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一首相思词，纳兰容若写于康熙盛世，为什么梁启超说是时代哀音？ 纳兰容若被称为“国初第一作手”，又有“清词三大家”之一的美誉，词集问世便受世人好评，经历了近些年的大火后，“三大家”俨然成了“一大家”，一时之间他似乎成了清词的唯一代表，另两家显得很尴尬，大多数人恐怕连名字都叫不出，是好事还是不好呢？ 今天分享一首很喜欢的纳兰词。 
采桑子·谁翻乐府凄凉曲 谁翻乐府凄凉曲？风也萧萧，雨也萧萧，瘦尽灯花又一宵。 不知何事萦怀抱，醒也无聊，醉也无聊，梦也何曾到谢桥。 纳兰容若以情词闻名。这首《采桑子·谁翻乐府凄凉曲》是其代表作之一。词风清婉畅达，情感深挚，十分生动流转。 上阕写景，一片凄风苦雨，渲染出心事重重的烦闷不安。“风”、“雨”之萧萧，“曲调”之凄凉，是诗人心境的外化，也是词人难以入眠的敏锐感知。一夜辗转，看到松油灯盏一点点燃尽，火花一点点变小，百无聊赖可见一斑。而此时的风雨潇潇无疑更滋长人的愁绪，更搅乱人心。哪怕是听到再好听的曲子，也是满带悲戚之色。 
通过一连串铺排，词人愁闷之状可见，至于为何而愁，词人并没有说明。带着这个疑问，我们把答案的寻找放在下阕。 但下阕第一句词人就很迷乱，说他也不知道是为何而愁，反正是愁就是了。难道愁真是无端的吗？词人却只陈述了他醒也无聊、醉也无聊的状态。直到最后一句，词人才稍稍透露了一些信息。 
谢桥，即谢娘桥。“谢娘”又跟“萧娘”这类称呼一样，代指情人女子。如此一来，这首词的主旨就很明了，词人因何而愁的疑惑也解开了。整首词表达的就是对女子的思念之情。 而且熟悉的人可能会对最后一句比较有感，因为晏几道有词：梦魂惯得无拘检，又踏杨花过谢桥（《鹧鸪天·小令尊前见玉箫》）。纳兰翻用此典再明显不过。但一个梦中可到，一个梦也不能，表达的是两种境况。 全词格调极沉而语言十分明快，押韵的密集也为词平添不少韵味，极易上口、过目成诵是其一大优点。炼字方面也有突出之处，上阕一个“瘦”字，生动新警，极耐玩味。既关合眼前之灯花，又暗藏相思之念，词后李清照有词“新来瘦，非干病酒，不是悲秋”（《凤凰台上忆吹箫·香冷金猊》），岂非一字双关？ 
而关于此词的评价，有人读出是患了“时代的忧郁症”（黄天骥《纳兰性德和他的词》），此说与民国文人梁启超的评价“时代哀音”类似，应该说是跳出了的个人情感从更高的视野来解读，是否有拔高之嫌不好说，毕竟纳兰身处康熙盛世，“时代哀音”从何说起呢？ 梁启超的说法你们认同吗？词是你们最喜欢的纳兰相思吗？欢迎评论区留言讨论。 |
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