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（21）
相思而有梦，恋情深厚使之然。有梦而见之，尽管只是一种虚幻的欢乐，但还可以迟迟品味，说出“梦里寻君作样看”的痴情语来。有梦而无见，这相思之情便无所遣放，徒有空自悲叹了。清代岭南诗人黎简，有一首绝句便写了有梦无见的相思苦楚。这首《二月十三夜梦于邕江上》如此咏道：
“ 一度花时两梦之，
一回无语一相思。
相思坟上种红豆，
豆熟打坟知不知？”
黎简是清代乾嘉年间岭南著名诗人、书画家。他多才多艺，工诗善画，兼精书法，擅长篆刻，号称“四绝”。一生未出仕，靠卖画、卖文及教馆为生，生活比较清贫。他是广东顺德县人，特喜爱东樵（罗浮）、西樵二山之胜而自号“二樵”。又因性情耿介，不慕名利，世人目之为狂，遂自号“狂简”。据说当时名动天下的大诗人袁枚，慕其诗才到广州欲求一见，竟被黎简拒之门外，足见其狂。还传说翁方纲任广东学政时，未到广州上任，先梦见二樵，一时更被传为佳话，可见黎简在当时文化人心目中有一定的地位。这首诗作者有小序云：二月十三夜梦于邕州江上，因友人归舟作书，寄妇梁雪。百端集于笔下。才书‘家贫出门，使卿独居’八字，以风浪大作，触舟而醒。呜呼！梦而不见，不如其勿梦也。况予多病少眠，梦亦不易得耶！辄作诗纪之.......由此可知，这诗写的是他怀念已故妻子梁雪的悲哀心绪。
“一度花时两梦之”，是指梅花开的时节就有两次入梦的情景。但这二次梦境，“一回无语一相思”，都无法向自己的亡妻倾诉心中的思念之情。这二句平淡叙述，波浪不兴，是一种抒发激烈情感之前的铺垫。后二句便是凄凉语，痴情语，由王维的《相思》诗化入。红豆种到相思坟上，这是诗人奇特的想象。红豆结子，熟了就会掉落到坟头。于是，诗人便进一层合理地展开想象：豆子散落打在坟身上时，栖息在坟里的亡妻能感觉得到吗？这离奇的设问也是痴情语，唯其痴更见其悲哀之情。
红豆，用为相思的象征物，在中国几乎无人不晓。那原因，当与唐代王维的那首五绝《相思》诗有关：“红豆生南国，春来发几枝。劝君多采撷，此物最相思!”但王维这首诗本来不是咏唱男女之间的相思，因为诗是写给他的好友李龟年的。诗题原作《江上赠李龟年》，这题目后来被人改了以后，也就逐渐演变成爱情诗的名作了。
实际上，在早于王维诗作之前的时期，例如东汉，或者迟至南北朝，民间已流传着多种版本的、由红豆的自然特质生发出许多神奇的传说。因它质坚如钻，色艳如血，形似跳动的心脏，红而发亮，不蛀不腐，色泽晶莹而永不褪色，且其“心”字形外观及纹路，颇像大心套小心，心心相印，于是便传说是心有相思之苦的人，落泪树下，难以化解，最终凝结而成。 或说是古时有位男子出征，其妻朝夕倚于高山上的大树下祈望；因思念边塞的爱人，哭于树下。泪水流干后，流出来的是粒粒鲜红的血滴。血滴化为红豆，红豆生根发芽，长成大树，结满了一树红豆，人们称之为相思豆。红豆的这些民间传说，相信是掩没王维诗作本意而使之成为专唱爱情的因素之一。此后，诗人们爱用红豆来咏颂爱情。近代王国维写过《红豆词》四首，是历代红豆爱情诗中的佳作。其第三首这样咏道：
“别浦盈盈水又波，
凭栏渺渺思如何？
纵教踏破江南种，
只恐春来茁更多。”
王国维这诗突破了咏红豆尽言其“最相思”之意蕴，从红豆耐得践踏推残、只要有适当时机就会茂盛生长的特性，歌颂爱情至死不渝的坚贞，可谓写出了新意境。
前些年，国内一家服装企业为了打响其“红豆”牌的名牌效应，策划了七夕红豆相思节并举办以《红豆相思》为主题的诗词大赛，一时间在国内外的华人中兴起一股创作红豆诗词的热潮。据称一共收到十万多篇诗词作品，其中就有一批写得相当有水准的佳作。比如东北诗人刘庆霖的《红豆吟》：
“相思红豆古今日，
聊把一枚存梦中。
我自有情如此物，
寸心到死为君红。”
七夕是中国本土传统的情人节，红豆是王维《相思》一诗广泛流行后在国人中认定为爱情和相思的象征物。因此，刘庆霖的诗作便由旧节日的复兴和传统文化的翻新入手，首句描述的就是这一盛事的景况。这是由题目直接切入的写法。次句紧承首句阐明的话题，描述自己置身于此项盛事的具体作为。“聊”字下得很妙，读者尽可以自己的理解去作合适的解读。在笔者读来，这“聊”字既包含有姑且、随和之意义，也有仓促参与、不经意之间作出决定的味道。首二句一扬一抑，为后面高潮的突起铺好路径。后二句则抒发诗人自己的胸怀和感情，也借自己的真挚感情来赋予红豆的高尚品质和忠贞情操。结句的“为君红”唱出了本诗的最强音，有让人为之动容的感染力。这诗因为是应赛之作，所以“寸心到死为君红”的“君”，可以是具体的一个人，也可以是泛指的人、群体或一种理念。比如可以把此诗解为作者歌颂爱情之作，也可以看作作者表达对复兴传统文化的坚定不移的深厚感情。而后者所表达的情怀已超脱个人的卿卿我我，意境更为广大。
刘庆霖的诗作是七夕红豆相思节诗词大赛的获奖作品，写相思，咏爱情、亲情，立意清新，笔力雄劲，深婉多姿，诗味醇厚。同是获奖作品的山东诗人张明新一首七绝，则可谓当今咏红豆写相思的妙作。
天籁之作往往是情感骤然而至，诗思撞入胸怀，诗句不假思索而信手拈来，一经写出，竟无须雕琢，朴实自然，顿放光彩，这与有意写诗而苦吟再三、雕琢几回拿出来的“工艺品”便决然不同。张明新的这首《送别》便属于这种情形，其诗曰：
“南国春风路几千，
骊歌声里柳含烟。
夕阳一点如红豆，
已把相思写满天。”
此诗以《送别》为题，全诗以送别人的情感为脉络，以形象描写和神奇妙喻交相织造成篇，从而写出送别情人或亲人的特定情感。
此诗最精彩的是第三句。作者突发奇思妙想，把夕阳比喻为红豆，一者形似，二者色近，可以生发合理的联想。而正是这一神奇妙喻，使得以景结情的结句水到渠成，有顺手牵羊之妙。当代诗人、诗评家丁芒这样评论道：“第三、四句用超常的诗联想把凄然送别的迷茫情绪导向辽阔、浩茫的高迈境界。”更有评论家认为，以夕阳喻红豆，以满天晚霞喻满腹相思，比王维用“春色”、“红豆”喻相思，有过之而无不及，是古往今来咏红豆写相思的颠峰之作。（未完待续）
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