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安德烈·德兰《科利乌尔渔船》(纽约大都会艺术博物馆藏)

 阴山工作室 2018-07-01


安德烈·德兰《科利乌尔渔船》(纽约大都会艺术博物馆藏)

安德烈·德兰 科利乌尔渔船 Fishing Boats, Collioure 纽约大都会艺术博物馆藏



作品介绍

In the summer of 1905 André Derain, then twenty-five, left Paris for a two-month sojourn with his friend Henri Matisse. They settled in the small fishing town of Collioure, on the southwest coast of France near the Spanish border. The painters had first met in Eugène Carrière's Paris studio in 1899, and it was with Matisse's help that Derain had received his parents' permission to pursue a career in art. During the summer in Collioure the two men discussed art theory and painted canvases filled with bright light, high color, and exuberant, often broken brushwork. Along with Maurice de Vlaminck, they were the major proponents of a short-lived movement known as Fauvism. (The term "Fauves"—"Wild Beasts"—was attached to these artists when their innovative work shocked and offended the sensibilities of viewers at the 1905 Salon d'Automne exhibition in Paris.)
Although Matisse and Derain worked closely in Collioure and painted similar scenes, their styles remained distinct. A painting like "Fishing Boats, Collioure" vividly illustrates Derain's characteristic use of dramatic perspective and diagonal recession into space. We take in the entire panorama from a high vantage point: busy figures on the shore, rocking boats and sails, and the majestic blue and green mountains anchored in the background and capped by billowy pink clouds. The curved shoreline and rhythmic arrangement of overlapping sails lead our eye into the picture. Two seated men, surrogates for the viewer, observe the energetic scene. Derain's palette is Fauvist: vibrant and unnatural. One senses, however, his growing dissatisfaction with this style of painting. The discordant mixture of divisionist brushwork and flat painting and the insistence on heavily outlined images to enhance volumetric form seem contrived and angry. Indeed, Derain was soon to purge himself of Fauvism's impetuosity and go on to produce austere, monochromatic, Cubist-inspired works, several of which are in the Museum's collection.

参考译文

1905年夏天,当时二十五岁的安德烈·德兰(AndréDerain)和他的朋友亨利·马蒂斯(Henri Matisse)一起离开巴黎,待了两个月。他们定居在靠近西班牙边境的法国西南海岸的小渔镇科利乌尔。这位画家于1899年首次在尤金·卡里埃(Eugène Carrière)的巴黎工作室见过面,而在马蒂斯的帮助下,德兰已经获得父母的许可,可以从事艺术事业。在科利乌尔的夏天,两位男士讨论了艺术理论和画布的画布,这些画布充满了明亮的光线,高色彩和旺盛的画笔。与弗拉芒克一起,他们被称为野兽派的短命运动的主要支持者。("Fauves"一词 - “野兽”)
虽然马蒂斯和德兰在科利乌尔密切合作并画了类似的场景,但他们的风格依然独特。像《科利乌尔渔船》这样的绘画生动地展示了德兰因戏剧性视角和对角衰退进入天空的特征。我们从高处看到整个全景:海岸上繁忙的人物,摇摆的船和帆,以及雄伟的蓝色和绿色山脉,背景是锚定的,并且被汹涌的粉红色云层覆盖。弯曲的海岸线和重叠帆的节奏布置引导我们的眼睛进入画面。两个坐着的男人,观众的代理人,观察充满活力的场景。德兰的色调是野兽主义的:充满活力和不自然。然而,人们意识到他对这种绘画风格越来越不满意。分裂主义笔法和平面绘画的不和谐混合以及对重重轮廓的图像的强调以增强体积形式似乎很有趣且令人生气。事实上,德兰很快就会清除野兽派的浮躁,继续制作严谨的,单色的,立体主义风格的作品,其中一些作品在博物馆的藏品中。


画家简介

安德烈·德兰(André Derain,1880-1954),法国画家、雕塑家。是野兽主义最重要的实践者之一,是20世纪初期革新性绘画的先驱和现代艺术运动最杰出的人物之一。他和亨利·马蒂斯(Henri Matisse)、莫利斯·德·弗拉芒克(Maurice de Vlaminck)是野兽派绘画最重要的领袖和缔造者。他还是出色的舞台美术家和服装设计师。
1898年,德兰放弃了他的工程学研究,开始绘画。他在卢浮宫画素描时开始进入卡早埃学院学画。他最初深受保罗·塞尚的影响,后来被梵高在加莱丽·伯恩海姆-杰恩展览上的作品迷住了。在最初的几年里,他与查图的莫里斯·德·弗拉芒克合租了一间工作室,并与亨利·马蒂斯有着密切的关系。1905年夏天,他在科利乌尔(Collioure)与亨利·马蒂斯(Henri Matiss)在保罗·塞尚绘画的影响下,德兰在画布上直接用纯色的管子涂抹,他运用强烈的色彩大胆描绘出简洁化的绘画,画布上有一片白色的地面,刷上厚厚的方形毛笔,使画图表面呈现出马赛克的样子。1905年,当德兰的作品与马蒂斯、弗拉芒克和其他年轻艺术家的作品同时展出时,他们被评论家路易斯·沃克斯塞勒斯描述为“野兽”。野兽派艺术因此诞生。
商人安布罗斯·沃拉德于1906年3月至1907年2月将德兰派往伦敦,以重复几年前克劳德·莫奈在泰晤士河上的经历。他在英国首都画的作品标志着他的野兽主义时期的高度。
1906年,德兰开始频繁接触蒙马特的知识分子群体,包括马克斯·雅各布、安德烈·萨尔蒙和纪尧姆·阿波罗内等人。1907年他与乔治·布拉克和巴勃罗·毕加索成为朋友,他和他们分享了他对原始艺术的新兴趣,这影响了他的石雕,这一年他完成了他最早的雕塑作品。1908年,他摧毁了他的大部分作品,集中在塞尚的建构主义的基础上的一系列景观,以及布拉克和毕加索早期立体派的某种影响。德兰的油画肖像和风景是由强烈明亮的对比色块组成的,他把一管管的油彩比喻为一支支炸药。虽然在立体主义阶段,他运用色彩较为克制,但从未像毕加索、布拉克那样忽视色彩的意义。第一次世界大战期间从前线服役四年回来后,德兰抛弃立体主义,迷恋于意大利和德国早期文艺复兴的艺术。他的画变得更加古典,并受到让-巴蒂斯特-卡米尔·科罗和古典主义大师的影响。
(阴山工作室根据西班牙提森-博内米萨国家博物馆资料编写)


作品资料

Fishing Boats, Collioure
Artist:André Derain (French, Chatou 1880–1954 Garches)
Date:1905
Medium:Oil on canvas
Dimensions:31 7/8 x 39 1/2 in. (81 x 100.3 cm)
Classification:Paintings
Credit Line:Gift of Raymonde Paul, in memory of her brother, C. Michael Paul, and Purchase, Lila Acheson Wallace Gift, 1982
Accession Number:1982.179.29
Rights and Reproduction:© 2018 Artists Rights Society (ARS), New York


阴山工作室

本文图片及英文资料均来自纽约大都会艺术博物馆官方网站,局部细节图片及中文资料系阴山工作室所加。某些英文单词中的分割线和中文被大写拼音替代的词是为了规避网站非法字符审核。参考译文由Google翻译插件自动生成,或有疏谬在所难免。






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