 帕特农神庙 咱们都知道，古希腊人的审美都主要体现在，对于人体本身的追求上，正所谓“美”的起点。看看那个时代的艺术作品就能知道，都是雕刻的各种「健壮裸体美男子」。 他们认为人才是根本，是基础。就像神庙外围一根一根的柱子，远远看起来就像一个个人，顶天立地的支撑起一切。再配上大理石这种材料，整个建筑看起来很有重量感，就像健壮的人体一样结实。 古代希腊人对于数字也很有研究，代表人物有几何学大师阿基米德等等。他们觉得世间万物的终极形式都存在与数字之中，都遵循数的关系。这也是古希腊建筑追求比例协调的一个重要原因。  从古希腊式发展到古罗马式建筑，建筑演变的历史背景，是从古希腊一个个小的城邦国家，进化为整个环地中海的大古罗马帝国（听听这名字，从小城邦到大帝国，多气派）。 国家变大了，也意味着人口变多了，管理更加复杂了。古罗马帝国政府便主持建造了一系列场所来丰富人民的娱乐生活：斗兽场，浴场，剧院等等。 除了拱，还有由多个拱组合起来的圆顶，也是样式形式之一。其中最著名的是现存作品是罗马的万神庙。   斗兽场的每一个小拱门之间也都有一根标准的古希腊柱子：   德国科隆大教堂 时间走到了中世纪，一个被基督教控制的世界，而教堂又是这个宗教的代表，建筑的样式同样也是他们宣传自己的一种形式，所以教堂可得好好设计设计。 想象一下： 街道两边都是人们的住宅，矮小又破烂。走着走着一转角，突然出现这么一个庞然大物，又尖又高又大，抬头仰望，仿佛直入云霄，连接着上帝。你瞬间感觉到自己是多么得渺小，而上帝是多么得可敬可畏。 打开门，走进教堂里面。昏暗的灯光，依稀的点着几根蜡烛，待在里面仿佛与世隔绝。阳光透过彩色花窗照射进彩色的光线，使这一切又增添了一丝神秘。 再看看教堂里面，同样也是一条条的细线，使你的视线不自觉地仰视。 再加上这大片大片的彩色玻璃花窗取代了墙壁，营造出一种轻薄的感觉，好像只要自己用心向上帝忏悔，就可以和这一切一起缓缓升入天堂。 如果你是一个生活在中世纪的人，看见这样的教堂，你还能不乖乖的做上帝的信徒吗？！  巴洛克式建筑诞生的时期也正是文艺复兴时期（文艺复兴与宗教改革都是由当时人们思想上的进步而掀起的运动）。 所谓文艺复兴，简单来说也是因为大家受够了基督教的洗脑，觉得在基督教出现之前的那些才是永恒的经典，于是就把古希腊和古罗马那些东西又拿了出来。 建筑师们也是，所以在巴洛克式建筑中也常见古希腊的那些柱子，还有古罗马的拱和穹顶，作为装饰。  外观看起来更活泼，也更立体，有层次感，甚至还有一种古典的美。  内饰看起来更加豪华，雕塑与绘画作为装饰，感觉更加明亮和动感。
内饰呢，也把人家的柱式活学活用起来，并且几乎都是初代的样子直接放上去，不像巴洛克式，会在柱子的基础上进行一些创作，有些会把柱子压瘪变成平面，或者只放个半圆柱。 正如美国作家辛克莱所说：“一切艺术都是宣传”。 建筑更是区别与其他的艺术形式，它可以建造的足够大，可以变成人们日常生活必去的场所，更是可以天天出现在你眼前，与大家的生活息息相关，融为一体。 这些特点都使建筑成为最好的宣传品。从宣传基督教神圣的教堂，到宣传皇宫贵族气派高贵的宫殿，再到如今为商业企业宣传的摩天大楼和各种商场。 未来的建筑又将变成什么样式，又要为谁而宣传，真是让人期待呢。 |
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