 布鲁赫（Max Bruch，1838-1920） 布鲁赫，1838年1月6日出生与科隆，父亲是公务员，母亲是知名女高音兼音乐老师——典型的中产阶级家庭。九岁那年，布鲁赫所写的作品引起当时著名指挥家希勒（Ferdinand Hiller）注意，自愿开始指导这位小天才。十四岁，布鲁赫因一首弦乐四重奏作品赢得法兰克福莫扎特奖学金，得意追随名师雷内克（Reinecke）与布鲁宁（Breuning）学习，并且游学德国各个音乐城市。二十岁时，布鲁赫回到故乡担任音乐教师，发布编号为01，根据歌德早年作品所写的喜歌剧《Scherz、list 与Rache》。二十三岁那年父亲去世后，布鲁赫游历德奥，逗留在曼汗（Mannheim）将近四年，专注作曲。大约在这段时间，他结识了后来为自己填词的诗人盖贝尔（Geibel）。二十五岁时，布鲁赫发表了歌剧《罗蕾莱》。次年发表根据北欧神话所写的，为女高音、男中音以及男声合唱团的合唱曲《Frithjof》，此曲大获成功，他应邀前往巴黎和布鲁塞尔亲自指挥这部作品。不久之后又相继发表了为女高音、男中音以及合唱团的作品《美丽Ellen》，此曲描写一位苏格兰女孩在Lucknow遭遇围城时，听到援军的风笛声，及时阻止驻军向无情的Sepoy人投降的故事。 1868年，布鲁赫出版了自己传颂千古的名篇——《G小调第一号小提琴协奏曲》（Op.26），此曲（写给约瑟夫·约阿希姆）以令人无法置信的流畅创意和温暖诗意取胜，第二乐章可谓有史以来最美的音乐之一。后来布鲁赫还写了两首小提琴协奏曲，其中第二首（写给萨拉萨蒂）偶尔还有人在演奏（参考唱片：Angel CDC 49071， 帕尔曼与梅塔版）；第三首几乎已经失传了。这段时间他担任过Sondershausen的宫廷乐师长，也发表过两首交响曲：《降E大调，Op.28》与《F大调，Op.36》，连通十余年后发表的《E大调，Op.51》，他的交响曲集一共三首（参见唱片：Philips 420 932-2，Kurt Masur与莱比锡布商大厦管弦乐团）。离开宫廷乐团后，布鲁赫有若干年分别在柏林和波恩度过，这段时间他专职作曲。  大约在1880年左右，布鲁赫应聘出任英国“利物浦爱乐管弦乐团”常任指挥，前后有三年之久，他本想定居英国，但因为德语口音太重，以及有条顿民族完美主义的个性，经常与乐团产生摩擦，只好作罢。在英国期间，他迎娶了女高音图契克女士（Clara Tuczek），同时还写出了两首相当优秀的作品——苦心搜集苏格兰民谣后所完成的为小提琴与管弦乐团而作的《苏格兰幻想曲，Op.46》；以及为利物浦犹太社区所写，由大提琴和管弦乐团演奏的《Kol Nidrei》（标题意思为：赎罪日傍晚犹太仪式的祈祷词），这两首作品目前受关注程度越来越大。由于《Kol Nidrei》 的犹太色彩，有人以为布鲁赫是犹太人，其实他是来自新教徒家庭。  1891年，布鲁赫受聘于柏林音乐院教作曲，1893年获得剑桥大学颁发的荣誉博士学位，1907年，继约阿希姆之后出任柏林音乐院副院长，1910年从音乐院退休，1913年被选为柏林皇家艺术学院荣誉院士。由此观之，布鲁赫晚年在德国音乐界地位甚高，但实际上他的作品正逐渐被人遗忘。那是一个属于马勒、德彪西、斯特拉文斯基的时代，布鲁赫却依旧以门德尔松时代的乐念坚持写着“容易被听众理解”的音乐，同时他赖以成名的合唱曲在欧洲风潮渐退，被视为“前朝遗老”也算顺理成章。  布鲁赫个性封闭，自我中心，独断独行，晚年对于类似怀特（Weill）与德密特作品中“可怕”的不和谐音非常不以为然，甚至愤怒批判。第一次世界大战爆发，他的儿子在战场阵亡将他拖入绝望，1919年妻子去世，次年布鲁赫也随即辞世，享年八十二岁。  关于《G小调第一号小提琴协奏曲》的唱片，英国企鹅唱片指南“三星戴花”的首选为林昭亮与斯拉特金的版本（CBS MK42315）；美国CD Review 推荐的是贝尔与马利纳版（Decca 421 145-2），日本唱片艺术“新五百明碟”首选郑京和版（Decca 417 707-2）。当然还有大师海菲茨的名演（RCA 6214-2） |
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