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马远 寒江独钓图 东京国立博物馆藏 清代画家张式在《画潭》里说道：“空白，非空纸，空白即画也”国画大师们往往对留白有独到的见解，在艺术表现中也会对其巧妙地运用。留白也成为中国画的显著特征之一。 出神入化的留白是中国人对艺术追求和艺术表达的最高境界，中国的绘画大师一定是留白大师，书法大师、文学大师也一定是留白大师，留白不仅仅是一种艺术表现手法，更作为一种思想观念成为中国传统审美和价值观的一部分了。 所谓“无画处皆成妙境” “行得之于形外”。 太极八卦中的黑白鱼样图式，解读着世间万物生发变化、循环往复、无穷无尽。国画中的黑为墨，白为纸，二者为色之极端，墨可分五色，白有无尽意。 马远 踏歌图 故宫博物院藏 马远 松溪观鹿图 克利夫兰美术馆藏 马远（1189年至1223年）字遥父，号钦山。原籍山西，后居钱塘，为画院祗侯、待诏。他与李唐、刘松年、夏珪合成“南宋四家”。 马远 寒江独钓图 东京国立博物馆藏 马远 松寿图 辽宁博物馆 马远 松月图 马远 邀月就梅图 大都会博物馆藏 “空白”并非没有东西，而在于求其空灵，虚中求实，从而达到“无画处皆成妙境”的艺术境界。于是在创作中为了更充分地表现主题，画家常常有意识地留出“空白”。清代邓石如称：“字画疏处可使走马，密处不使透风，常计白以当黑，奇趣乃出。”讲的就是留白的妙处。宗白华在谈到中国画的空白时说：“空白在中国画里不是包罗万象位置万物的轮廓，而是融入万物内部，参加万象之动的虚灵的‘道’。画幅中虚实明暗交融互映，构成飘渺浮动的氤瘟气韵，真如我们目睹的山川真景。”画山水时，留白是高天浩渺；画鱼虾时，留白是静水流深。 马远 岁寒三友图 留白，留出了想像的空间，留出了生长的空间，让人觉得整个画面活了起来。画面的留白是一种高深的构图艺术，在图中某些地方一定要留出空白，不能在颜色填满整张图，否则必然让人觉得拥挤不堪，凌乱乏味。《画鉴》中提到：在中国画中何谓虚实？一般说，“实”指绘画中有笔墨处（或画得详细的部分）。虚与实相对，无笔墨处（或画得简略，用笔较淡的部分）即为“虚”。画家作画常常用心揣摩，以达到“虚实相生，无画处皆成妙境”的境界。 马远 雪滩双鹭 台北故宫博物院典藏 兵法云：“虚则实之，实则虚之”。绘画也是如此。国画中的留白，看似“虚”，实为“实”，是一种以虚代实的“藏法”，失去它，这幅画也就失去了特有的意境，也就失去了它特有的价值。在中国画中利用“无画处”，即画中“空白”，是为了创造一种笔墨所不能企及的意境，以创造中国画的无言之美。 马远 山水图 大英博物馆藏
马远 春雨富士图卷 纳尔逊-艾金斯艺术博物馆藏
马远 山水人物
马远 山水 立轴
马远 山径春行 台北故宫博物院藏
马远 秋江漁隱圖 台北故宫博物院藏
马远 梅石溪凫图 故宫博物院藏
马远 梅花书屋
马远 柳溪琴隐
马远 华灯待宴图 台北故宫博物院珍藏
马远 高士观瀑图页 美国大都会博物馆藏
马远 对月图 台北故宫博物院藏
马远 洞山渡水图 东京国立博物馆
马远 秋山投宿图 如果整张纸满满当当，断然没有美感可言。白”即“无”，绘画中的这种语言就是遐想的生境，“无”含“无为”之意，在画面中起到“无为而无不为”的效果。 国画水墨渗韵与妙造的留白，让“无中生有”达到了一个智性的高度。 人生也是一样，留白，才可以走的更远。 我们的生活节奏在变得越来越快，不敢停下脚步。拼搏固然无错，但节奏掌握不好，往往得不偿失。周边不乏年纪不大，被查出不治之症的人，只能哀叹。其实，结局早已写好，年轻时拿命换钱的人，往往年老时拿钱换命，还不见得能换回来。 欢迎个人转发、扩散。 微信联系：yfzfxsh 乐府之妃豨谁和 |
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