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以下图文均授权Designwire独家策划 一个人的努力是加法，一群人的努力是乘法！ 他们总是时刻在独立与共同的空间关系中切换，用锐利而柔和的笔触，书写着我们共同感知却又各有不同的生活。‘互补’，既是设计特征也是工作状态。 拥有42年历史的普利兹克只对设计组合花开三次，‘合伙人’道路的艰难程度不得而知。无论是合作30年的RCR，还是走过40载的赫尔佐格和德梅隆，面对设计，时间都不只是一个议题，还有创造力，空间的演进、体验…… 这也是Designwire策划此特辑的原因，我们相信‘一个人可能走得更快，一群人才能走得更远’，也相信设计师的状态总是可以最诚实的展现在作品之中，但要想站在世界瞩目的位置，一定有其最为本质的灵魂是与众不同的，这也是我们呈现、探索的全部意义。 全球顶级设计合伙人
甄选2017-2018年拥有最新力作的设计合伙人！ 意大利 ▲Antonio Citterio & Patricia Viel “好的设计师要能捕捉生活的变化，能够在它成为趋势之前提出解决之道。” 在成为宝格丽的御用设计师之前，Antonio Citterio 和 Patricia Viel还是意大利知名的‘绅士设计师’。他们的作品从不以标新立异为目标，而是着重对‘最质朴’的追去，并以此解决生活中的问题：用优雅跨越时间。 新加坡3 Orchard By-The-Park住宅 东南亚YTL Land & Development携手Antonio Citterio打造新加坡乌节林荫大道住宅项目——3 Orchard By-The-Park，该项目包括77个高档住宅单元。设计师赋予项目“天空之墅”的概念，定制化设计的室内空间以及富有创意的布局深深地扎根于住户的自我情感表达中。 迪拜宝格丽酒店 继米兰、巴厘岛、伦敦以及2017年9月充满京城艺术气韵的北京宝格丽酒店相继开业之后，宝格丽第五家度假酒店 Bvlgari Resort & Residences Dubai也于2017年12月7日在迪拜揭幕。 米兰快闪酒店 在2017的Elle Decor Grand Hotel上，Antonio Citterio和他的搭档Patricia Viel共同缔造了“快闪酒店”——The Open House，这家POP UP酒店只对外开放十七天！该酒店是一个开放式空间，源于公共酒店的理念，将酒店功能融入城市的公共空间中，既面向住店旅客，也面向城市大众。
挪威奥斯陆 ▲Craig Dykers & Kjetil Trædal Thorsen “Snøhetta一词可以指一座实体的山，亦可以指一处景观，就跟日本的富士山一样。这个名字代表了我们彼此间的共识，即在设计过程中将建筑与景观充分融合。 ” 世界著名建筑事务所Snøhetta 由建筑师Kjetil Trædal Thorsen与 Craig Dykers共同创办，设计业务涵盖建筑、景观、室内等领域，是一家极为高产的建筑事务所，代表作有挪威国家歌剧院、埃及亚历山大图书馆、纽约911纪念馆等。 挪威Svart酒店 Svart是Snøhetta设计的世界上首个“发电站”酒店，位于挪威北部的斯瓦蒂森雪山（Svartisen glacier）脚下，预计2021年对外营业。和现代的其他酒店比起来，酒店每年的能源消耗可以减少85%，同时自己本身还可以生产能源，为保护自然做出了极大的贡献。
挪威水下餐厅 事务所在挪威海岸线最南端的båly村，设计了第一个水下餐厅。该餐厅与自然力量密切接触，它还将成为海洋生物研究中心。同时，餐厅是对挪威海岸和林德斯内斯的致敬，也是对海洋的野生动物和挪威南端的岩石海岸线的致敬。
伦敦Aesop新店 Aesop约克公爵广场店是一个面积为108平方米的零售空间，也是Aesop全球门店家族中的最新成员，其设计巧妙地融合了未来主义和古典主义。门店坐落在伦敦切尔西，基于场地语境与未来元素间的互联性，项目最终呈现出以暗红色调及不锈钢元素为特征的古典风格。
