《秋霜诗词精选ll》序https://www.meipian.cn/17t0vpog序言田家双
《秋霜诗词精选》是由往事如烟、一阳居士、西江野老、枫叶、霍庆来、曲水流觞、卧虎山人、小罗曼罗兰、孤山散人、冰雁无影等十位老师精心甄选出来的。老师们的无私奉献,不由得让我想起了孔子的一句话:“人能弘道,非道弘人。”说起来,老师们都在默默地弘扬诗道啊,不计报酬,不图扬名,逐字逐句地审核。由此联想到从收稿指误、初审检测到再审定稿,尽心尽力地减少各种诗病,再到这次《精选》选稿,编委老师们从近万首作品中精选出1400余首,付出了多少心血,他们是弘道者,弘扬并传播诗之道。
诗之道、诗词之格律、音韵之传统正是通过一代又一代的诗人呕心沥血才得以滥觞至今。诗词是中华传统文化的瑰宝,是汉字文化圈极具特色的文学体裁。《尚书》:“诗言志,歌咏言,声依咏,律和声。”《毛诗序》:“诗者,志之所之也。”《礼记》:“诗,言其志也;歌,咏其声也;舞,动其容也;三者本于心,然后乐器从之。”诗,志之所至,心之所之也。诗言志、言情、重象外之象,这是历代诗人的法则。我的老同学雷广臻说:诗词写在纸上是文字,酝酿于胸是心血。诚如斯言,诗词是阐述心灵的文学艺术,诗人需要掌握成熟的艺术技巧并按照严格的韵律要求,用凝练的语言、绵密的章法、充沛的情感及丰富的意象来集中表现社会生活和精神世界。诗词是会呼吸的思想,会燃烧的文字,突出主体精神的创造之趣,体现情景交融的挚爱和超越有限的回味,具有音乐美和绘画美。
音乐美可以增强作品的吟咏性、记忆力和艺术感染力。宋
王灼曰:“诗至于动天地……正谓播诸乐歌。”诗词的音乐性因素,包括节奏、音调、韵律等,要求抑扬顿挫,谐调畅达,故三仄尾、三平尾、出律、出韵、撞韵、挤韵、复韵、连韵、凑韵、孤平、失粘等为诗病。音乐美须充满感情,夫和谐之音唯美,而忧愁之思徼妙,悲苦之声感人,而欢娱之辞难工。诗句要求节奏鲜明、音调和谐,符合韵律,吟诵动听感人,具有金石之声。
绘画美则要求具有画面感,强调心物交感、情景相融、物象贯通、文情并茂。《时序》:“结藻清英,流韵绮靡”。儒学认为“言之无文,行之不远”,建安文学主张“诗赋欲丽”,都强调了文采的不可或缺。绮靡作为诗词的特殊表征,其旨趣并不在文采上,而在象上。绮靡之象,即生命之风采,正是其内在生命情趣的自我焕发。由缘情通往绮靡,既是文辞诗赋的生命力得以彰显的过程,也是把本真的情感体验转变为审美之“象”的必由之路,由此便生成出“象”之完美的审美情趣。中国画遵循“淡然无极而众美从之”的原则,着意追求天人和谐的旨趣,潜心营造精神自由的境界。笔墨上,以浮华为媚俗,以苦涩为醇正。技法上,疏密、浓淡、虚实、干湿,皆错落有致,相生相抑,和谐统一,意趣盎然,崇尚含蓄天成,反对刻意雕饰,形虽拙鲁,但立意高古。以简疏、含蓄的笔法来捕捉人与自然和谐的支点,以粗犷、沉雄的气韵来诠释精神自由的境界。绘画美要求词性、词组错落呼应,起承转合,相互协调,没有平头、摞眼、失对、对仗不工、合掌犯复等毛病。
由此可以断言:缺少了音乐与绘画这些因素,便不为诗词。窃以为,古诗词不宜转化为白话,因为缺少了节奏和韵律,便失去了诗词的意韵。
诗者,艺以道精,道以艺著。艺无穷,道亦无尽。道法自然,涵泳冥钧,切己省察,批风抹月,游于天地之间,超乎红尘之外,敲句而成诗,倚声而为词。咏人情世态,风花雪月,访鹭约鸥盟,诗酒朋侪,登高而吊古,临风而寄远,扬葩振藻,文抽丽锦,波谲云诡,佳构频出。诗人乐此不疲,夜不能寐。《老子》曰:“为学日益,为道日损。”秋霜诗社既丰蔚于诗,又大畅于词,吾侪正在弘扬诗词之道。损之乎?益之乎?陆游云:“此身合是诗人未”,这是诗人之不甘。黄景仁曰:“枉抛心力作诗人”,这是诗人之无奈。杨巨源说:“天教赤县有诗人”,这却是中华文化之幸。姚合说:“满堂宾客尽诗人”,此乃秋霜诗社之大幸。今秋霜诸子,寓辞乎咏歌,有唱斯和,扣动金石,铿锵惊天地,吐纳云烟,幽眇泣鬼神。《秋霜诗词精选》入选作品1400余首,这些作品题材广泛,抒情、言志、漫兴、咏史、咏物、弘扬正气、鞭挞邪恶,精彩纷呈,气象万千。秋霜诗友千余人,他们来自五湖四海,从年逾八旬的老教授到年方弱冠的青年学子,足以显示中华古典诗词的文脉不绝,足以表明格律诗、倚声学不但具有广泛的群众基础,而且正在发扬光大。所以,非常感谢诗友们对秋霜诗社的关心和支持。
不知为什么,我喜欢孔子的追求与达观——“知其不可为而为之”、“不怨天,不尤人,下学而上达,知我者其天乎?”喜欢柳永的深情与执著——“衣带渐宽终不悔,为伊消得人憔悴。”更喜欢庄子的率真——“真者,精诚之至也。不精不诚,不能动人……真在内者,神动于外,是所以贵真也。”也许诗者自当执著,精于感悟,妙于联想,动乎于情,求乎于真罢,我愿意以此与诗友们共勉!
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