,不再临时在某个曝光模式下去更改参数了,这样的拍摄效率就很高了。 六、说完了曝光模式的设置,再来说说其他 A,其实,大多数情况下,用点射就可以了,我最讨厌机关枪响个不停了。只有某些关键时刻才需要使用机关枪。 而且,你要对相机的性能有了解,机关枪之后,究竟需要多少秒才能开始下一次的连拍呢? B,掌握好瞬间静止点,这个是拍摄舞台动作的一个诀窍了,瞬间静止点,具体是个啥,还是自己网络搜索下吧! C,对焦模式,其实不一定要连续对焦了,单次对焦模式往往就够了。 D,要拍摄好定格的动作,也就是亮相的动作和结尾的动作造型,一定要拍好,这种主要还是靠点射,不是机关枪的事情了。 总结一下:舞台摄影,确实是个高难度的活儿,所以,平时要多练习,平时要多熟练相机,切不可临时抱佛脚。 舞台摄影,嗯,一般不建议使用闪光灯,哈哈哈。 |
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