凡所有相，皆是虚妄，若见诸相非相，即见如来。——-《金刚经》
摄影，本身也是一个修行的载体，一个承载灵魂归处的小舟。我也曾无数次的自问，我再做什么，再寻求什么？舍去了什么又得到了什么。也曾无数次的自我批判，批判自己的欲求不满，批判自己再【相】的火柴盒里徘徊，批判自己的内心总是不够平静。是的，就是平静。唯有平静方可明心见性、弃相去我，而得逍遥。
凡所有相，皆是虚妄。无论是修艺还是修身，入了相，便入了魔，皆是一个【求】字所赐。求，似乎成了一个雷打不动的信仰。这不仅仅体现在生活上，物质上，精神上，甚至是所有的摄影表现上。但是，冷静的想了一想，除了生存所需之外，我们求的面积到底还有多大？无论是生活还是摄影，这个求的过程我们得到了多少？而又失了多少？最终又能带走多少？或许，心觉的这些碎语与摄影艺术无关，但是心不明，又何以明万物。在这里，心觉无意与佛法齐肩，更不敢盲目阐述佛法和借佛家智慧包裹自己、包裹摄影艺术。心觉只是想再自己的内心世界里点亮一盏明灯，将自己引向覺的彼岸。
【美】
在 相 之 内
【神】
在 相 之 外
求 美 美 不 至
弃 美 神 自 来
表现欲，往往体现在检验自己的成果和证明自己能量大小的空间里。心觉且不谈影像之外的人与生活，就谈创作。无论是什么风格什么形式的创作，只要作品里充满了作者的表现欲望，那一定是被相所困，所累。作品里一旦体现了更多的自我，那么作品的气韵神韵则无处安放，从而得了自己，失了大局。彻底清除表现欲很难，那我们就一点一点的去减少他的存在。
我们曾无比渴望的追求这样那样的视觉效果，追求这样那样的所谓精神，可曾想过，透过视觉的外衣，骨子里还有什么？透过精神的名词，我们的内觉与我们的作品还有多少距离？真正的追求是什么，仅仅是相吗？
心觉本无意将摄影说的神乎其神，玄之又玄。其实，摄影很简单，那就是舍去自我而与自然合一。自然合一也绝非是不加思考和感受就去信手拈来，终归还是要从内心覺起，方可明己心，识万物。
我们从未停止过追求作品的气韵，可是多数人又对气韵的概念比较模糊，气韵到底是什么？再心觉看来，气者，乾坤之气为气。韵者，无为之相为韵。气韵看不到，但一定有所感。无论是营造气韵还是感受气韵都离不开修为，修为不至，一叶障目。表相越多，气韵越无。
意境，是每个习艺之人共同的追求。可是意境又是从哪里来的？最终又指向了哪里？我们曾用数不清的前期和后期的方式，再繁简之间游离，似乎，空间越广，画面越空越独立离意境越近。其实，这是概念的错误，意境与繁简无关。意境不来自于物象而来自于精气神，来自于先天之气，来自于气韵流畅，是一个综合体。而要达到意境，首先是考验作者的内心境界有没有，内心没有，外像不至。意境不是依托修饰和完全借助外像营造出来的，而是天人合一的一种体现。意境始于心而归于心。
意，在心中。不在其相其表，靠相指意，意即是虚即是空。内心之觉有了，逸趣自来。
摄影艺术的乐趣和价值，不完全取决于影像的结果。更多的是通过摄影的载体来修行自我的内心觉知，去深度的体验人生的过程。所以，尽情的去体验吧，放下所有相欲，清空自己，去体验你从未体验过的别样心境，只有体验才会明心，只有体验才会证果。
具象和抽象的表现形式一直存在，也从未停止过交流或者争论。其实在我看来，具象和抽象没有本质的区别，只是物象的可识与非识，终究还是逃脱不了一个相的存在。无论是抽象还是具象都是物的视觉体现，而驾驭物的是心，是精神世界的不同境界体现，观赏抽象与具象也是如此。对于二者的创作而言，可识的具象有他的精神空间，意境空间存在，不可识的抽象也有他的思想空间和意境空间的独立属性。二者没有高低之分，一切看作者的修为空间。如果，非要让自己的艺路有所得，还想更上一层楼，那就需要打破常规的思想和视觉认识，加强文化艺术的修养，用自己的哲学观和艺术观，去创作属于你自己独立的艺术空间。
心向内求而不外求，常省自己过，勿看他人非。心灵中的境界如何，决定了生命体验的不同结果和心情。
无所为为艺，无所求为道。
胡恩庆，山东威海人，号，心觉，字，苦禅。安定堂主。于上世纪八十年代开始喜爱和自修书画及摄影艺术。
禅道是心觉的信仰，也是心觉修行的方向标。主创【心念艺术】，以心度念，以念践行。艺术表现多以大写意无相精神为艺术之根，涉及多种内境与外境的艺术表达形式，以禅文化为旨归，以不拘一格的出离心为乐，以禅家的离相哲学为艺导。期待能在这个平淡简约的视觉舞台与广大观者、藏友产生共鸣，一起共修。
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