|
匡林先生诗作的表现形式有个特点，即形象思维较次，而形上境界最高，用一首朱熹的诗来对比便一目了然。在儒家人物中，朱熹算最有境界的，他的《活水亭观书有感》写道：“昨夜江边春水生，艨艟巨舰一毛轻。向来枉费推移力，此日中流自在行。”人世间无为而无不为，且大有为的事物，就是朱熹这首诗揭示的“艨艟巨舰一毛轻”而“此日中流自在行”的情状。 读了匡林的《江月令·闭关（一）》，方知原来拳道也有这个最高境界，而不只是形下身体动作的“手舞足蹈”。《闭关》词写道：“假日入关悟练，浓荫阡陌田田。星稀持桩静月悬，唱亮蛙声一片。七年闭关精进，蓝天留痕年年。空洞无我真全拳，丹田暖玉生烟。”匡林给“全拳”下了一个定语、定义，即“空洞无我”。“我”既是形上第六意根的意我，也是形下色尘的体我，此二“我”皆无，于是便铸就“丹田暖玉生烟”之大用。《江月令·闭关（二）》也是同样的功法过程和意境：“大成堂内闭关，七步功法井然。晨桩鸡鸣抱一，晚课蛙声双盘。松静安定自然，收视内听息岚。气血咝咝如虹，彻照天地出关。” 在朱熹诗的意境中，能够得到“艨艟巨舰一毛轻”而“此日中流自在行”的效果，全凭“昨夜江边春水生”这个巨大“推移力”，故其诗中会留下“枉费”、“推移”这些行迹深浓的字眼。匡林诗中也有“阡陌田田”、“蛙声一片”、“留痕年年”等有为痕迹，但这是有意本能起用、通向“暖玉生烟”的功法状态。由此可见邓诗境界比朱诗高远，朱熹只破初关，匡林应该破了重关。但朱诗的形象思维又比邓诗高，前者可以成画，不难构成一幅春水奔涌、轻舟激荡的鲜明图画。邓诗虽有“浓荫阡陌”、“星稀月悬”、“蛙声一片”、“暖玉生烟”等景象，但难以构成一幅完整生动的画面，自然景色被境界概念撕碎了。然而形象的高和低，却又反衬出境界的低和高，这是一种反比关系，由此可追究到形下与形上的差别。毕竟最高的境界需要修证、体悟方能亲见，非世间凡墨所能描绘，故形下比较生动有形，形上则往往无有行迹。 匡林先生的《如来如去》词第五节写道：“你我真含一如，明珠俱足，脱落云淡风轻。一颗心在红尘，一颗心在净空。一莲绽放，一叶飘零。如来如去。”这首词境界很高，智根不及者看了可能很痛苦，因为有个明确的理想、目标、境界，然而无法实现，巨大的差距、矛盾一出来，岂不委屈烦恼、痛不欲生？每次和匡林的好友映颛说到匡林，映颛都说匡林“入世太深”，然后我附和一句“出世太高”，映颛哈哈一笑，表示认可。一个入世很深的人，怎么能够出世很高“如来如去”呢？这不是撕裂自己的大矛盾、大痛苦吗？却原来，是定在了看山只是山、看水只是水的无为之境，怀有真修实证的“一如”明珠，不搞方圆、大小、有无的矛盾对立，脱落掉妄想、分别、执着的习气，于是便“云淡风轻”一身轻了。“心在净空”、“一叶飘零”，难免高处不胜寒啊，那就独自担当、自己承受吧，还好尚有“一颗心在红尘”而“一莲绽放”。 匡林的习拳诗《有感二首》，也可用来说明他力行对立而须统一、阴阳而须和谐的主意：“（一）萌动亦初心，寂寞藏秋情。繁花满世界，红尘真如行。（二）遇神勿守神，遇鬼勿杀鬼。空明冲和处，一团春意存。”该诗得了儒家世法、释家佛法“冲和”、“一团”的精华神髓。易经有句话叫“居贤善俗”，你不搞贤俗对立，烦恼在哪里呢？根本没有。同样这两首诗的境界最高，而文学性较次，一般爱看热闹者读了没有印象，而发心修行、走到自性门前的人，读了则会刻骨铭心。 读匡林先生诗作，须得留意老子讲的一句话：“信言不美，美言不信。”（《道德经》第81章）匡林先生写一诗、造一偈、作一文，必以真为本，内义信实可靠，皆是启人本性、救人真命、引人入道之言，故语言质朴简约。有创作实践的人，都能体会到虚华浮美的言词常与真义相悖，即《坛经》讲的“与义作仇家”。看到华美文词舍不得扔下，便曲义逢迎，对世间俗好邀宠迎合，于是就下笔千言、离题万里了。所以修行人要修忍德，对启人本性、救人真命的文字，要耐住性子，静下心来慢慢品味阅读，才能得其真义，得大受用。  |
|
|
