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方楚雄，1950年生于广东省汕头市。现为广州美术学院中国画学院教授、硕士研究生导师，武汉理工大学客座教授、艺术与设计学院兼职博士生导师，中国美术家协会会员，中国画学会常务理事，中央文史研究馆书画院研究员，广东省人民政府文史研究馆馆员，广东省中国画学会副会长，享受国务院颁发的政府特殊津贴的专家。 竹林佳趣 180cm×97cm 纸本设色 2005年 溯源 汇流 精思——方楚雄的花鸟画创作与教学文-薛永年 在当代花鸟画坛，方楚雄是引人瞩目的高手，也是成效显著的名师。他少年早发，精进不辍，年方耳顺，已有55年画龄，执教亦逾30年，无论创作或教学，都是极有特色的实力派。 独树一帜的花鸟画创造与精神家园 自古以来，中国花鸟画就不同于西方静物画，画中的花鸟畜兽，从来不是案头标本，也不是盘中美味，而是鲜活的生命，既与人类的生息和谐共存，又与人的精神息息相关。至少从徐熙、黄筌开始，千百年来莫不如此。尽管古今风格千差万别，艺术手段各极其妙，但无不以真善美为依归，形成了精神性与技能性统一的传统，积淀丰厚，历久弥新。 大树菠萝 216cm×124cm 纸本设色 2008年 虽然，优秀传统几经遮蔽，或因脱离体物而空泛恣意，或因图解政治而形同口号，或因市场引导而失掉品味，但有见识的画家，总是把握传统精髓、贴近生活自然，在精深的思考和严肃的实践中，顺应时代审美需要，遵照艺术规律，发挥独特创造。方楚雄就是这样的画家。他成长于新中国，成熟于新时期，筑基坚实而广博，吸纳广泛而灵活，创作独特而精到。他以稳健的步伐，铸就了实力的雄厚。 三阳开泰 68cm×69.5cm 纸本设色 2014年 古代花鸟画的“富贵”与“野逸”，满足着贵族和文人的心灵需求，近代的大家开始冲破千古藩篱，表现城乡平民趣味。方楚雄的花鸟画，一开始就接受齐白石、郭味蕖的启示，关注花鸟的生存环境，通过古井、石磨、草垛、藤筐、柴捆、扁担，描绘宅前屋后、篱下溪边的动人景观，抓住可感细节，开掘引人留恋乃至发人深思的诗意美，讴歌朴素自足的农家风情，赞美生机无限的山区情境，平实质朴，意趣盎然。 神秘树 138cmx69cm 纸本设色 2015年 传统的花鸟画，以动植物为主体。其中，动物最能与人沟通，但窘于“以形写神”的精微，历来擅长者不多。方楚雄的一个亮点，便是画百姓喜闻乐见的动物，既惟妙惟肖、栩栩如生，又与环境依存，赋予意趣和情境。家禽家畜，多活跃于朴素的田园，流露出生命的自由，歌颂着生活的恬静温馨。山禽猛兽，每活动于大野长天、深山老林，赞颂着大自然的雄奇高旷。他画各种畜兽，既表现动物间的感情，更表现人的感受。幼畜的天真、亲子的深情、情侣的亲密无间、鹰虎的大度安详，无不是生命的感悟，亲情的寄托。 树兰 138cmx69cm 纸本设色 2015年 中国的花鸟画，讲求“移生动质”，方楚雄继承了这一传统，他精于描绘花木禽兽的生命状态，表现古木老竹的旺盛活力。他摆脱古人的“折枝”模式，不画细枝而画老干，放大局部，以特写镜头凸显生命的饱满、夺人的气势和内聚的张力。稍后更推出了大境界作品，以宏大的构图，仰视的角度，画硕大无朋的老梅老松，枝干如龙似虬，繁枝密叶，千花万蕊，铺天盖地，空隙透光处，露出无尽而邈远的长空，时有山禽飞翔栖止。他一反古人作品鸟大枝细的描写模式，恢复了真实比例，由意趣生动变为意境深远，从歌颂生命走向了礼赞生态。 双犬紫玉兰 33cm×33cm 纸本设色 2015年 有人说，方楚雄的画雅俗共赏，在我看来，更恰当的说法是谐俗而入雅。谐俗，一是题材的通俗性，二是顺应当代的文化心理与视觉经验。入雅，不是复兴古代的雅人高致，而是以“天人合一”、“道法自然”的文化观提升精神境界。