学科方向:建筑设计及其理论 团队:CF-设计基础教学团队 同济大学建筑与城市规划学院教授、博士生导师,若本建筑工作室创始人、主持建筑师。1994年于东南大学获得建筑学学士;1997年、2002年于东南大学获得建筑学硕士、工学博士学位,师从齐康院士。2003年-2005年于同济大学建筑学博士后科研流动站工作。麻省理工学院访问学者。2005年至今执教于同济大学建筑与城市规划学院。代表作品:洛阳博物馆、费孝通江村纪念馆、无锡阖闾城遗址博物馆、山东省美术馆、贵州省美术馆、中国丝绸博物馆、二里头夏都遗址博物馆、上海博物馆东馆等。 PART A 招生情况
PART B 研究领域 1.建筑设计
2.城市设计 3.乡村聚落形态 PART C 建筑实践 02 费孝通江村纪念馆 设计时间:2009年12月-2010年3月 竣工时间:2010年10月 费孝通江村纪念馆位于费孝通先生社会学调查的起点——开弦弓村。建筑功能由费孝通纪念馆、费达生纪念馆以及江村历史文化馆组成。建筑选址位于村落边缘的一处废弃用地,周边环境混杂。在一个村落中建造纪念馆这样的公共建筑本来就是极为难得的机遇。从历史上看,太湖流域的农村形成了比较匀质的以住宅为主体的村落形态,村落公共空间的弱化是个普遍现象,费孝通江村纪念馆的建设为优化开弦弓的村落公共空间提供了一个重要的契机。 在充分考察场地特点之后,场地北侧的香樟树成为决定建筑布局的关键因素。这几株香樟树是村落的重要景观标识节点,也是连接村落主要的跨河桥梁的枢纽,于是形成了建筑布局化整为零,让出中间香樟树景观视廊的基本构思。建筑群体沿场地周边布置,在整合空间边界的同时围合出了中心场地。建筑没有与周边的农贸市场、村委会和小学校隔离,而是适度连通,使得纪念馆作为村民必经之路真正成为村落的公共场所。建筑色彩回归了江南乡村的粉墙黛瓦意象,意在给场地周边日渐混杂的乡村建筑色彩明确出一个整体的背景。在建筑类型构成上以堂、廊、亭、弄、院、桥等元素回应了江南建筑特点,并通过形体扭转与精确的对景处理给分散的建筑群体增强了视觉张力,丰富了行进中的空间体验。考虑到乡村建造的实际情况,尽量减少施工工序、降低工程造价,将室内设计与建筑结构设计一次性完成,创造出内外完整连贯的空间意象。 在一个普通村落中建造纪念馆也许并无代表性,但该设计表现出的尊重村落环境的基本态度、因势利导的设计方法以及改善民生的积极策略对于乡村聚落空间的保护更新具有积极意义。 03 无锡阖闾城遗址博物馆 设计时间:2009-2010年 竣工时间:2014年 李立老师认为选址是这个建筑最重要的特点,在投标阶段业主给出了一个相当充裕的用地范围,但他却一下子被用地范围边缘的一个缺口吸引了,缺口长度约有110m,那是20世纪人们开山取石留下的一个废弃已久的宕口。建筑选址以建筑修补山体为理念,巧妙利用场地废弃的采石场山体缺口布置建筑主体,最大程度的减小建筑对现状自然环境的侵扰。竖向展开的博物馆布局也在一个较高的地形上突出了建筑布局与阖闾城遗址以及太湖景观的空间与视线联系。 宕口里的场地是一个接近椭圆形的台地,这很自然地使得建筑平面形成一个明确的椭圆,产生包裹与被包裹的关系。高出平屋面的几个花瓣体量容纳了光井、咖啡厅、办公及一些功能用房,它们总体朝向阖闾城遗址的方向,形成一种合围的布局。同时,在几条曲线的控制下,用减法切割出的花瓣状体量突显了博物馆的形象。这些曲线不再是等高线的延续,依据人在这个椭圆体内可能的行走方向逆时针切割而成,室内空间的地面铺贴强化了这个特征。