意大利米兰
▲Emiliano Salci & Britt Moran “Dimore 在意大利意味着豪宅的意思，令人联想到的是没落贵族居住的豪宅景象。”
15年的历程虽然不长，但Emiliano Salci和Britt Moran还是以他们对设计，艺术和时尚的独到见解创造了Dimore Studio的辉煌。那些跨越艺术和设计、时尚和建筑之间的尝试，更是成就了不少奢侈品店面以及酒店。 Fendi斯隆街精品店 2017年12月6日，伦敦——FENDI宣布在伦敦斯隆街新开设了一家独一无二的精品店，全新斯隆街专卖店拥有精心搭配的高端设计复古家具及具有收藏价值的当代设计和艺术作品。整个空间营造出一种别致、优雅而现代的罗马贵族公寓气息，直线线条和柔和边缘随处可见，同时凸显温暖氛围和极致精致。
Fendi第一家至尊私享酒店 2017年落成的Fendi酒店由Dimore⼯作室的天才组合Britt Moran和Emiliano Salci联手打造，他们在这座宏伟的17世纪建筑中，用空间讲述了品牌的百年辉煌，以及在这过程中沉淀下来的设计创意和装饰美学。 瑞士 “合作是我们多年实践的关键词，合作的艺术在于找到一个共同的基础，但这并不意味着做出妥协。” 从慕尼黑的格兹美术馆到伦敦的泰特美术馆，再到迈阿密的佩雷斯美术馆，Herzog & de Meuron不仅因极富突破性的设计而知名，与不同类型艺术家之间的合作也让其为人熟知，2001年普利茨克奖的获得，更让他们走进了世界顶级之列。 迈阿密Jade Signature Skyscaper Jade Signature 是Herzog&de Meuron在美国迈阿密最新完成的一个住宅作品，高57层，由美国著名的FORTUNE International集团开发。整个塔楼，不仅包含了公寓、顶层复式(PENTHOUSE)，还有空中别墅、健身房、商务中心、儿童游乐场等相应的配套设施。
纽约曼哈顿121E 22nd住宅 计划在2018年完工的121E 22ND坐落在十九世纪建成的格莱梅西区，这个街区由纽约最迷人的绿色景观花园环绕。这栋建筑的特色是边角采用几何式设计且为不对称式的变化，玻璃的“棱角”形状清晰可见，与建筑的其他较传统的窗户布局形成一种对立。
汉堡易北爱乐音乐厅 2017年1月11日盛大开幕的汉堡易北爱乐音乐厅由赫尔佐格和德梅隆建筑事务所设计，矗立于城市与港口之间，并将从前的码头仓库与新颖的玻璃结构和弧形屋顶合为一体。平台的开放式设计突显出汉堡这座德国新地标建筑作为“一个面向所有人的音乐厅”的特点。
荷兰
▲Winy Maas, Jacob van Rijs & Nathalie de Vries “在未来，建筑会像橡胶，你可以让它变硬、把它冻住或是进行折叠，也可以进行反向操作。这一切只有通过数字化信息才能进行调动。” 毫无疑问，MVRDV是一个勇于探索的事务所，在数字景观的研究背景下，他们的作品如层叠像素般赫然醒目地出现在世界各地。他们崇尚激进的、探究性的空间研究，希望表达一种对社会生活状态的独有理解和关怀。 天津滨海图书馆 坐落于公园与文化新区之间的建筑不仅将成为人头攒动的教育中心，成为自然与城市间的桥梁。一个椭圆形的开口直穿建筑如同一只巨大的眼睛凝视着外界，球形的礼堂占据了宽阔大厅的中央位置。
深圳“设计互联”展示空间 MVRDV受设计互联委托负责位于深圳蛇口的海上世界艺术中心主展馆展览设计正式向公众开幕，展馆由伦敦著名的设计博物馆V&A（维多利亚与艾伯特博物馆）联合创办。MVRDV的展览设计“数字之维”通过上下两层有如迷宫一般的空间，通过不同的展示环境既创造了各自区分的独立体验也达到了整体协同性。
鹿特丹市集广场 MVRDV在荷兰鹿特丹设计了一座拱形室内集市。集市内可以容纳96个农产品销售台，20个酒类及其他物品零售台。集市上方的拱形由228个公寓单元组成。集市下方的停车场共有四层能提供1200个车位，这种集市加公寓的组合方式无疑是世界头例。
荷兰
