 中国艺术研究院 | 中青年艺术家系列展 暖 阳：心的独白——李传真中国画作品展 主办单位 中国艺术研究院 开幕时间 2018年5月9日 15:00 展览时间 2018年5月9日至5月20日 展览地址 中国美术馆4号展厅  暖阳：心的独白 文/李传真 我耗尽所有暮光与思量， 只为心里的暖阳。 暖是色调，也是关怀。 如普通人的你我， 不一定气若惊鸿，不一定回眸粉黛。 但你敦实厚重， 脚下有土地，土地暖着脚； 发梢挨着白云，白云摸着发梢…… 浅虹闪烁，霞光温暖了素宣。 你笑容如靥，潋洒我一身阳光。 纸也容纳不了你的生机， 不论黄发与垂髫， 透出相框，满是想象。 大漠，高原，小镇，乡村， 那里有你，我看到你，你看着我。 岁月敲打着你我的脸， 你笑着，阳光披在你身上，一片暖阳。 这暖牵引着我，走向你世界， 这暖暖了你我，以及我的笔尖， 画了你，也是画了我自己。 人世很长，甚至荒凉， 有光，暖了，滚烫。 幸好有那日的暖阳， 携着你我走向远方。  沐浴春光里 80×60cm 纸本工笔 2017年 TA·说  王仁华 荼靡外烟丝醉软， 却是那生机浩荡、春意盎然…… 原来，那刻意在深处的探询； 索隐着弥漫， 是一层纯然朴素的独立。  王冠军 她的作品朴实无华，沉稳凝重， 情感精准到位， 人物刻画细致真切， 生活气息浓厚。 她的创作蓄广大，蕴精微， 工写兼能， 是当代中国画创作的优秀典范。  桃花依旧开 80x50cm 纸本工笔 2017年  王海滨 她对人物的造型 追求“万物毕显”的写实性， 追求浑厚、扎实的造型， 以及画面语言的丰富性， 近年来，她以一系列 不同形式、语言、材料的新作品， 将工笔画特性与塑造感结合起来， 具备了生动的现实主义风格， 体现了她不断清晰且坚定的 精神指向和人文关切， 饱含着强烈的文化承载性与时代感。  孙震生 近年她把创作视野再次扩大， 情感再次升华， 去挖掘普通生活中感人的瞬间。 她不再受题材的局限， 不再受技法和材料的桎梏， 人间真情 ——成为了她创作的主题， 看似普通却是永恒。  桃花丛中一抹红 60×30cm 布面工笔 2017年  庄道静 她的画： 厚重、大气，有种时代使命感。 她醉心于艺术创作， 对艺术语言、形式的探索， 坚持不懈、近乎痴狂。 观她寄来的画册里的新作， 如她所言：“从传真到传神。” 吾，真心欢喜！  冷军 她的工笔作品最大特征是 有强大的塑造性能； 她的作品通常画幅大， 人物造型严谨生动， 具有入目三分的刻画； 绘画题材大多来自底层生活， 对他们有着悲天悯人的情怀， 是一个不可多得的良心艺术家。 桃花朵朵开 60×40cm 纸本工笔 2017 沈宁 她的作品中充满了红尘俗世 理所当然的苦涩与欢愉， 这正是她对身处的世界与自身的理解。 她在与细节的缠斗中， 发泄和消磨了对世事艰辛的悲悯无奈， 然而这悲悯中并无一丝哀伤和凄凉。 这就是她对生活艺术的态度： 朴素，动人！ 陈子 她的画给人朴素、纯厚、扎实丰满的感觉， 非常接地气，充满了力量和激情。 那些宏大厚重的画面与她娇小的身影 形成鲜明的对比， 可以想见她是以何等的状态和心力去投入的， 令人感动。 近期她的画阳光感很强，暖暖的， 给人以希望和温暖。 从宏大叙事人文关怀 转向对个体生命内在感悟， 艺术语言更具个人风貌。 藏族妇女 纸本工笔 42.5×58.5cm 2015年 陈治 我想用卞之琳小说中的一句话来解读她， “中国艺术最推崇 以认真到近乎痴的努力修养了功夫 而表现出随兴的风度”。 她总是带来一阵略带乡音的憨爽笑声出现， 可了解她的人都知道她背后的付出， 溢美之词不必多说，我们画展上见。 陆庆龙 艺术家长久以来 将人物画创作的成果和思考 带入人们的视野中， 作品形式不拘泥于传统人物的样式框架， 融入传统写实、当代表现， 又极具艺术性， 无疑是画家的艺术追求， 进入了更高的境界。 