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文/李鸿鸽 “柔藤不借撑特力，卧地开花落不惊”，这样简单的一句话，涵盖了齐白石老人一生的处事态度和人格魅力。他常以藤自喻，他画的藤也就如其人。他是天真可爱的，可爱得毫不掩饰。 他的画里总是充满了田园气息。他受吴昌硕影响很大，但是吴昌硕扬文人之风，过多地表达文人的清高人格。他虽然也学文人画，但是他的画中表达的是对具体情景的回忆与体验。如果说吴昌硕倡导的是一种“绝世姿”的姿态，那么齐白石就是一种“蔬笋气”的姿态。看惯了四王的画的人，觉得他的画俗气，不够山水画家来得大气有胸襟。但是，他的画的题跋没有八股文的限制，完全是自己心灵大胆的表现，题材上也就不限于牡丹杨柳四君子，画里透着农民的朴实和孩子的天真。 齐白石活跃在一个动荡的年代，整个中国都在一种西化的思潮中。然而齐白石却以另外一种姿态审视世界，他做的就是一个纯粹的自已。没有做作，没有虚伪，只有自我。 他的山水画一直不受人喜欢，所以后来他很少画山水，特别是到40年代，他的山水可谓是绝笔了。他的山水也是自己心境的一种体验，不管是名山大川，都是他亲自去过的地方。山水简单，大方，甚至是信笔乱图。人们越是看不起他的山水，他就越坚特。率真的他就像一个小孩在和一个不听话的玩具叫劲，那么乐在其中。 一生做画无数的齐白石，大都是画花草，蔬菜，鱼虫。他画的题材之广，别说是大写意画家，就是工笔画家也很难相比。 他做画的题材都来自农村大自然，从普通的白菜萝卜，到茨菰紫藤，从蜻蜓蝉蛾到鱼虾螃蟹，从牡丹芙蓉到不知名的野草，他都有很深的了解，他的《野草蜻蜒》题跋写到“借山馆后涤专井旁秋来常开此花野草也余不知为何名”。 齐白石老人对生活的观察是极入微的，他知道什么花在什么季节开放，什么季节挂果，他知道同一种植物生长在南北方的区别，他知道什么虫在什么季节鸣叫，产卵，蜕变。这与他早年在农村生活的经历是分不开的，就像一个初来世的婴儿，对什么都充满了好奇。 他将他知道的一些动植物的生活习惯和画法写在了画的题跋中，“两部蛙声当鼓吹”“晴雨可呼乎予尝问汝啼似是呼晴呼雨妇可逐乎篱兽之雄者只有汝也”。正是这种好奇，才成就了这位旷世奇才。齐白石一生留下的山水人物不多，但是都是他再看过之后画的。看得出来，他早年的木雕经历给他后来的绘画道路奠定了一个很好的基础，素材的积累、造型能力的培养都是他后来绘画的宝贵经验。 画风淳朴，甩笔简练，这是白石老人的风格，有时寥寥几笔却若有神。《秋梨细腰蜂》一画，齐老用极粗糙的草纸随便地几笔便是一个梨，一只蜂。《莲蓬葵扇》《花鸟》完全是一个小孩的简笔画，痛快简约，毫不掩饰，近乎粗率。这是一个孩童才有的不做作，没有过多的考虑，只有大胆的发挥。 他画虾无数。笔下的虾非常生动，不画水却感觉画面充满了水。他画的虾有一个很大的特点，就是，几乎所有的虾都是尾左上角，头右下角的动势。似乎很呆板，但是玄机也就在这里，他能在这种统一的方向中画出丰富的变化来，很不容易。我最喜欢的是他在1951年画的一幅《虾》。虾的身子全在一个方向，那么灵动，那么洒脱。“辛卯九十一岁白石老人制于京华”，就这么简单的题词，朴实而有趣。 齐白石一直保持着童心。他在1947年的一幅《枫叶秋蝉》里面题词道：“霜叶丹红花不如八十七岁白石。”八十七岁高龄，却把自己和风华正茂的红叶相比。 齐白石一生很少有人物画。他画里面的人一头白发，却有着孩子般天真的笑容，有着年轻人的状态，表情夸张，诙谐有趣。这与人物的年龄比起来显得很幽默。 在那样的社会背景下，我想中国人是需要这种自信的。总有不欣赏齐白石的画的人，也有对他进行攻击的，他也真是个奇人，他是被人骂而还之以“骂”。但是他不是人身攻击，而是粗率性格本身的显露，是儿童天真的爱和恨。他将自己缺点真诚地说出来，“吾生性多疑”，还有点小孩子气地说，“我心眼特别多”。我想在他面前我们应该释怀了吧。 烛火光明如白昼，不愁人见岂为偷”，这就是我眼中的齐白石。 *文章来源:《魅力中国》2009年第10期 文/李鸿鸽 原标题《我看齐白石——永远的童心》 绘画/刘宇一 动图制作/不老龙 |
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