▲Rem Koolhaas, Ellen van Loon, Reinier de Graaf, Shohei Shigematsu, Iyad Alsaka, David Gianotten, Chris van Duijn, Ippolito Pestellini Laparelli, Jason Long “如果让我对自己的一样事情感到骄傲，那就是合作的天才。” OMA于1975年由Rem Koolhass、Elia Zenghelis、Madelon Vriesendorp和Zoe Zenghelis在伦敦创立。目前，库哈斯是OMA的首席设计师，也是哈佛大学设计研究所的建筑与城市规划学教授，并于2000年获得第二十二届普利策克奖。 Prada基金会塔楼 Prada基金会宣布米兰会址将于2018年4月20日落成-暨塔楼开放。这栋全新的塔楼标志着基金会米兰会址的竣工，该会址由来自OMA建筑事务所的Rem Koolhaas、Chris van Duijn以及Federico Pompignoli操刀设计。60米高的白色混凝土建筑将成为基金会的标识性地标，塔楼高9层，其中6层为展览空间，总占地面积约2000平方米。
2018 Prada秀场空间 Prada很擅长巩固品牌在人们心目中固有的形象，并加以放大，为‘定位’赋予新的身份归属。他们自2007年起，便与OMA成立的AMO合作，将年度秀场与创意服装相结合，这种拥有视觉诱惑的奢华体验，曾一度对行业起到了巨大的推动作用。
Prada米兰基金会 OMA受Prada基金会所托，在意大利米兰将一座始建于1910年的工业园区改建成为全新的Prada基金会新总部。这座古老的工业园原有7栋仓库与实验室建筑与中间的一个孤零零的院子。OMA大刀阔斧将其整合改建，并新增了3个建筑主体，包含博物馆临时展览区，电影院，以及一个10层高的画廊，最终总面积达到18900平方米，公共面积12300平方米，私人区域6600平方米。
荷兰海牙Rijnstraat 8办公楼 Rijnstraat 8建成于1992年，曾经是政府住建部和空间规划及环境部门（VROM）所在大楼，于2017年重新改造完成，成为一座具有革新性的办公建筑，同时有着极高的可持续性。
西班牙
▲拉斐尔·阿兰达（Rafael Aranda）、卡莫·皮格姆（Carme Pigem）和拉蒙·比拉尔塔（Ramón Vilalta） 自1988年在家乡创立RCR建筑事务所以来，他们的作品表现出对地域及其文化的执著尊重，创造出与环境对话的空间。阿兰达、皮格姆和比拉尔塔协调虚实材料，探求户外与室内空间的连接，创造出富于情感与体验的建筑，2017年普利兹克建筑奖最新得主。 迪拜Muraba豪宅 Muraba，在阿拉伯语中的寓意是瞭望塔，是一座位处迪拜朱美拉棕榈岛上的建筑美景，包括46间公寓和4间顶层公寓，如瞭望台一般，每间公寓都拥有沿迪拜标志性天际线展开的开阔海景，宛若一件生活艺术品。
巴塞罗那“谜”之餐厅 RCR公司最擅长将本土特色与现代精神融入建筑之中。此次餐厅项目Albert Adrià花了三年时间来策划，设计师为他打造了名为“frozen and enigmatic（冷冻而神秘）”的餐厅装置，使得与Albert Adrià的菜谱相得益彰。
美国纽约
▲（左起）Marc Leff、Caroline Wharton Ewing、Deborah Berke、Maitland Jones、Stephen Brockman “将复杂的环境、社会和美学融入建筑中，我们的工作是变革的，无论是旧建筑的重新构想，还是新建筑的有趣精致。” Deborah Berke Partners是一家位于纽约市的建筑和室内设计公司，由Deborah Berke于1982创立。他们以其简约专注于艺术的设计而闻名，从顶级豪宅到私人住宅，都有这种始终如一的坚持，并遵循天人合一的理念，创造有趣味和持续性的体验。 布鲁克林设计师住宅样板房 在这个项目中，Deborah Berke Partners选取餐厅作为一个具体的空间来探索现代居家生活和乐趣的表现方式。设计师对空间进行重新构思，使之成为一个餐厅沙龙，一个非常奢华而又让人倍感轻松的空间，在这里可以尽享一天中的美好时刻。