藏族老人 纸本工笔 45×59cm 2015年 张见 她的作品是一种朴素的美， 让人感受到力量和温情的两极， 在近年的创作中， 这种力量在继续的生长， 不断拓宽在形式、色彩、材料等 丰富了原本单纯的美感， 使画面又多了几分浪漫的情怀。 金沙 李传真的新作让人耳目一新， 视角从关注社会向关注人物的内心， 情感真切、自然、细腻， 大胆的突破了中国画传统的构图模式， 通过主题人物的精细描绘， 直击当下人的心灵深处， 让观者无不对她所描绘的人物温情所感动， 唤起人们对人与人之间流淌于血液中的 那一份真情和善良。 暖阳 223×120cm 纸本工笔 2015年 范治斌 她的作品， 以现实主义为题 以个人的情感体验为内核。 她的线条坚韧细腻； 她的色彩清透而浑厚。 尤其近年， 她在作品的形式构成 又有许多新的尝试与探索， 我期待她有着更大的突破。 罗寒蕾 原以为她应该是强壮的， 像她的画一样强大而有力量。 然而，从她的背影，我看到她的柔弱。 随着对她的熟悉， 第一眼的不合情理变成理所当然。 她是一个敢作敢当的人， 认定了就付出了所有，不轻言放弃。 她也是一个细腻敏感的人， 生活里的每一个感动都不会被忽略， 她把它无穷放大，大到感动你我。 老伴 250×113cm 纸本设色 2017年 郑庆余 李传真的作品 脱开了传统工笔画的技法束缚， 在保留纯正中国艺术精神的基础上， 融合中西、博采众长， 将国画、油画、壁画、漆画等技法为己所用， 形成了强烈的个人风格， 体现了她在学术上的理念与追求。 李传真的作品聚焦普通人民大众的寻常生活， 描绘了普通人的日常生活片段 与朴素而丰富的情感世界， 是“深入生活，扎根人民”的艺术典范。 赵培智 她是个非常优秀的工笔画家， 年纪不大却成绩斐然。 从早起的民工系列到现在的夕阳红系列， 造型严谨、朴实敦厚、形神兼备 是她作品的一贯风貌， 她是个不断进取的画家， 但不管如何变化， 就像她的名字一样始终不变， 传真：传写心灵的真实是她永远的追求！ 放学路上 256x140cm 纸本设色 2016年 徐累 对传统绘画中的“写实”一路， 我有暗暗的期待， 这不仅是对现实的“扎根”， 也是对唐宋传统的一种“寻根”。 好的“写实”绘画，首先要看艺术的“创见”， 其次才看生活的“意态”，做到内外兼修， 并且形成风格，非常难， 当代中国画只有极少的几位， 李传真是其中的佼佼者。 她的重彩画，厚重里寄细密， 热烈中藏柔情，俗相上见雅趣， 极可代表当代工笔人物画一种类型的最高水平。 徐华翎 闻她的画名甚久， 偶然的一次见面已是多年之后。 她的作品少见女性的柔美， 倒是在细密间透着一股男子气概。 观其新作， 那在幽暗中隐隐溢出的光， 得见灵性。 婆媳 211×170cm 纸本设色 2016年 桑建国 她是一位坚定的现实主义画家， 在当下平面装饰风盛行的时代， 坚守着自己扎实的写实风格，卓然超群。 她最可贵的， 在于她既往作品思想性与艺术性的完美结合， 在于她不满足于已处于巅峰的艺术成就， 在于她一如既往的敬业， 更在于不断的在融合中突破自己， 突破传统现实主义的既有模式， 成功地创造出更新更美的高品质作品！ 唐秀玲 她的新作深入骨髓，人生沧桑故也。 因其直面人生，故而能量迸发。 读书万卷，西学中用， 修养与经历造就了她的画风。 画作的每个细胞 都渗透了她对人性的深刻感悟。 形式突破了画面边框， 实际是传真内心破茧，美感爆炸。 只有这个人，才有这等画。 她，活得绚烂！ 融合 200x170cm 纸本工笔 2016年 焦洋 她的每一幅作品 都是她内心倾诉的完美表达。 每每细读她的画作， 都能感受到她敏锐的视角、 坚韧的内心和细腻的表达， 是我们学习的榜样。 潘缨 她的作品 充满着对普通劳动者的质朴真情。 近期的作品 是通过非常个人化的形式和色彩 使她热烈的情感 拥有更加强烈的视觉效果。 注：以上排名顺序以姓氏比划为序。
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