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爱艺术爱生活的静静 2019-11-29 17:53:00 百年以来，中国画现代变革之路的历史境遇尤富有戏剧性。由于与生俱来的传统文化根源，在20世纪中国历史的不同时期，中国画不可避免地成为论争的焦点。从20年代的“科学”与“玄学”之论，到新中国成立初期“改造中国画”的问题之争，再到改革开放后在新一波外来文化刺激下由李小山那篇“檄文”引发的再一次论争，可见，在西方文化的介入下，中国画的传统语义系统空前地拓展了。 上世纪初叶以来，中国艺术家不断地找寻中国画未来的方向和出路，无论是借镜西方还是奥援中国古老的知识体系，不同的文化抉择却产生了殊途同归的结果，他们都在致力于探寻中国画从传统转换到现代的可能性。可以这么说，“现代精神”是中国画现代变革之路不可回避的命题之一。值得提出的是，20世纪的中国画与社会建立起了前所未有的紧密联系，某种意义上，强调艺术中的“现代精神”，亦是对中国画的“时代命题”的关切。 改革开放以来，中国的社会文化发生了更为深刻的变化，回溯四十年来中国画的变革历程，我们不难发现，中国画的价值延续与重塑是艺术家“现代性”追寻中的重要命题。显然，站在一个更为广阔的视角，对已然存在的关乎20世纪中国画的叙述模式与价值解释系统进行再认识，这构成了当代人的现实诉求。因此，以21世纪最初十余年为时间坐标，对四十年来当代中国画之图式语言和价值属性作一番梳理有其必要性。在此，我们尤为关注于，20世纪80年代以来中国社会文化更为深刻变化的情态中，当代中国画语言变革的内在动力及其与当今社会、文化和生活的内在联系。 “时代新风”专题聚焦于当代中国画的发展格局，关注于艺术家图像风格中所蕴含的当代文化精神。展览旨在透过艺术家及其风格迥异而又相互联系的作品，寻求理解中国画在当下的美术进程中究竟处于一种什么样的状态。他们的作品，足以说明，中国画在当下多元化的表达中所获得的全新的话语空间；他们的艺术实践，对今人关注古人的传统、当代的文化以及当代的生活，对今天中国画的革新，具有重要的启示意义。
陈湘波、王保安、刘英、蔡拥华、常朝晖、陈林、麻元彬、任清、许晓彬、许敦平、叶芃、阴澍雨  陈湘波\四季·大暑\68×68cm\纸本设色\2012年  王保安\中国声音\233×184cm\纸本水墨\2019年  刘英\玉羽同春\210×110cm\纸本设色\2015年  蔡拥华\山水清音四屏\178×48cm×4\纸本水墨\2018年  常朝晖\中俄万里茶道图\96×179cm\纸本设色\2017年  陈林\春风十里\235×120cm\纸本设色\2018年  麻元彬\百菜福来\44×67cm\纸本水墨\2018年  任清\修竹阁\46×68.5cm\纸本设色\2015年  许晓彬\花鸟条屏\236×31cm×4\纸本水墨\2018年  许敦平\草木本心\180×48cm×4\纸本设色\2019年  叶芃\八大手谈录之二\138×35cm×4\纸本设色\2018年 |
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