当下，农业文明迅速向工业文明和信息文明迈进，与世浮沉的人们，丰富了感官刺激，膨胀了物质欲望，习惯了快餐文化，增长了浮躁情绪，产生了无名焦虑，失去了精神家园。而方楚雄的花鸟画，敏锐地把握住回归自然的心理，以抓住观者眼球入手，自觉接续花鸟画的文脉，讴歌和谐精神，注入人文关怀，把花鸟画当成寄托理想情操的精神家园。 桃花源里春意浓 139cm×52cm 纸本设色 2015年 独特的艺术道路与花鸟画教学 20世纪以来，西学的东渐，西方艺术观念和写生训练的引进，一方面有助于改变晚清绘画主流的形疏神失，另一方面也对传统有所遮蔽。方楚雄的得天独厚之处，在于独特的学画历程与艺术道路。他早年从学于毕业于上海美专的王兰若和刘昌潮，接受了来自海派雅俗共赏又重视笔墨的传统。青年时代入广州美院，师从于黎雄才、杨之光、何磊、陈金章，接受了岭南派折衷中西与时俱进的传统，更训练了坚实的造型能力，养成了感悟花鸟世界的艺术思维。其后，他北上问学于李可染、孙奇峰，吸取北派的精雄大气，并上追宋元，旁及明清，由近及远，深入研究传统精神和历代画法，兼采西方形式法则，形成了创作式写生为基础细笔为主调兼容并纳的创作道路，在不断开拓题材提升境界的同时，推出了温煦而开张，严谨而不拘，清新而质朴，浑然大气而细节精到的风格。 小憩 138cm×69cm 纸本设色 2016年 他的本领不限于花鸟畜兽，人物山水也样样精通。就花鸟画而言，他既能工笔，又能写意，兼工带写是他的主要风貌。这种面貌的作品，材料是生宣纸，画法以工为主，以写为辅，以中为体，吸纳西法，由近及远，集传统大成。倘加分析，可见有宋元人体察物象的精心，有明清人笔墨提炼的尽致，有近代水墨写实的精微，也有西方现代绘画强烈的形式感。论艺术观念，是程式提炼与写实造型的结合。论画法技巧，是以使笔运墨为基干，博采其他多种画法，按对象不同而斟酌选用，分别组合。 珠冠玉袍傲东风 180cm×97cm 纸本设色 2016年 他艺术的整体面貌，更接近元人一笔不苟的墨笔花鸟，但辅之以双钩白描、钩勒设色、没骨与水墨点笔，至于石磨、井台、石阶、特别是树木的老干，则引进山水的积染皴擦。和元人的墨花比，既增加了写实的成分，又辅以宋人的精到设色，甚至在水墨与色彩的结合中讲求色调，实现了造型与笔墨，水墨与色彩，双钩与泼写，细绘与粗画的统一。其中工致画法唱主角，工而不板，写中带工，整体面貌精到而有提炼，繁茂而不失灵透，宁静温馨而生机勃发。
春风 138cm×69cm 纸本设色 2016年 “集其大成而自抒机杼”，曾是不少人借古出新的途径。方楚雄的不同之处，还在于高度重视对物写生，直接吸取源头活水，澄怀感物，寓情于理，亦引进写实因素，贵似求真。他的写生方法，不外两种。一种是现场铺纸，取舍加工，挥笔运墨。二是以线描提炼对象，但不是被动的，而是取精去粗，有删减，有加工。古代的花鸟画家，大多以梅兰竹菊为基本功，理解如何以笔墨概括对象，怎样在平面上处理空间，方楚雄这方面的功夫很深，还出版过梅兰竹菊四谱。但他绝不依样葫芦，而是以古人概括对象之理，在写生中提炼自己画法，形成自家图式。所画松树的老干细枝，绝不用古来习用的鱼鳞皴，而是自创更肖似对象的皴法，他画的捆捆柴禾，或只剩干枝，或带着稀叶，概括而具体，早已成了特有文化符号。
大吉图 34cm×34cm 纸本设色 2017年 他的花鸟画，在精神品位上追求高度，在艺术表现上讲求难度：一个是造型的难度，一个是笔墨位置的难度。工有写的笔墨，写有工的造型。一般而言，他的花鸟画单纯而丰富，不过分强调空间，立意鲜明，但细节丰富，引人入胜，这符合传统的欣赏习惯。但他又非常注意整体，不时在构图上突破习惯思维，强化形式感，给人以较强的视觉冲击，比古人更注意线与面、光滑与粗砺的对比，务求贴近现代的审美经验。他的艺术继承传统，面向现实，融入当代意识，用写实纠正空泛符号，以写意强化主观感受。不断贴近生活，又不断提高生活，不断吸纳综合传统，又不断超越传统。善于把创造置于难度中，把灵性寓于规矩内。
