|
盆景是中国优秀传统艺术之一。它蕴含文学和美学，并集植物栽培学、植物形态学、植物生理学及园林艺术和植物造型艺术于一体。 中国幅员辽阔，由于地域环境和自然条件的差异，盆景流派较多，中国盆景向有苏（州）、扬（州）、川（成都）、海（上海）、岭南（广州）五大流派之说，扬派中，又有东、西两个支派：“西派”包括扬州、泰州；东派则包括如皋、南通。 一、苏派盆景 苏派盆景是是中华民族优秀的传统艺术之一，园林艺术的珍品。以江苏省苏州市为中心的盆景艺术，历史悠久，成于唐宋，兴于明清，盛于当代。有其独特的造型结构和艺术风格，是中国盆景的主要流派之一。 苏派盆景的布局构思精细入微，取法自然，混同天生，绝少斧凿之痕，富有艺术情趣。在处理虚实，曲直、疏密、开合、明暗等关系上，脉理清晰，卓具匠心。它以浓郁的生活气息，强烈地感染着人们，往往表现了原始而纯真的自然美，意欲呼唤人类热爱自然且增强人类保护、尊重自然的意识。 造型特点：圆片式 传统造型：“六台三托一顶”，屏风式、垂风式、垂枝式、劈干式、 技法特点：棕丝蟠扎，粗扎细剪 常用树种:松、柏、雀梅、榔榆、黄杨、三角枫、石榴、鸟不宿等 代表人物：周瘦鹃 二、扬派盆景 扬派盆景是中国优秀传统艺术之一，制作历史悠久。早在唐代，盆景已成为宫苑装饰、观赏的珍品，作为东南第一大都会的扬州，也受到京都影响流传盆景；宋代苏轼任扬州太守时，曾亲自制作盆景；明代，扬州盆景形成地方风格；清代，扬州盐商为迎合帝王南游，广筑园林，大兴盆景，有“家家有花园，户户养盆景”之说，明代形成的盆景风格，经不断提高，形成了流派。它那一寸三弯的制作技艺可谓独步天下。扬州盆景已经申报了国家级非物质文化遗产名录 。 扬派盆景源远流长，它层次分明、严整平稳的独特造型，关键就在于精巧的剪扎技艺。 造型特点：要求“桩必古老，以久为贵；片必平整，以功为贵”。 传统造型：“游龙弯” ，云片式（一至三层的称“台式”，三层以上的称“巧云式” ），疙瘩式 技法特点：棕丝蟠扎，精扎精剪 艺术特点：严整而富有变化，清秀而不失壮观。 常用树种：松、柏、榆、黄杨及五针松、罗汉松、六月雪、银杏、碧桃、石榴、枸杞、梅、山茶等。 代表人物：万觐棠 流传地域：以扬州为中心，包括嘉州、泰州、兴化、高邮。 三、如派盆景 如皋盆景，江苏如皋民间传统艺术之一。2014年11月，如皋盆景列入国家级非物质文化遗产代表性项目名录扩展项目名录。 造型特点：要求“桩必古老，以久为贵；片必平整，以功为贵”。 传统造型:以“两弯半”或“三弯半”为主要特色。两弯半”又称“狮式”盆景，相传为明代画家所创，造型上有极严格的要求，必须构成三弯九片一顶（三弯半），意态如狮。但“三弯半”的造型难度太大，很不容易达到标准，以后逐渐简化为“两弯半”。 技法特点：棕丝蟠扎，精扎精剪 常用树种：松、柏、榆、黄杨及五针松、罗汉松、六月雪、银杏、碧桃、石榴、枸杞、梅、山茶等。 代表人物：徐朗屏 流传地域：如皋、南通 四、海派盆景 海派盆景中华民族优秀传统艺术之一，是一个以上海命名的盆景艺术流派。它蕴含文学和美学，并集植物栽培学、植物形态学、植物生理学及园林艺术和植物造型艺术于一体。 海派盆景分布范围主要是在上海及其周围各县市。上海盆景也有400多年历史，集众家之所长，在学习和研究我国传统盆景艺术的基础之上，师法自然，刻意求新，逐 步形成了自己的风格，而成了海派盆景艺术。
造型特点：海派盆景不拘一格，不受任何程式限制，但在布局上非常强调主题性、层次性和多变性，在制作过程中力求体现山林野趣，重视自然界古树的形态和树种的个性。讲究枝片造型，但枝片不但数量较多，没有固定规格 主要造型：微型，自然型 技法特点：铁丝蟠扎，扎剪并重 常用树种：松柏类为主 代表人物：殷子敏、胡荣庆、汪蠡鼎、胡运骅 五、浙派盆景 浙派盆景是中国民族优秀的传统艺术之一，园林艺术的珍品。浙江盆景艺术有着鲜明的地方特色和时代精神，浙江盆景艺术风格的形成，有其深厚的传统基础。浙江盆景以松、柏为主，尤其是五针松，继承宋、明以来高干、合栽为造型基调的写意传统，薄片结扎，层次分明。擅长直干或三五株栽于一盆，以表现莽莽丛林的特殊艺术效果。
