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一、教学目标 1、理解王国维“境界”的内涵及其分析文学作品的方法，初步形成运用“境界(意境)”来分析古代诗文(部分文学作品)的能力。 2、理解作家修养与生活、文学创作的关系；理解读者修养与作品解读之间的关系，增强提高个人修养重要意义的认识。 二、教学重、难点：领会“有我之境”与“无我之境”、“入乎其内”与“出乎其外”的区别与联系。 三、教学方法：在启发基础上的讲授法。 四、课时安排：两课时 五、教学过程 一、作者介绍 王国维（1877-1927），字静安，号观堂。籍贯是人杰地灵之地--浙江。（好多艺术家、科学家都是浙江人。如郁达夫、琦君、徐志摩等）。 他幼年接爱的是传统的封建文化教育，15岁还考中秀才。青年时代在当时进步思潮影响下，努力学习西方哲学社会科学和自然科学。把西方美学和文艺思想与中国古代美学和文艺思想融合起来，成就了他主要的美学文艺理论著作《人间词话》。辛亥革命后，他以清朝遗老自居。1927年由于长期思想上的苦闷，生活上的困顿，长子去世，挚友绝交，再加上对北伐战争胜利的恐惧，导致他自沉颐和园昆明湖，终年50岁。他的才华和卓识并没有得到充分的发展，令人惋惜。 下面我们透过课文，来学习王国维鉴赏诗词的理论，有助于提高我们鉴赏诗词的水平、能力。 二、合作学习 第一则原文： 词以境界为最上。有境界，则自成高格（崇高的格调），自有名句。五代、北宋之词所以独绝者在此。 译文： 词以有境界为高。有境界就自然成就崇高的格调，自然有名句。五代、北宋的词独成绝妙的原因就在这里。 探究问题： 本节强调了什么？什么是境界？ 境界是事物所达到的程度或表现出来的状况。评论诗词以境界为最高标准。作者对境界分为三个层次：包括“写境与造境”、“无我之境与有我之境”和“景境与情境”。 本则强调指出有境界的作品，才能“自成高格，自有名句”。论断有力，言简意赅。 第二则原文 有造境，有写境，此“理想”与“写实”二派之所由分。然二者颇难分别，因大诗人所造之境必合乎自然，所写之境亦必邻于理想故也。 译文： 有的作品是艺术家通过创造想象而缔造文学境界，有的作品是摹写、概括与提炼生活而形成境界，这就是理想和写实两派的区别。然而二者很难区别开来。因为大诗人所创造想象出的境界，一定会合于自然，所摹写的境界，也一定与理想的境界相近的缘故啊。 探究问题 什么是“造境”和“写境”？ “造境”是 “按主观理想虚构而成”，“写境”是“按客观自然描写而成”。 至于“举例说明”可以从自己学过的诗词或文章中选择，可以事先提供一些已经学过的诗文，有助学生根据理解进行辨别、判断。 第三则原文： 有有我之境，有无我之境。“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”，“可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮”，有我之境也。“采菊东篱下，悠然见南山”，“寒波澹澹起，白鸟悠悠下”，无我之境也。有我之境，以我观物，故物皆著我之色彩。无我之境，以物观物，故不知何者为我，何者为物。古人为词，写有我之境者为多。然未始不能写无我之境，此在豪杰之士能自树立耳。 译文： 诗有有我的境界，有无我的境界。“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。”“可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮。”是有我的境界。“采菊东篱下，悠然见南山。”“寒波澹澹起，白鸟悠悠下。”是无我的境界。有我的境界，是以我为主体观察外物，所以外物都著上我的主观色彩。无我的境界，以物为主体观察外物，所以不知道什么是我，什么是物。古人写词，写有我之境的为多，然而并不是不能写无我之境，对于这个问题有才华的诗人是能够自己有所建树的。 什么是“有我之境”与“无我之境”？ 第三则对比分析词的境界有“有我之境”与“无我之境”。譬如，欧阳修《蝶恋花》词中“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”之句、秦观《踏莎行》词中“可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮”之句，都是属于“有我之境”，而陶潜《饮酒》诗中“采菊东篱下，悠然见南山”元好问《颍川留别》诗中“寒波澹澹起，白鸟悠悠下”是无我的境界。