小小的一支铅笔 有着无穷的魅力 在每个人的手上,所展现的才能都不一样 铅笔竟然可以使物体如此立体、唯美、惟妙惟肖 素描一直是所有画种的基础和奠定者 很多素描大师之所以是大师 是因为他们认真、严谨的绘画态度 素描,虚实有致,用笔轻松 把人物该有的气质表现的淋漓尽致 好的素描是应该经得起时间的检验 画面中能传递人物的情感 光影和体积感值得我们学习 好的素描看一个人的心态、追求和目标 不管是写实、线面、还是精微素描 都能从中学习到东西 基本功 学画画,不可否认基本功的重要性 而最基本的从素描学起 线条、结构、造型 平面到立体,单色到五大面三大调 比例、三庭五眼、光影的变化 素描是门大学问 所有画的好得到赞美之前 都是累积画纸和时间钻研的结果 ![]() ![]() 纵然是大师也一样 有从小受家庭熏陶学习,有自己努力钻研 有默默勤奋、坚持 总之素描基础是需要花时间和精力的 ![]() ![]() 专业/非专业 素描,不是说铅笔画的就是素描 钢笔、圆珠笔、针管笔等都可以画素描 画画也分专业/非专业(指学习) ![]() ![]() 专业学习 像从小艺术培训班、画室学习 经历艺考、美术特长生 专业的美术学院和艺术大学学习 非常的学院派,可能课程和学习有一定的规则 老师制定的课程系统、固定 ![]() ![]() 非专业学习 比如工作、学习外纯属的个人兴趣爱好 自己钻研去学习理论、临摹 学习的东西杂乱、东学学、西看看 有问题或者苦恼没有谁及时的指点迷津 很多时候画着画着会有自己的倦怠期 ![]() ![]() 画到一定的程度会停滞不前 会有点迷茫 坚持一段时间的临摹、学习 或者和爱画画的朋友交流解惑 过一段时间的沉淀就好了 一定不能放弃 ![]() ![]() 怎样学习/绘画 很多人会问是不是一定得从排线、几何体学起 这种看个人 专业训练过绘画的人会说 从练线条、几何体、静物、骷髅头、石膏头像到头像 到风景、建筑、写生、创意、等等一步一步的学习 这是学校或者老师一贯的规则 也是从零基础慢慢的积累、练习 ![]() ![]() 这种过程非常的缓慢、完整 对于基本功的练习和完善非常的有帮助 这是针对艺考的方案练习 ![]() 但是自己学习没有这么多的规规矩矩 你喜欢画静物就画静物,头像就头像 但是像三大面、五大调、比例、透视等 只要学画画都是必要的 你可以加彩色混合、可以画局部等 怎么丰富画面、完善画面怎么好 ![]() ![]() 你可以不断的试验 不同的纸张、笔、叠加的效果等 线描、线面的效果 会找到自己喜欢的方向感 ![]() ![]() 素描——调子汇成的语言 一幅好的素描不是说调子多就精致 调子少就没画完 线条卡在结构处也是完整的一幅画 同样线条也能产生体积感 ![]() ![]() 调子在素描中充当渲染 渲染情景、氛围、色调、情感、块面结构等 起到更丰富和完善的作用 ![]() ![]() 只需在明暗交界线和暗部投影处 轻轻的概括 立体感感便展现出来 线条的细腻、虚实也是有分别的 ![]() ![]() 掌握好物体的结构也就懂线条的概括 线、面很细微的关系 组合很微妙、过渡也很微妙 ![]() 详略得当,人物神态栩栩如生 画面有一种独特的气场 有弧度的线条感、结构的明朗 光影的变化、调子的柔和 ![]() ![]() 动物素描 ![]() ![]() ![]() ![]() 总之、画画就是手勤快 努力去做喜欢的,不一定会成功 不努力就一定不会成功 没有做不好的事情,只有态度不好的人 |
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来自: 公司总裁 > 《素描/速写/写生/手稿》