檀东铿 作品 檀东铿 作品 ╱ 檀东铿╱ 尺咫画幅揽风采 文/ 郑乃珖 数十年前,檀东铿是我邻居,20世纪60年代初他开始学习中国画,那时山水、花鸟、工笔、写意都画,后来逐渐转而主攻工笔鸟画。 他对画很着迷,学习很用功,笔不离手又肯动脑筋,且注意理论和实践相结合,因而进步很快。尤其是近年来,画作日趋成熟精到,观之,真有“士别三日当刮目相待”之感。 檀东铿 作品 檀东铿 作品 檀东铿的作品既端严精微又气度开张,给人宽博之感。他的每幅作品都画得很精美,从造型的概括取舍到用线用色都十分讲究,但是却不拘谨;形体丰秀大方,线条消劲圆隽;放得开,收得住,色彩统一协调又有同一中的小变化。像他的牡丹、芙蓉,花朵都画得硕大、丰满,占据了画面很大的位置,显得轻盈厚实,毫无空薄之感。他的几十幅作品,每一幅都有一种基调,既保持了一副画色彩的协调,又拉开了画幅与画幅的距离。 檀东铿 作品 檀东铿 作品 檀东铿的作品,在突出画面主体时,注意到主题和环境的联系,注意到借物言情,努力把对象表现的有活力,有诗情画意。因而他的作品给人许多画外的暇想,给人余韵无穷的感觉。从他的画作中,我们看到了作者高雅的情趣,看到作者经过长期实践积累起来的创作经验和深厚的传统功力。 檀东铿 作品 出画集,办画展,画作一多,往往难以避免雷同,要克服这点,就要注意收集素材,从生活中吸取营养,就要注意不同的立意取材,就要注意运用多样化的表现手法。檀东铿注意到了这些。他的作品直接来自于生活,像杜鹃、马蹄莲、芙蓉等,无一不是来自于写生稿本。正因为来自于生活,所以像木芙蓉之类的花,他画得绝不同于画本,而是画出了自家的画,且显得风姿卓约、体态万端。 檀东铿 作品 他平时学习勤奋,空余的时间抓得很紧。他注意向传统、向前人和当代的画家吸取营养,学习多样化的表现手法。他作品中以工笔花鸟为主,却能兼工写意和山水。他注意到了工与写、双钩与没骨、白描与重彩等多样花鸟画表现手法的结合运用,且结合得十分自然。此外,为了拉开画作的距离,他还注意到构图的变化。这本扇面集的作品,有的画材满纸,枝繁叶茂,有的画面空灵,仅幽花数朵。但不论是繁是简,他的构图都处理得跌宕多变,欹正相生。画材多的画,密而通灵,风姿依然秀美;画材少的画,少而不空,空白处皆成画境。古人云:行成于思。一幅画要画好,笔墨的基本功是需要的,但还要有灵感,要善于用脑筋去思考,有了创作的灵感,三思而后行,才会把作品画得更有深度,更有感染力。 檀东铿 作品 檀东铿说他画画重在表现自己的情思,重在立意,而不在于手法上的标新立异,只要立意确定后,为了突出主题,表现画的意境,什么手法,不论新的、传统的他都用。正因为他在穿做中强调了言情,注重表现作者的思想境界,因而他的作品自然渗透了自己的个性,形成自己的风格,显得不同凡响。 檀东铿 作品 檀东铿年轻时时念中文专业的,他对诗歌散文尤为嗜好,也写得一手好诗文。这些文学修养赋予它作品较多的内涵,再加上他对书法的素养,使他的这些作品情调优雅,具有深厚的书卷气。 檀东铿 檀东铿(1943-2018),曾受业于著名画家郑乃珖,长期得其精心教诲,擅长中国画花鸟、山水,尤精于工笔花鸟画。近年来有三十多件作品入选中国美协主办的全国性美展或发表于《美术》、《中国画》、《国画家》等重要学术刊物。 1943年4月生于福州。1965年毕业于福建师大中文系。历任福建师范大学艺术学院副院长兼美术系主任、副教授。中国美术家协会福建分会理事、福州烟山画院副院长。现为福建师大艺术学院副院长兼美术系主任、教授,硕士生导师,福建省美协副主席,福建省第八届政协委员,福建省美术教育研究会副理事长,福州市美协副主席,中国美协会员。 当代中国美术家领军人物 檀东铿工笔花鸟画欣赏! 檀东铿 作品 檀东铿 作品 檀东铿 作品 檀东铿 作品 檀东铿 作品 檀东铿 作品 檀东铿 作品 檀东铿 作品 檀东铿 作品 檀东铿 作品 檀东铿 作品 檀东铿 作品 檀东铿 作品 檀东铿 作品 檀东铿 作品 檀东铿 作品 檀东铿 作品 檀东铿 作品 檀东铿 作品 檀东铿 作品 檀东铿 作品 檀东铿 作品 檀东铿 作品 檀东铿 作品 檀东铿 作品 檀东铿 作品 檀东铿 作品 檀东铿 作品 檀东铿 作品 檀东铿 作品 檀东铿 作品 檀东铿 作品 檀东铿 作品 檀东铿 作品 檀东铿 作品 檀东铿 作品 檀东铿 作品 檀东铿 作品 檀东铿 作品 檀东铿 作品 檀东铿 作品 檀东铿 作品 檀东铿 作品 |
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