“有我的境界”是站在作者本人的角度去观察认识事物，借物抒怀，所以事物全部显现出作者本人的色彩。“无我之境”则是站在事物的角度去观察认识事物，物我两相忘，最后都分不清哪里是作者，哪里是事物了。古人作词，一般写“有我之境”的比较多，但并不是说就没有人能够写“无我之境”，这在豪迈杰出的人当中自然能够得到完成。 第四则原文： 无我之境，人惟于静中得之。有我之境，于由动之静时得之。故一优美，一宏壮也。 境非独谓景物也，喜怒哀乐亦人心中之一境界。故能写真景物真感情者，谓之有境界。否则谓之无境界。 译文 无我的境界，人只能从静观中得到。有我的境界，从由动到静时可以得到。所以一为优美，一为宏壮。 境界并不只是指景物。喜怒哀乐，也是人心中的一种境界。所以能写真景物、真感情的，称它为有境界。否则就称它为无境界。 问题探究： “于静中得之”与“于由动之静时得之”如何理解，有何区别？ 所谓的“于静中得之”意思是“超越世俗，去除妄念，宁思息虑，离情绝欲，以散淡静谧的心境(甚至是无心)来看待外物”；而“于动之静时得之”意思是“在强烈的情感的动态作用下，保持一种平静的心态去抒写”。另外，这对于学生写作有些帮助。当情感发生的时候(心念的动)，我们往往为情所牵，沉浸在情感之中而无法自拔。而当情感过去了以后，我们也顺其自然，没有及时去“观照”，去“体验”。要写好作文，及时地“反观自身的起心动念”是必须的。 第五则原文； 境非独谓景物也。喜怒哀乐，亦人心中之一境界。故能写真景物、真感情者，谓之有境界。否则谓之无境界。 译文： 境界并不是只指景物，喜怒哀乐等情感也是人心中的一种境界，所以（文章）能写真实的景物，真实的情感的，就称为有境界，否则就称为没有境界。 第六则原文： “红杏枝头春意闹”，着一“闹”字而境界全出；“云破月来花弄影”，着一“弄”字而境界全出矣。 译文： “红杏枝头春意闹”，拈出一个“闹”字，而境界全部显出来。“云破月来花弄影”，拈出一个“弄”字，而境界全部显出来。 简析： 问题探究： 读五六两则，讨论：王国维认为做到哪些方面才能使诗词出境界？ 1．写真景、真情：景真，写出自然神韵，不只求形似；情真，发自肺腑，诚挚深切，而非虚情假意，无病呻吟。 2．出境界需情景交融。 3．除了以上内容，形式两方面之外，还需炼字的技巧。 “闹”字：用通感的手法，把视觉感受变成听觉感受。逼真刻画出红杏怒放的蓬勃生机，又满含着诗人喜迎春色的欢愉之情。 “弄”字：细致描绘出微风中，月色下，花儿婆娑摇曳的情状，表达对美好春夜的喜爱留恋，及春色阑珊的惋惜。 诗人炼字把杏、花都拟人化了。好像有灵性、情感，唤起读者丰富而美好的联想和想像。 第七则原文： 古今之成大事业、大学问者，必经过三种之境界。“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路”，此第一境也。“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”，此第二境也。“众里寻他千百度，回头蓦见，那人正在灯火阑珊处”，此第三境也。此等语皆非大词人不能道。然遽以此意解释诸词，恐晏、欧诸公所不许也。 译文： 古今成就大事业、大学问的人，一定要经过三种境界：“昨夜西风凋碧树。独上高楼，望尽天涯路。”这是第一种境界。“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”这是第二种境界。“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。”这是第三种境界。这等语言都非大词人不能说出。然而就用这样的意思解释这些词，恐怕要遭到晏殊、欧阳修诸公的反对啊。 探究问题： 作者借用形象比喻描述艺术创作或学术研究的历程，分析这些诗句的比喻意义？ “昨夜西风凋碧树。独上高楼，望尽天涯路。” 长林叶落，西风乍起的清秋时节，登楼远眺，云淡天高，一条路通向遥远的天际。此情此景，一种孤独寂寞油然而生，似乎也唤起了一种追求和探索的期望。比喻在创业治学的开始阶段，必须高瞻远瞩，视野开阔，耐得住寂寞孤独，而有所追求，有目标。