有人说画画是一件寂寞的事情,但我觉得画画是一件幸福且快乐的事儿,它让我在绘画的过程中享受到不一样的乐趣。 黄有维作品 今天,黄有维老师将要为我们示范一张风景画,画面尺寸四开,纸张是获多福中粗300克,颜料是温莎牛顿。 STEP 01 调色 1、一般来说,水彩风景画创作从天空开始逐步向下画,这次也不例外,老师在调色盘中调出了几块儿画天空需要用到的颜色,有偏蓝的灰,有偏紫的灰。 STEP 02 画天色 2、20号大笔,饱蘸淡淡的蓝灰色,落第一笔,画出云上方的天色,留白出云的亮面;紫灰色的云层暗面,下笔肯定,笔触不琐碎。 滑动查看下一张图片 more+ STEP 03 洗笔 3.洗笔,清水接色;云层很厚,横跨整个画面,老师把右侧云上的天空画出来。 滑动查看下一张图片 more+ STEP 04 云团 4.一个玫瑰色的云团,透露着画面中夕阳将斜的时间信息;塑造云的细节。 ![]() ![]() 滑动查看下一张图片 more+ STEP 05 刻画云层 5.每用颜色画几笔,就用清水晕染一下,云层中的些许小云头显现出来;最主要的一个小云头添加细节;画面左侧的天空和云水份已经干透了,回到左侧的云中稍加刻画。 ![]() ![]() ![]() 滑动查看下一张图片 more+ STEP 06 初步完成 6.为云层的暗面添加几个向上的过渡小面儿;看一看整个画面,天空已经初步画完。大家都说,有点儿英国老水彩的感觉,老师说,那个年代的英国水彩画家,可以不计时间成本地一直深入刻画下去,不会急于完成一幅作品。 ![]() ![]() 滑动查看下一张图片 more+ STEP 07 交接处 7.老师现在画的是天地交接处的远景,越接近地面,色彩加入了更多黄的成份。 ![]() ![]() ![]() 滑动查看下一张图片 more+ STEP 08 天空 8.这一部分暂告一段落,从上往下,依次是云层下的天空、橙灰色的暮霭、远方的大地;云这部分画面已经干透了,补加一下暗面儿。这一步,如果在第一层色还未干透时进行,画面很容易被画花了,一定要谨慎。 ![]() ![]() ![]() 滑动查看下一张图片 more+ STEP 09 细节 9.丰富云朵细节;注意用笔,相对干一些,赋予云更丰富的质感。 ![]() ![]() ![]() 滑动查看下一张图片 more+ STEP 10 填暗面儿 10.为玫瑰色的小云团添上暗面儿。 ![]() ![]() 滑动查看下一张图片 more+ STEP 11 山峰 11.最远的山峰,下面部分用清水晕染,与大地柔和地衔接;几座山峰次第画出,山顶是深沉的冷灰色,山的侧面用浅黄灰色接色。 ![]() ![]() 滑动查看下一张图片 more+ STEP 12 画曲线 12.山峰的边缘过于清晰,趁未干时用清水洗得含蓄一些;虽然是同一山脉上的相似山峰,但每一个峦头都有自己形、色的微妙变化,它们肩并肩,构成一条刚柔相济的曲线。 ![]() ![]() 滑动查看下一张图片 more+ STEP 13 画山坡 13.继续向下铺展山坡;冷静而清澈的绿,是上坡上平缓而多草的地带。 ![]() ![]() 滑动查看下一张图片 more+ STEP 14 第十一步 14.为山峰刻画细节,更多运用笔尖;把两座最靠近的山峰再加深。 ![]() ![]() 滑动查看下一张图片 more+ STEP 15 缓坡 15.再回到绿色的缓坡上;依然用清水把生硬的笔触揉开、色彩揉浅,注意透视关系,不要让大地翻卷起来;焦距进一步拉近,大地的色彩从远处雾中的浅紫色过渡到中景的灰绿色;让每一部分都自然地衔接。 ![]() ![]() ![]() ![]() 滑动查看下一张图片 more+ STEP 16 山的部分 16.雕刻山的肌理;除了用清水晕染颜色,老师还经常用手指蘸掉一部分刚画上的水色,用来让笔痕更加含蓄;绿色漫坡上,同样有着美丽的纹理。 ![]() ![]() ![]() ![]() 滑动查看下一张图片 more+ STEP 17 岩石 17.为陡坡上添加暖色的岩石,注意疏密与形状的节奏感;调整四座山峰之间的关系,让它们彼此更好地相互衬托。 ![]() ![]() 滑动查看下一张图片 more+ STEP 18 山峰边缘线 18.用灵活变换的笔锋调整山峰之间的边缘线;再看整体画面。 ![]() ![]() 滑动查看下一张图片 more+ STEP 19 漫坡 19.继续向下铺展绿色的漫坡;漫坡上的肌理。 ![]() STEP 20 肌理 20.山顶和陡坡上的肌理。 ![]() STEP 21 近景山 21.大刀阔斧地为近景的山铺色,注意老师在为山的轮廓修整,不要太整齐;用更深沉的深灰色从右下方往上铺色。山色变化微妙丰富。 ![]() ![]() ![]() ![]() 滑动查看下一张图片 more+ STEP 22 植被 22.这些纵向的小笔触似乎是山上的植被;右下角出现了一丛矮树,笔法灵动;前几步中提到的两山之间的小块儿留白,原来是一些未覆盖植被的山体,老师用一支稍小号的笔为它们添色。 ![]() ![]() ![]() ![]() 滑动查看下一张图片 more+ STEP 23 大地 23.大地的近处,有横向的结构;为近山画上隐约可见的树木;最近的山,再用大笔加深。 ![]() ![]() ![]() 滑动查看下一张图片 more+ STEP 24 画枝干、树叶 在矮树上方,干擦出树叶;注意树冠外形要美,以及用树剪影内部的留白表现出树叶生长的疏密有致;大树挺拔的主干,带着劲道;在最初干擦出的树冠剪影上用小笔点染出一些树叶,修饰树干剪影边缘的“细枝末节”。 ![]() ![]() ![]() ![]() 滑动查看下一张图片 more+ STEP 25 近山、远山 25.为近山加入更多细节;为远山添上更丰富的肌理;为近处的大地画上树林。 ![]() ![]() ![]() 滑动查看下一张图片 more+ STEP 26 云雾 26.用蘸清水的笔洗去远山的部分清晰的轮廓,仿佛有雾气缭绕其间;用清水洗出大地上小小远山山脊上的云雾,画面又因此多了一个层次。 ![]() ![]() ![]() ![]() 滑动查看下一张图片 more+ STEP 27 完成 27.最后一步,在矮树下签名,这似乎也巧妙地变成了近景的一个组成部分。 ![]() 完成 ![]() 水彩有一种独特的魅力,相信你一定会爱上它的。 |
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