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宋代是中国玉文化发展史上的一个重要时期，经过五代十国漫长的玉器生产低潮之后玉器生产骤然升温，国家的统一带来了文化经济的繁荣，特别是宋徽宗赵佶的嗜玉成瘾，这些都直接或间接地促进了宋代玉器的空前发展。 宋代时期，民间玉雕行业初具规模，玉器市场应运而生，卞梁、扬州、杭州都出现了专门经营玉器的店铺。民间玉雕主要的消费对象已不完全是皇室贵族，也不完全是士大夫阶层，还有对玉器十分迷恋的普通百姓。 宋代玉器的特点 1、玉材 宋代所用玉材主要是软玉，以和田白玉、黄玉、青白玉占主流。和田玉硬度一般为6.5~6.9，矿物形态主要为隐晶及微晶纤维柱状，适合进行轻灵细致的雕刻，温润的玉石经过玉工们的精心雕琢，更能彰显出滋润柔和的美感，因此和田玉佩饰一直受到上至帝王、下至百姓的喜爱和追求。另外，宋代还使用独山玉、玛瑙、水晶、绿松石等材质。 2、玉色 宋代玉器以白玉居多，和田玉中的羊脂白玉玉质温润，色泽如“截肪”，较之唐代所用白玉品位高出一筹。另有乳白色、青白色等。青玉可以分为两类，一类青中泛灰，一种青中泛绿，还有少量的黄玉。独山玉数量很少，牙色中杂有赭色，玉质不甚温润。宋代玉器以白玉居多，但不少出土的白玉器变为红橙色，俗称“宋玉红”。 3、纹饰 宋代玉器上的许多装饰纹样，具有明显的时代特征，其中有一些纹饰特征还影响到元、明以至清代。主要的纹饰有云纹，鱼纹，鸟纹，卷草纹，兽面纹，龙纹，螭纹等。寓意主题是恭喜发财、多福多子和官运亨通等，加工工艺与技术精湛，以云纹、兽面纹、龙纹、螭纹、鱼纹、飞禽图案为主。最值得一提的是从唐代开始的花卉纹玉器，在宋代得到了长足的发展，宋代花鸟形玉器与当时绘画艺术相互影响，多呈写实风格，图案完整，花蕾、花叶、花茎一应俱全。 4、型制 宋代玉器品种与隋唐时相同，大部分仍然为装饰类和实用类玉器。大件少，小件多，雕琢细腻，造型灵巧，一改唐代玉器敦厚朴实之风，以写实与俗化风格为主，多选用日常多见的花卉、飞禽，花鸟图案，清新雅致，比例协调，形神兼备，极富绘画情趣，明显受到宋代高度发达的人物、山水、禽鸟、花卉等题材绘画的影响。 宋 白玉带皮螭龙纹盃 宋代时，玉器的礼仪性完全丧失，观赏性、趣味性和装饰性大大增多。在装饰类玉器中，有玉钗、玉镯、玉环、玉簪、玉佩、玉带钩、玉带板等。玉制器皿种类较多，包括各种各样的玉杯、玉盏、玉碗、玉瓶，另有盛放化妆品的玉盒等。宋代玉器中用于观赏和摆设的多为动物形玉雕，继承了唐代的传统，向富丽繁密、精巧秀雅的方向发展。另外，宋代还制作了一定数量的玉制文房用具，包括镇纸、笔洗、砚、笔架等，选料精良，纹饰精美，从一个侧面反映了玉器世俗化的发展倾向。 5、工艺 宋代玉器是在唐代玉器的基础上发展起来的，同时又有了新的变化。在工艺上，镂雕法被广泛应用，成为主要的表现手法。镂雕玉器的种类繁多，数量浩大，在战国镂雕技法上有了很大的提高和发展，刀工细腻，构图精致，堆金叠翠，花下压花，层次清晰，俗称“宋作工”。镂雕手法和管钻工艺充分结合，对后世制玉工艺有很大影响。 与镂雕并驾齐驱的是圆雕工艺，宋代圆雕玉器全方位继承并改进了汉唐圆雕作品所取得的成就，并进一步提高，形成了自己独特的风格，圆雕作品有胎有骨，有形有势，刀法纵横，生气盎然。人物多运用圆雕手法，各种题材均有，譬如最为常见的是以童子执荷为题材的圆雕。另有一些诸如文官像、舞人像、侍女像等等。 6、仿古玉 宋代重视传统文化，加上地下出土的古物增多，兴起了一股复古思潮。从宋徽宗到宋高宗对古物尤其古玉器很感兴趣，搜集很多，封建统治者的这些行为，对宋代考古之风的形成乃至整个社会对古玉器的鉴赏，都产生很大影响。 仿古玉的渊源虽可追溯到商周时期，但多系后朝继承前朝的艺术风格，大量仿制古代的玉器，始见宋代，因此，严格意义上的仿古玉应从宋代开始。宋代的仿古玉大量的是仿战国、西汉，也有商、周，但在造型结构、纹饰和工艺上，不完全照搬照抄，与原件相比，仿件造型结构往往更复杂，雕琢也更圆润、精美。 宋代玉器的收藏价值 宋代是玉器发展史中承前启后的重要时期：它既不像唐代之前，为贵胄与门阀服务，又不像明清之后，追求朴素的纹必有意、意必吉祥。由于政权的稳固、经济贸易的发展、文人士大夫阶层的壮大以及崇礼复古之风的兴盛；无论宫廷贵胄还是民间的豪商大户对用玉的需求不断增大，使得玉器的纹饰造型丰富、类别多样，从而造就了中国玉器史的又一个巅峰时期。 宋朝是在五代十国的基础上建立起来的，五代十国时期战乱频繁，社会经济不进反退，玉器制作受到很大影响。宋朝基本继承了唐代玉器的风貌，但数量远不如唐代，且时间较短，所遗留下来的玉器数量很少。另外，宋代玉器风格开始走向世俗化，选取日常生活中常见的题材进行现实主义的创作，为后世玉器的发展奠定了坚实的基础，使玉器的种类、材质、纹饰、型制和工艺达到了生活和艺术的高度统一。 |
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