同时认清前要走过的道路，理清前人已有的成果。这是第一阶段。 “衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”。 描绘热恋中情人的相思之苦。情有独钟，专一执着，虽衣带渐宽，枯槁憔悴也心甘情愿，无怨无悔。比喻创业治学的过程中，要坚忍不拔，百折不挠，具有不怕艰难险阻，不惜殚精竭虑的献身精神。这是第二阶段。 “众里寻他千百度。蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处”。 描绘了灯如海，花如潮的无宵节，情人约会的情景。经过百千次苦苦追求，在那灯火冷落之处，终于见到朝思暮想的意中人，不禁大喜，极度幸福、欢欣。比喻经过艰辛的探索和追求，终于获得事业成功，学业有成，理想实现的无比喜悦和快慰，这是第三阶段。 王国维在此则中谈的是创业之路、治学之路。他认为大事业大学问不可能一蹴而就，必须循序渐进，进行长期的探索和追求，必须坚忍不拔、百折不挠，不仅要有天赋，更需要进行刻苦的修养。他强调的是一种献身精神，这既是一条充满荆棘和险阻的艰辛之路，也可使人体验到最高的精神愉悦，话中蕴含深邃的人生哲理。 全班一起背诵这三种境界。体味了人生哲理，再来学习他在诗词鉴赏方面的成就。 亦可做如此概括： 借用形象的比喻描述艺术创作、学术研究的历程，综述人生奋斗的三种境界。第一境界以“西风凋碧树”，比喻恶劣的形势。说明只有下定决心“独上高楼，望尽天涯路”，才能排除干扰，看到形势发展的主要方向，取得成功的基础。第二境界以“衣带渐宽终不悔”，形象描述如何努力奋斗。说明不管遇到怎样的困难，都要坚持奋斗，执着追求。第三境界以“蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处”，形象指出经过多次周折，反复磨练，人就会逐渐走向成熟。别人看不到的东西你能明察秋毫，别人不理解的事物你能豁然领悟。三个阶段，多个比喻，从不同角度探讨了文艺、人生等规律性问题。结构巧妙，见解独到，寓意深刻，行文流畅，比喻贴切，引人遐想。 第八节原文： 东坡之词旷，稼轩之词豪。无二人之胸襟而学其词，犹东施之效捧心也。 译文： 苏东坡的词旷达，辛稼轩的词豪迈。没有二人的胸襟而学他们的词，犹如东施效仿西施捧心啊。 问题探究： 你同意作者关于“东坡词旷”和“稼轩词豪”的说法吗，请举例说明。 这是一个较难的问题，说它难倒不在于理解，更多的是体会。如何是“旷”，如何是“豪”对于学生来说，体会起来有些难度。 第九节原文： 大家之作，其言情也必沁人心脾，其写景也必豁人耳目，其词脱口而出，无娇揉妆束之态。以其所见者真，所知者深也。诗词皆然。持此以衡古今之作者，可无大误矣。 译文： 大家的作品，其言情一定沁人心脾，其写景一定使人耳目一新。其文辞脱口而出，没有矫揉造作妆扮的姿态。这是因为他们所见真切，所知深刻啊。诗词都这样。拿这样的标准来衡量古今的作者，可说没有大的误差啊。 第十节原文： 诗人对宇宙人生，须入乎其内，又须出乎其外。入乎其内，故能写之；出乎其外，故能观之。入乎其内，故有生气；出乎其外，故有高致。美成能入而不能出，白石以降，于此二事皆未梦见。 译文： 诗人对于宇宙人生，一定要深入到它们的内部去体验，又一定要跳出它们之外来思考分析。深入内部，才能摹写创作。跳出其外，才能观察到本质。深入内部，所以作品具有生命力。跳出其外，所以能有高妙的情致。周美成能入却不能出。从姜白石以来，对这两件事都梦想不到了。 问题探究： 作者认为应该如何提升个人境界？方法是什么？ 第10则，谈诗人修养与文学创作的基本规律。“入乎其内，出乎其外”，谈的实际是艺术创作“源于生活，又高于生活”。在写作过程中，即要深入生活，充分了解、把握写作的对象，又不能完全受写作对象的限制。 理解“入乎其内”与“出乎其外”？这对于提升写作水平有什么启发？ 可引导学生根据个人理解畅所欲言。 三、总结全文 学习了这篇文章，作为读者的我们，如何才能更好地把握作品的境界？ 引导学生明白，提高个人修养是读懂作品，深入把握作品的途径。 四、作业 自选一篇学过的诗词或文章，从“境界”的角度写一篇赏析文章，字数不少于300字。 |
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