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吴冠中的绘画技法并不是所有人都看好，就算是在一个时代里面他的绘画技法是被公认了，他的绘画成就无人能及，但在绘画界，他过于先知的艺术精神不是一般人所能够理解的。
同在那一个时代之中，杰出的绘画大师众纷如云一般的存在，但就说关于水彩与油画的绘画理念，吴冠中绝对是独一无二的存在。 毫不夸张的说，老先生的写生国画技法，放眼国画艺术界，还真是找不到对手。一幅周庄的江南水乡图，拍出了过亿的价值。不管从哪一个角度来讲，吴冠中的绘画绝对够分量。
但这一切的背后，其实是得益于他对于中国艺术绘画的深入理解。吴冠中：山水画要敢于背叛艺术，更要保留绘画界的骨风和文人情怀！ 不能瞎创新，更不能在延续古画的技法上一成不变。吴冠中对于绘画的理解有着属于他独特的一面，这一点是不能被怀疑的。
在讲到西方绘画与东方古典绘画的时候，吴冠中表示其实自己最完美的想法就是将水墨风格的绘画与中国式的油画相结合，他的风骨，至今仍旧是无人敢挑战。 他的绘画风格在自己的坚持之下开创了一个新的艺术起点，这一点在中国绘画界是太不容易的存在。曾有人拿吴冠中和范曾相比，声称一个是新艺术的代表人物，把油画与水墨的艺术性玩出了新花样。
一个则是坚持着自我的古典故事套路，比如范曾的“老子出山”“钟馗画像”这些全是属于他的代表。这二类不同的国画风格也曾在同一个艺术领域里面受到过激烈的冲撞。谁胜谁负，真正懂绘画的人自然是了解。
但站在艺术的油画市场来讲，范曾的中国绘画屡创新高，而且一年比一年高，这也是范曾最喜欢看到的一点。与吴冠中的绘画理念不一样，流水作业的绘画为什么受人喜欢，估计也是市场决定了。 但吴冠中走的是一个完全不同的路，曾经是绘画界的先锋人物，他对于艺术的创作是永远跑在了最前面，但在绘画的形式上面，吴冠中一直是坚持着自己的底线。
这也是为什么他表示山水绘画要敢于背叛艺术的原因，但与此同时，更要保留着绘画界的骨风与文人情怀。 吴冠中天天在外面跑，他曾形容自己的创作过程就像是怀孩子一样，最怕的就是天天在外面跑却怀不上。
笔墨单一的做法就等于是零，绘画是绝对不能脱离画面，简单的线条与人物表达，还有就是颜色这些全是等于零，笔墨更不是程式化的东西。 吴冠中作品的美感是需要建立在会审美人的基础之上，很大程度上面，一般人是无法真正的理解其绘画的本意，但这不能否定他绘画的艺术层次。
有人说他的作品具有新时代的艺术性，是最伟大的绘画大师，他不屑于市场的争论，更不屑于外界对于自己的评价。他唯一在意的就是对于艺术的表达内涵性，这也正是大家尊重大师的原因之一。 |
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