蒲竹英华·蒲华书画作品集

豪横人间笔一支

——重新认识海派大家蒲华

清代在太平天国运动以后，社会逾加凋敝，清王朝统治日益腐朽，即将走向败亡。而此时的中国画坛却悄悄崛起，开始进入了一个复兴时期。咸丰以降，战事纷起，江浙一带的书画家为躲避战乱，纷纷迁徙沪上，在当时内忧外患的背景下，沪上画坛却呈现出异样繁荣。十九世纪末二十世纪初，“海上画派”兴起。各路画坛俊彦在上海这个特殊地域的社会形态和经济环境中，薪传韵接、破中有立，以一种积极务实的精神，对传统文人画的程式化格局和价值标准进行了大胆革新，创设出一派清新之境。海派绘画，在当时促进了中国画的繁荣普及，推动中国绘画进入了一个变革转型的新时期，其影响波及当代。

蒲华 山水轴 纸本设色

赵之谦、虚谷、任伯年、蒲华、吴昌硕被公认为海上画派的领军人物。其中，蒲华是最为平民化的一员。他的作品注重传统，又不拘泥于传统，画风豪宕壮阔、情意酣畅，在中国近代绘画史上有着相当重要的地位。

蒲华（1832—1911），原名成，字竹英，后改名华，字作英，号胥山野史、种竹道人，浙江秀水（今嘉兴市）人。蒲华家境贫寒，幼年时即从外祖父读书，显露出超迈的天资和过人的聪慧。然其萧散的性格不耐单调的八股和刻板的试卷书写，岁试应考时由于字迹写得伸手挂脚，考官不喜，只勉强中了个秀才，他的科举之路也便走到了尽头。从此，蒲华绝意进取，转而钟情于诗书画创作。

蒲华一生大部分时间孑然一身，云游于杭、甬、台、温等地，以卖画鬻字为生，过着十分清贫的生活。晚年寓居上海，直至辞世。身处逆境，无牵无挂，自然山水之助使蒲华的书画愈发奇纵。他师法古贤，上承文人画余绪，又大胆创新，独辟蹊径。其含水用毫，突破了前人谨小慎微，不敢饱墨直入的局限，肆意挥洒， “落笔不经意，妙入秋毫间”，形成了个人独特的艺术魅力。

蒲华的一生，贫困潦倒，极不得志，然而在其书画创作之中，却全无一点颓唐消沉之气，坎坷而丰富的人生经历反使他的书画艺术更多了一层古厚浑朴。蒲华在艺术上始终追求的是高华的境界和气节，以风骨为体，以变化为用，不拘成法，突破创新。

蒲华 竹石图 设色纸本

他的墨竹，干枝直挥冲天，窜缀而上，崇扬着气节，虚心向上；他的山水墨瀋淋漓，浑厚华滋，分水分云都恰到好处，与当时盛行的由四王传承的山水画风极不相类同；他的花卉，粗枝大叶却无不生机勃勃，稍稍的变形与色墨渗合后略显发暗的赋色别有韵味。这些别出新意，体现了蒲华独到的艺术感受和自由创新的精神。

梅石图轴 纸本 设色

梅石图轴 纸本 设色（局部）

虽然蒲华“平素作画，不自矜重”，但同时代的大家对蒲华还是欣赏有加，其中吴昌硕就对蒲华的学问与艺术钦敬不已，以师友目之。黄宾虹也赞誉其为“海派第一人”。蒲翁独树一帜的艺术风貌积极地影响了海上画坛，为中国画近世的发展、革新作出了不可估量的贡献。

椒江读书图扇面

清道光十二年（1832），蒲华生于嘉兴学子弄（今育子弄），家境贫寒。自幼天资聪颖，得外祖父姚盘石器重。道光二十二年（1842），蒲华十一岁，鸦片战争的战火烧到乍浦，英军袭击乍浦唐家湾山寨。蒲华曾作诗追忆此事：

此地曾兵劫，归樵拾断戈。野花开废垒，寒日浴沧波。风势雕盘起，沙痕虎渡过。荒凉天险在，凭吊发悲歌。

蒲华 九秋图 设色纸本

有人推测此诗乃蒲华青少年时期所作，从中可见蒲华的才情和心情。他亲身经历了鸦片战争和太平天国攻战嘉兴，看着国事日颓，战火不断，他忧时伤世，将满腔的忧患之情诉诸笔墨。蒲华后将其诗稿自编为《芙蓉庵燹余草》。星湖逸史读后，感叹“几经兵燹叹何之，豪横人间笔一枝”。

我本悲秋客，伤时泪转多。清樽聊复对，古剑不须磨。裙屐延新爽，风云动浩歌。酒阑酣拇战，霞绮照霜柯。

银灯绿酒唱娇红，剩水残山感慨中。三月玉龙愁作舞，瑶天飞雪撼东风。

虽然清朝的天下只存剩水残山，但日子还得继续过。蒲华自幼读书，也和当时的读书人一样，想通过科举考试进入仕途。

蒲华 富贵寿考图轴  纸本设色

蒲华 富贵寿考图轴  纸本设色

咸丰三年（1853），蒲华十二岁，中秀才，同年与缪氏晓花成亲。晓花亦善丹青，且能诗。夫妻性情相投，感情甚笃。蒲华喜游历，爱交友，时常不在家，晓花绘桃花并题诗以讽喻丈夫，其诗曰：