21c Museum Hotel Nashville 从20世纪30年代开始，“纳什维尔Nashville”就不单单指一个地名，而成为人们印象中美国乡村音乐的代名词。它是美国乡村音乐的发源地，音乐之都，于2017年5月10日开业的21C Museum Hotel就座落在这里。
西班牙巴塞罗那
▲Oliver Franz Schmidt, Natali Canas del Pozo & Lucas Echeveste Lacy “空间和食物一样，重在讲述故事，创造感受和经验。”
EL Equipo Creativo由三位建筑师组成，是一家位于巴塞罗那的室内设计工作室，致力于餐饮，酒店和品牌旗帜店的室内设计。他们认为，设计师以彻底的研究过程为基础的概念性工作方法论，帮助客户把美食或品牌转化为每个具体而独特的空间。 巴塞罗那金枪鱼精品餐厅 Tunateca Balfegó位于巴塞罗那商务、交通中心Avenida Diagonal，是一个专供享用红色金枪鱼的美食空间。 这里除了可以以多种形式品尝金枪鱼，顾客还了解了有关金枪鱼的方方面面知识，从外观差异到不同部位的烹调用途，以及多样的切割手法。别出心裁的室内设计是为了增加大众对红色金枪鱼的兴趣。
LAS CHICAS, LOS CHICOS Y LOS MANIQUÍS
马德里Axel酒店 Axel酒店设计目的在于打造一个可以让人自由呼吸和获得愉悦感的亲密空间，“混乱”的空间感让不同类型的客户感受酒店奢华的公共区域，同时被倍感放松和轻快的节奏感。
美国纽约 ▲Adam Farmerie，William Harris，Greg Bradshaw & Kristina O'Neal AvroKO是一家总部位于纽约的设计和概念公司，擅长建筑、家具、图像甚至时尚等多个领域。作为该领域最具创新性的设计公司之一，他们的声誉在很大程度上归功于其独特的风格故事讲述，整合设计流程以及专注于创造转型的体验。 旭日卡利斯托加酒店 这家位于美国加利福利亚州的中世纪风格的精品汽车旅馆，赋予了生活全新的租赁方式，AvroKO采用视觉冲击力强的色彩和图案将怀旧情怀体现的淋漓尽致。酒店的室内空间给人一种再度流行的感觉，全部家具和灯具皆来自于上个世纪50、60和70年代。
成都博舍酒店 成都博舍酒店拥有两间餐厅以及一间酒吧，皆由著名设计公司AvroKO精心打造，设计师将形成鲜明对比的木材桌椅和晶莹色泽的大理石贯穿于整间餐厅。在整体架构上，设计师极力保留了周围的历史建筑，并以现代手法加以创造，这种亦古亦今、亦中亦西的巧妙融合令博舍的每个细节都充满故事。 伦敦Mortimer House俱乐部 Mortimer House除了底层是餐厅和接待处外，一到四层均为办公区域，五到六层则是休息区和会客区。创始人Guy Ivesha在介绍时并没有使用诸如“联合办公”、“弹性工作”等术语。相反，他认为人们始终在寻找工作、社交和生活之间的一种平衡。
美国1 Hotel 2015年8月，SH 集团喜达屋旗下的一家酒店品牌管理集团，宣布位于纽约曼哈顿的1Hotel中央公园店正式开幕。以赞颂美丽的同时不忘保护自然为宗旨，将奢华酒店业和对自然资源的珍惜和尊重巧妙的平衡起来。
纽约ARLO HUDSON 广场酒店 Arlo Hudson Square于2016年9月开业，是城市探险者的避风港，休息和聚集地，新品牌Arlo传承了Bureau品牌的设计理念。
法国巴黎 ▲Patrick Jouin & Sanjit Manku “我的主要设计理念就是打破设计创作的界限，创造出一种奇迹，赋予对象的触觉，强调功能性，并且为前卫技术和传统手工艺术创造魅力。”