造型特点：薄片结扎，层次分明。擅长直干或三五株栽于一盆，以表现莽莽丛林的特殊艺术效果 主要造型: “高干”、“合栽”为造型基调 技法特点：金棕并用，扎剪并重（针叶树以扎为主，阔叶树以剪为主） 常用树种：松柏类（五针松）为主 代表人物：潘仲连，胡乐国 六、徽派盆景 徽派盆景是以古徽州命名的盆景艺术流派。它以歙县的卖花渔村为代表，包括绩溪、黟县、休宁等地民间制作的盆景，以古朴、奇特、遒劲、凝重、浑厚为其特色，开创一派独特的传统艺术风格，已有800多年的历史，以游龙梅桩驰名海内盆苑，并于清乾隆年间在绩溪仁里等地形成了每12年一举、规模宏大的徽派盆景展览。
造型特点：徽派盆景风格独特，形式多种多样，造型技法受扬、苏、沪诸派影响，以古傲苍劲、奇峭多姿为主要特色主要造型: “高干”、“合栽”为造型基调 传统造型：规则类主要有“游龙式”（多见于梅桩）、“扭旋式”、“三台式”、“屏风式”、“疙瘩式” 技法特点：粗扎粗剪（棕皮树筋缠绕） 常用树种：以梅桩最为著名，称为“徽梅”。黄山松，桧柏，檵木 代表人物：宋钟铃 七、川派盆景 川派盆景又称为剑南盆景，发源于今成都市温江区寿安镇，是中华民族优秀的传统艺术，园林艺术众的珍品。是以四川省名来命名的盆景艺术流派，亦是中国盆景五大流派之一。其中又分为川西与川东两处地方风格，以古朴严谨，虬曲多姿著称。川西以成都为中心包括温江、郫县、灌县、崇庆、新都、什邡等地。川东以重庆为中心，包括重庆周围各县。 川派盆景艺术的发展，经历了一个在造型上从简到繁、再从繁到简的过程，前一个“简”是简单，后一个“简”是简练。同其他盆景流派一样，根据“树姿近画”的造型原理，先有自然类，后来经过模仿老树的姿态和变化，不断总结出了表现这种姿态和变化的技法规律，通过历代盆景艺术家的创造和完善，最后归纳为10种身法和3式、5型。 盆景艺术大师陈思甫在他的专著《盆景桩头幡扎技艺》一书中写道：“若以规律类平技式桩头论，成都和川西地区的主干弯曲、校视下倾的造型，乃是仿照峨山高寒之地长期被积雪压抑的松柏的低矮老态，雪融化后，树梢直立，枝桠由垂转手或略带倾斜状。故尔平枝式规律类型桩头，枝盘渐至盘端往下斜而平整，或技盘基部下倾、盘略下斜而平整。“在艺术形式上，它以严谨的格律作为基本的结构原则，它是盆景中的格律诗。”
造型特点：树桩以古朴严谨，虬曲多姿为特色；多悬根处理。山石盆景则以气势雄伟取胜，高、悬、陡、深，典型地表现了巴山蜀水的自然风貌。 传统造型：规则类为主 技法特点：棕丝蟠扎，讲究身法 常用树种：川派树桩盆景一般选用金弹子、六月雪、罗汉松、银杏、紫薇、贴梗海棠、梅花、火棘、茶花、杜鹃等花木。 代表人物：李宗玉 八、岭南盆景 岭南盆景是中国优秀的传统艺术之一，园林艺术的珍品。产生于明清，后形成独特风格。栽种盆景的范围以广州为中心遍及珠江三角洲和广西中南部地区。广州盆景是岭南盆景的重要组成部分。岭南人特别是广州人酷爱盆景，栽种盆景已成为人们生活的一部分，许多家庭天台、阳台、客厅、书房都栽种和摆设盆景，以此美化环境，调剂生活，既可舒眼目，怡心神，又可陶冶性情，岭南盆景多用石湾彩陶盆，有圆盘、方盆、多角盆、椭圆盆、长方企、高身盆等，讲究吸水透气、色泽调和、大小适中、古朴优雅。几架有落地式和案架式，多用红木等较名贵的木材制作，使之协调和谐，相映成趣。 传统的广东盆景，形似北派的“游龙弯”式，树干蛇行直立，左右垂臂横出，作五托或七托，树顶扁平，称“古树”，又叫“将军树”，这种盆景很费功夫、时间，一般需要三四十年才能成型。 广东盆景分作三个流派： 一是以盆景艺术家孔泰初为首的一派，树形苍劲浑厚，树冠秀茂稠密，构图严谨，表现旷野古木的风姿； 二是以广州三元宫道士为首的一派，主要利用将要枯死的树桩作材料，经过精心培育，从某一部分长出新芽，以潇洒流畅为贵； 三是以广州海幢寺的素仁和尚为首的一派，扶疏挺拔，兀立云霄，技托虽少而不觉空虚，含蓄简括，高雅自然，很有点郑板桥“冗繁削尽留清瘦”，“一枝一叶总关情”的诗意。
风格特点 1）雄伟苍劲，古朴自然； 2）截干蓄枝（主干截断，长侧枝，当侧枝长到主干小一点又截去，这样不断去致下部粗壮）； 3）分段培育。 代表人物：孔泰初 传统造型：大树型，高干型 常用树种：九里香、福建茶、朴树、榆、雀梅、榕、黄杨、罗汉松、五针松、杜鹃、水栀子、梅、银杏等 此前，还有其他独具特色的盆景制作流派： 中州风格：以果树盆景为特色 北京风格：以小菊盆景为特色 湖北风格：以“风吹式”盆景为特色 湖南风格：以大悬崖式为特色 八桂风格：大树型 福建风格：榕树盆景和配石悬崖式
|
|
|
