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2019年初，一档《Miss.Trot》横空出世，创造了韩国综编频道综艺历史记录，获得18.1%的最高收视率，成为年度收视冠军。这档由TVCHOSUN制作的新概念trot选秀综艺，力在发掘和打造新时代的Trot女王，在全世界范围引发K-Trot韩流。 Trot作为大众性音乐，直击下沉用户市场。借助于第一季的热潮，节目耗费一年时间打造出第二季《Mr.Trot》，继续寻找能够席卷世界的Trot Man，意在打造出新一代的Trot之王。 原以为此类传统文化题材的选秀只是切中部分用户的审美潮流，在想象中演绎。出乎意料的是，第二季首期节目播出，时长长达2个半小时，不仅节目魅力不减，甚至还有点让人上头。 和过去的音乐选秀有何不同？ 和过去传统的选秀节目相比，这档节目的节目定位同样也清晰明确，基于Trot音乐文化的题材选择，这档节目不再是主打“青春潮流”，而是回溯传统音乐，抒发复古情怀。 在K-pop韩流大势下，如何利用Trot这一垂类题材破圈，其实是节目最大的难点。不论是经典选秀，还是新兴的偶像养成，都是以K-pop文化为主流的节目形态，打破固有模式，重新找到符合Trot文化调性的玩法才能在市场中获得声量。 节目首先强调“欢乐一家亲”，开心快乐是节目整体基调。竞演氛围活跃，从选手到导师都共同配合营造出和谐愉悦的景象。男女老少皆可看，所有人跟着音乐节奏一起乐呵，就是节目最大的魔力所在。 从第一关卡导师选拔赛段来看，节目弱化了淘汰的残酷赛制，用点亮爱心代替人员晋级，只强调留下，不指明离开。所以只要不满13颗爱心，选手就不能正式晋级，在这样隐藏的规则之下，选手们还是能收获来自导师的鼓励和爱意。 导师疯狂“示爱”，选手也适当崇拜，伴随着音乐节奏，整场竞演渐入高潮，全员尽嗨。这种大联欢的状态，为Trot文化独辟了一种方式，就是土潮一起嗨。 不论是《Miss .Trot》还是《Mr. Trot》，当中的导师军团其实已经不再是传统选秀中专业评审的角色。导师中歌手和综艺人几乎对半平分，极大程度模糊了评判标准，重点强调表演的感染力，只是让专业歌手把控整体专业水准。 除此之外，在节目的舞美设计上也呈现出一种“土潮味”。绚丽的色彩搭配迎合了80年代的审美风尚，演唱歌曲时的滚动字幕，以及整体怀旧式的舞美色彩，都尽可能的契合了Trot曲风和调性。 这一点其实值得借鉴的是，不必将所有的传统文化都贴合现在的审美趋势，如果将K-Trot用K-Pop的方式重新演绎，那么节目连同传统文化一起也一定变味。不用借助现代化的手段将舞台打造的多么华丽，只要符合文化调性，突出不一样的风格品味，就是成功的设计。 人物群像如何刻画？ 其实对于《Mr.Trot》这样的选秀节目来说，要想破圈不仅只是依赖于经典老歌的传唱，更是需要将一个个鲜活的“人”真正刻画出来，最后打造成代表Trot文化的新星。 节目的参赛选手涵盖了9岁到45岁的年龄区间，不仅有韩国本土选手，甚至还有来自中国、菲律宾、非洲等各地的参赛者，报名的参赛者已达到150：1的竞争率。即使经过筛选，首期节目亮相的也达近百人，所以在数量如此庞大的选手中，如何才能刻画出人物群像，立住人物呢？ 《Mr.Trot》首先将所有选手分组。幼少年组、大学组、爸爸组、 Trot神童和其他曲风组各分设一组，现役Trot歌手、职场部两个类别根据数量和定位分为AB两组，根据人物的身份、年龄等特征细分群体，集中凸显人物特色，强化标签。 节目开场全员率先亮相，全身红衣走秀先给观众留下全员人物画像的初印象。不拖沓、点到为止就是节目推进节奏的方式。亮相结束后就根据分组进行舞台表演。 在这里，需要特别提一下监控室内候场选手的群像刻画。第二现场的选手表现是为竞演所服务的，内容的连接也存在一定的逻辑性，为了保证选手表演的完整性，表演过程中很少增添候场室的镜头，只有在导师互动过程中，才增加其他选手有趣的反馈，起到增强效果的作用。 说回节目的核心内容舞台竞演部分。首期节目着力刻画了幼少组和职场B组，一组人小鬼大、少年老成，另一组堪称音乐界的达人秀，都成为最亮眼的部分，带来亮眼惊喜。 在幼儿组中，任道型、洪箴言两个孩童之间的神仙友情从候场室开始就做了简单铺垫。后期还将两人的对话话题进行了总结，塑造出“成熟老练”的儿童形象。一直到上台表演和开口演唱，都是真诚表达和真情投入。 沉浸式的表演、全身心投入的应援，两人的童真和纯净极具感染力，甚至让导师在在台下感动落泪。虽然Trot音乐需要更多的情感投入，但年少的选手依旧会带来全新的诠释和感悟，从容自得的个性和年龄形象还会形成强烈反差。 职场组的选手中，分饰男女双人角色演绎经典二重唱已不能算作新鲜事，边唱歌边做魔术、边唱歌边打跆拳道仿佛才是真本身，曾获跆拳道大赛第一名的罗泰周，在舞台上表演回旋踢时也能保持稳定气息，让导师大呼表演完美。
这个舞台让我们重新反思现当代网红经济催生下的审美，国内综艺选手画像往往太过单一。在过去的《这样唱好美》中，几乎分不清各位选手的样貌，他们本人的特色也不够鲜明。不论是大学组还是妈妈组，每一位都“美得雷同”、“美得一致”。 其实，在经典音乐的选秀节目中，首先找到节目定位，再根据主题塑造人物才是第一要义。不能为了迎合当代流行趋势，而失去了经典音乐原有的明显特征。贴近和契合传统文化本身，才能根据复古情怀，提高声量强势破圈。 文/硝盐 |
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