本来我是画家儿，煆粉调脂擅一时；不绣鸳鸯常弄笔，桃花无语笑人痴。怕牵画孽举毫难，绝世丰姿动艳观。镜影只应鸾自惜，东风拂面昼生寒。

蒲华见而和之：

新愁莫罄托莺儿，桃叶桃根晓渡时。恍见隔江春色好，几多绮语了情痴。画欲超群亦甚难，生绡香艳醉中观。青衫红雨春人梦，深感年年旅食寒。

蒲华 湖山寻梦图册 纸本设色

其夫妻间的情趣可见一斑。蒲华视妻子为知己，晓花亦欣赏且怜惜丈夫的才华。日子虽然贫困，却很温馨。可惜好景不长，同治二年（1863），晓花病故，遗下一女。蒲华悲痛万分，他叩问苍天，与妻子的缘分为什么这么短；他借酒浇愁，半醉半醒间，有风吹动，他渴望是妻子的魂魄归来。

在蒲华八十多年穷困潦倒的人生中，与妻子相伴的十年是其一生中最温暖和开心的岁月。妻子去世后，他没有再续娶，至死孑然一身。

蒲华 设色山水图页

妻子去世后不久，蒲华就离开了家乡，开始了天涯做客、卖画为生的生活。蒲华身无长物，一支笔，和满腹的才华陪他漂泊江湖。他奔走于杭州、宁波、台州和温州。1881年，蒲华还东渡日本，其书画深受日本人爱重。

蒲华 行草任翻诗三首团扇

蒲华的书法放而凝，拙而趣，淳厚多姿。他对自己的书法极为自负，没有因为时人的轻视、不能欣赏而媚俗取容。《近代六十名家画传》记载蒲华：“书极自负。每告人，我书家画也。”

蒲华初学画于周闲。周闲字存伯，居范蠡湖，性格简傲。其画浓部密致，似宋人。工摹印。熟悉地方文献。罢官后以卖画为生。周闲的为人与绘画风格对蒲华有很大影响。

蒲华 朱竹寿石图轴 设色纸本

蒲华 朱竹寿石图轴 设色纸本（局部）

中年出游后，蒲华转益多师，博采众家之长。近取赵之谦、吴让之、傅啸声、姚大梅、陈允升，而后上追青藤（徐渭）、八大（山人），特别是在徐渭的画风里，蒲华找到了寄托情感的凭借。

 蒲华 墨荷页 纸本墨笔

蒲华尊重传统，又不拘泥于传统，而是自创新格，以书入画，酣畅恣肆，纵横潇洒。蒲华画花卉，也画山水，尤其擅长画竹。吴昌硕在《芙蓉庵燹余草序》中写道：“尝于夏月间，衣粗葛，槖残笔三两枝诣缶庐。汗背如雨，喘息未定，即搦管写竹石，墨沉淋漓，竹叶职掌，萧萧飒飒，如疾风振林，听之有声，思之成咏。”蒲华赋予竹以生命，观蒲竹让人产生无限的想象。

蒲华 竹石图轴 设色纸本

蒲华 竹石图轴 设色纸本（局部）

蒲华在《文苏余韵》册页十四幅的自叙中描述自己画竹的技法与心得：“画竹之法，须于介字、分字，五笔、七笔起首，所谓整而不板，复而不乱。竹干须劲挺有力，忌在稚弱，小枝则随手点缀。无须粘滞。然必悬臂中锋，十分纯熟，庶几有笔情墨情，不落呆诠。由法而化，雅韵自然，切不可失笔墨二情也。”他对于自己所画之竹也极为自负：“胸襟潇洒墨花飞，漠漠风情与露霏。消得尘氛医得俗，从知吾道入精微。”

蒲华 双鹭风荷轴 设色纸本

蒲华虽一生落魄，尝尽生活的心酸，在世时画也不受重视，但他了解自己、知道自己书画的价值所在，并对自己的作品极为自负，这显示了他强大的内心世界。因内心强大，豪爽落拓，面对颠沛困顿的生活，他仍能矢志不渝地做自己，追求自己所认可的艺术；因内心强大，他对世人有一种悲悯的情怀。

蒲华 独立苍茫自咏诗轴 纸本

蒲华晚年寓居上海。1909年，上海豫园书画善会成立。蒲华和吴昌硕、杨伯润等各捐书画义卖以赈灾。1911年，蒲华卒于上海登瀛里之九琴十研楼寓所。因假牙落入喉管，气塞而亡。

中国历代书画名家精品大系

蒲华书画作品集

定价 / 698元

装帧  /  精装八开

近年来，随着学界和书画界对蒲华艺术研究的不断深入，蒲华这颗“沉玉埋珠”渐渐闪烁出他原已存在的光辉。本集主编王及先生在蒲华研究方面颇多建树，先后编著了《蒲华研究》《蒲华年谱长编》《蒲华诗文集》等专著。此次主编的《蒲华书画精品集》收录了浙江省博物馆、杭州博物馆、嘉兴蒲华美术馆及台州各收藏机构收藏的蒲华书画精品，还酌收了部分散落民间的私人收藏，共计近200幅。许多作品为首次出版，可谓有史以来规格最高，印制最精，收录作品最丰富的蒲华作品集。我们希望能借此还原蒲翁的艺术风貌，使世人重新认识和界定其在中国近代书画史中的地位。