Patrick Jouin在建筑设计，室内设计，工业设计，工艺品，场景和街头家具领域都取得很大的成就。据估计，在巴黎的街道上每350米就能遇到一个Patrick Jouin设计，他为巴黎这座城市贡献了超过46,000个设计作品。他们在国际设计风格中占有特殊地位，创作成果已被列入永久性博物馆收藏品。 巴黎梵克雅宝之家 这家位于法国巴黎的梵克雅宝精品店入口处曲线妖娆的“云梯”，更像是法国旧制度下那富丽堂皇楼梯的延伸。在这个拥有3,000平方英尺的空间里，设计师Jouin和Manku把色彩的选择限制在白色、乳白色、米黄色、灰色等过度缓和的色系，材料则选用石灰岩、栎树木、抛光镍、玻璃、石灰和丝织品来搭配，往往可以营造出意想不到的效果。
伦敦Mayfair公园住宅 Jouin Manku最新位于伦敦的Mayfair公园高端住宅项目，采用极简的设计手法演绎富有格调的极致生活空间，大堂的灯具设计如梦如幻；住宅单元的设计则显得低调而富有质感，生活的乐趣在此展开。
巴黎雅典娜广场餐厅 由米其林传奇厨师阿兰杜卡斯（Alain Ducasse）领衔的米其林3星餐厅“阿兰杜卡斯雅典娜广场餐厅（Alain Ducasse au Plaza Athenee）”如今成了人们巴黎“摘星”之旅又一处必去地。
英国伦敦 ▲Ellot March & James White “我珍惜随着年龄的增长而增加魅力的物品,一块木头或皮革上的色彩随着时间变化。这些细节丰富了我所吸引的一切。” March & White是一家创意品牌设计公司，在他们看来，创造是设计师的本能反应。创造性追求不是分成设计和制造，而是一个单一的，有机的过程。 曼哈顿125 Greenwich街住宅 纽约曼哈顿125 Greenwich街高层住宅项目建筑由纽约建筑师拉斐尔·维诺里（Rafael Viñoly）设计完成，而仅此一套的室内空间由March & White亲力打造。设计师对每一间住宅进行定位和思考，让空间感和采光不同程度的放大。在设计元素上，设计师不仅采用了以往设计超级游艇的“三色”设计理念，同时把建筑设计富有代表性的元素结合在一起。
伦敦Devonshire Club酒店 Devonshire Club位于伦敦的伦敦城区，这家拥有60,000平方英尺（5570平方米）的会员制酒店占据四层楼，共68间客房。传统的会员制营造的美学为富有男性慷慨气质的酒店增添了些许神秘。
西班牙巴塞罗那 ▲Maria Charneco, Alfredo Lérida, Guillermo López, and Anna Puigjaner “在对材料和建筑的深刻理解之外，MAIO通过他们设计的建筑，展现了对生命和用途敏感的体悟。”
MAIO是一家位于巴塞罗那的建筑设计事务所，从设计的理论角度出发使空间系统称为现实。公司设计师获得过大都会博物馆、哥伦比亚大学建筑学、耶鲁大学建筑学、英国皇家建筑师学会等颁发的学位和证书。 巴塞罗那110 Rooms住房 110 Rooms住房是一个整体的房间系统，可以根据使用者的需求进行使用，目前该项目还没有完全实现。每一间公寓可以扩大或者减少多余的空间。住房的灵活性也要归功于浴室的位置，这里的基础设施和水、空调和电气供应系统性的互补。
意大利米兰 ▲Matteo Thun & Antonio Rodriguez “设计的初衷都是为了让生活更美好。” Matteo Thun被称为最会“玩儿”的设计师，他所涉猎的范围涵盖建筑、奢侈珠宝、室内、厨房用具、陶瓷器皿等，创造作品的方式也多种多样，似乎从来不会被限制。他强调美感与在地艺术，在他看来，设计就要体现出一个地方的灵魂。 伦巴塞尔Mövenpick城市酒店 “永恒的现代风”，这是设计师对预计在2019年开业的巴塞尔Mövenpick酒店最好的定义。室内的设计概念为该酒店集团在欧洲旗舰酒店奠定了基础，独一无二的瑞士优雅简约风和经典的古典风在这里相得益彰。特别是大厅以及酒吧和咖啡厅温润而又富有自然特性的材料营造出了友好的氛围。
荷兰Waldhotel Bürgenstock酒店 这座位于荷兰的五星级Waldhotel医疗养生酒店于2018年初正式对外开业，在风光宜人的环境中褪去一天的疲劳，尽享身体物理治疗带来的益处。酒店位于富有自然美丽的树木繁茂区域，设计让酒店逐渐隐退在绿植中，拥抱自然的设计概念。