花荫群兔 34cm×34cm 纸本设色 2017年 教师的职责，被称为“传道、授业、解惑”。得道的程度，专业的实力，人品的修炼和艺术的真知，都会体现在教学中。方楚雄的教学，总结了历代中国画教学的经验，融入了独特艺术道路上的实践与思考，把院校教育的系统性、开放性与师徒教育的传授性、引导性结合起来，主张路子要正，起点要高，目标要远。他的教学，既有当代院校美术教育的普遍性，又有师徒授受言传身教潜移默化的具体性，立足于培养现代创作人才的目标，接续了传统美术教育的文脉，以教学的严谨规范，培养创作的才能与个性。
母子牛 68.5cm×69cm 纸本设色 2017年 当代的中国画教学，普遍分为基础训练、创作教学与文化课程三大块。方楚雄教学的一个明显特点，是着眼于教学环节的深层联系。指导的基本功训练，务求严格而扎实。主持的创作教学，务求出新意，显个性，有难度，求精良。文化修养课程虽然另有师资开设，但他不但鼓励学生对于画论、画史、诗词歌赋、哲学、美学、传统文化的学习，而且经常开列书目，指导研究，并且创设了“方林美术史论奖学金”，通过推动理论建设来传承发展中国的花鸟画。
十二生肖 34.5cm×27.5cm×12 纸本设色 2017年 他紧紧围绕着生活、传统与创作的关系，把基本功概括为造型能力、笔墨技巧与构图能力。把打基础的范围，涵括工笔与写意。对于临摹教学的要求，一是严格，通过整体临，局部临，以求切实把握原汁原味，避免主观随意降低质量，以便学生真正掌握笔墨规律。二是示范，不但口传心授，而且抓住实践性教学训练心手眼一致特点，通过示范，金针度人，学生们称之为“手授”。三是深入，不是就笔墨技法学习笔墨技法，而是要求通过经典作品的题材立意、风格技巧，引导学生进一步结合记载，深入了解作者的艺术道路、师承关系、理论贡献，把临摹视为深入研究传统的过程，务求知其然更知其所以然。
北海道东本愿寺 45cm×66cm 纸本设色 2017年 深化写生是方楚雄教学的关键，他一直亲自带领学生到各地写生，务求通过写生解决下列课题：一，贴近生活自然，在身与物化中丰富感受，发现平凡中的美。二，锻炼造型能力，避免自然主义的被动描写，摆脱概念化的观察习惯，检验并发展古人的画法，形成以笔墨直接提炼对象的能力。三，锻炼构图技巧，围绕捕捉到的意趣意境，通过宾与主、动与植的剪裁、挪移、详略、组合，形与线、墨与色的统筹安排，对比呼应，因地制宜地传授构图规律。
贝尔格莱德卡梅莱格丹城堡 29cm×34cm 纸本设色 2017年 值得注意的是，方楚雄指导的写生训练，已经把基础教学与创作教学有机地结合起来，为创作打下了坚实而又有利于发挥创造性的基础。他的创作教学，就培养和提升学生的创造能力，形成了三方面特色：一是因材施教，鼓励个性，发现学生的苗头，发挥其特长，放大其闪光点。二是关注前沿课题，在深入传统消化传统的基础上，走出传统，在深入生活深化感受的基础上，高于生活。三是以高格调、高品味培育个人风格。
大漠胡杨 45cm×66cm 纸本设色 2017年 为人平和而艺术精进的方楚雄，在花鸟画创作和教学上，都已成绩斐然。总结他的经验，我看可以概括为六个字：溯源、汇流、精思，亦即坚持吸取生活的源头活水，善于汇集传统和外来的艺术，精于思考传统精神和时代审美需要，这也是他的艺术道路和艺术教学给予大家的宝贵启示。 2010年6月7日
三大金字塔 34cm×66cm 纸本设色 2017年 |
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