德国InterCity酒店 InterCity Hotel成立于1987年，因其在德国良好的地理位置而闻名。自2017年开始，酒店的室内设计将由意大利设计师Matteo Thun和他的米兰团队来完成，其使用的天然材料和柔和色调使设计兼备明亮和丰富的特性，同时又有很好的私密性。
美国纽约 ▲Will Meyer & Gray Davis “装饰艺术的不同和地区有直接的关系。” Meyer Davis Studio位于纽约，是一家以现代风格室内设计为主业的著名美国室内设计公司，他们在纽约和全美国设计了很多高端住宅项目，客户包括大名鼎鼎的阿玛尼老板的房子，和Ralph Lauren拉尔夫劳伦的老板的住宅等。 洛杉矶Owlwood住宅 Owlwood作为美国十大最贵豪宅之一，设计师设计托斯卡纳风格建筑，位于美国洛杉矶Holmby Hills。现代与传统的统一让空间充满舒适感，具有“安缦式”的泳池为住户添加宁静的气氛。
休斯顿四季酒店 休斯顿的四季酒店已经开业35年。在重新设计翻修下焕然一新。原本应该改成有广阔空间的大气酒店，MD反其道而行，用打造私人俱乐部的理念来重新设计，在私密性和奢华度上下了重功夫。
法国巴黎
▲Karl Fournier & Olivier Marty 如果将极简的理念，浸泡在驳杂的丰盛当中，将会发生什么？
建筑事务所Studio KO，是由建筑师Karl Fournier和Olivier Marty合伙创办的，他们在巴黎和Marrakesh（北非）都设立了office，所做的项目也遍及欧洲和非洲。他们的设计风格是：简单，边缘又贴近自然。 摩洛哥YSL博物馆 这座占地面积超过40000平方米的建筑由建筑事务所Studio KO设计，外观层叠砌筑成立方体的织物肌理，其设计灵感来源于伊夫圣罗兰先生设计稿中的布料图纹，红砖外墙立面采用马拉喀什特有的赤陶土砖，与传统的摩洛哥建筑相呼应。
美国纽约 ▲Matt Berman & Andrew Kotchen “设计，是人类创造的源泉，不断地为人们的居住空间带来创造力和智慧。” Workshop APD位于纽约，由Matt Berman和Andrew Kotchen于1999年一同创办，主要从事住宅、餐厅、酒店等的装饰设计。善于根据项目的目的与要求，寻求二者的平衡点，并理性克制地结合项目特点呈现出最精彩的方案。 纽约中央公园复式住宅 这个位于纽约中央公园的两层住宅靠近大都会艺术博物馆，是一家五口之家的生活空间，精美的内部装饰格调经得起时间的考验，简洁而优雅的风格让空间倍感舒适。
The Printing House联排住宅 该项目位于美国纽约，共有两期，Workshop APD设计的主楼中央联排住宅共有五层，所有窗户全部朝着好似猫脸的一侧开放。设计师在一层打造了一面玻璃墙面用做公共空间，客厅、餐厅、厨房区域全天可以享受自然光照，并且和室外相连，营造出一种室内外无缝联系的氛围。
西班牙马德里 ▲Josemaria Churtichaga & Cayetana of the Quadra-Salcedo 1995年，Josemaria Churtichaga和Cayetana of the Quadra-Salcedo在马德里成立CH QS建筑设计事务所。设计师排斥所谓的专业化、数据化，他们认为所有创意相关的问题应该通过全情投入来解决，和其自然属性与晋级是不相关的。 马德里电影中心 电影中心由一个可渗透的框架覆盖，巨大、可行走，透出光线和工作，如同一个灯泡，一个巨大的由适度橙色无穷尽的编制网组成了轮廓，电影房的色调是黑色。在主房间，橙色背景照明令框架似乎漂浮着，直到电影开始，背景消失，仅剩下震动的黑色表面。
马德里HUBflat办公空间 建筑师采用“减法”手段来改造空间，没有破坏而是保留了上世纪50年代公寓的历史风貌。在墙壁和门上打洞，使空间相互连通。两个虚拟的球体和一个虚拟的圆锥体被应用于空间转化中，从而打造出了一个新的空间景观。
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