二里头遗址是探索中国最早的王朝文明——夏商文化及其分界的关键性遗址。二里头夏都遗址博物馆处在远离城市的二里头遗址区内,设计中结合微地形的处理,建构中央高、四周低,高低错落的台地建筑独特形象。由低到高的建筑外形,体现了礼仪性的空间序列,中央隆起的台地,象征着华夏第一王都中心。该馆还与二里头遗址的考古现场相呼应,蜿蜒的建筑边界暗示着二里头的文化内涵不断揭示的动态过程。 这个项目建筑规模约12万㎡,超大尺度的空间让设计把对空间的探索推到了更高的层次。在设计理念方面,提出“园中城,城中园”的概念,“园中城”就是在奥林匹克公园中造了一座城,而“城中园”就是在这个城里面,是一个园林的格局。整个建筑通过打“碎”的方式生成,对应的是建筑内部多视角的空间序列,有完整的空间层级。当时概念招标阶段有20个设计单位参与,而到实施招标阶段只剩下5个国外建筑师。李老师致信中国美术馆询问究竟,很快就收到回复,得知方案首轮进入了前8名,但因外观与“鸟巢”很难抗衡而未获评委终认可。业主认为此方案作为一个省级美术馆更合适,推荐参加山东美术馆竞标。 07 山东省美术馆 设计时间:2011年9月-2012年9月 竣工时间:2013年 内部的空间塑造则紧扣形体特征并继续在概念引导下完成设计。自然与人工,无序与有序,它反映了内部公共空间的状态,也反映了不同类型展览空间的并置关系。园林在不规则的界墙限定内作因势利导的曲折布局,咫尺天地便能营造出旷远意境,这是一种基于身体感知的空间设计方法,与我们希望层叠展开的空间诉求是一致的。设计拓扑延展了原有固化的空间界面,在梯形平面南侧的两个转折位置,使公共空间与展览空间相互包裹、渗透,这里也对应着建筑山形外观的两个缺口。在空间转折的重要位置强化对角空间的设计,提高了公众对拓扑空间的感知度。此外,每一参与空间构建的实体彼此间错动、扭转,加强了空间的流动感。在材料选择上,干挂洞石墙面与石膏板墙体的分层布置在竖向界定空间的同时强化了空间走势。需要指出,山美设计中的园林之境并不是传统语汇的显性复归,它是一种结构关系的隐喻。作为对设计概念的深化补充,公共空间的自然采光与空间布局紧密结合。公共空间围绕中央大厅及二层大厅组织自然采光,并成为空间转折与流线组织的重要手段。 一战华工纪念馆是为了纪念中国在第一次世界大战期间向欧洲战场派出的14万劳工而设立的纪念物。它位于一战期间最大的华工招募集结地和測练出发港——山东威海。它是近代中国北洋政府参与世界秩序并试图成为正常国家的见证物,在2018年一战终战100周年之际具有特殊的纪念意义。 建筑选址于威海海源公园的处海边石崖,为了尽量减少对海岸环境的影向,建筑深埋地下与场地融为体,一条穿越建筑的通道将观众直接送达海边——那里成为个特殊的起点。这条通道与主入口结合形成一个十字形的入口空间,象征了近代中国正处于历史发展的十字路口。建筑内部空间结合自然采光组织参观序列,流线紧湊合理。建筑外墙采用木模板清水混凝土与光面清水混凝土相结合,充分体现华人劳工在战争中经受的苦难。该建筑是住建部与德国能源署合作的被动式超低能耗绿色建筑,气密性等各项指标通过了德国能源署的检测验收,是国内首座被动房纪念馆。 09 盛泽文化中心 设计时间:2012年 竣工时间:2014年 接手文化中心设计后,李老师先对用地规划进行了修正,文化中心被置于中轴线末端的三角地块,10种细碎功能组成的集合体究竟以何种姿态居于中轴线的末端?从空间组织方式来看,我选择沿用地边缘把各种功能均匀布置在外围,在北侧用放射状回应用地的不规则形状,在内部用一个环形中厅串联起各种功能,这样的做法简捷高效。但这10种功能的公共性质、服务对象、人流量和开放时段等都不尽相同,仅用中厅组织的方式还不尽合理,各功能还是需要组织相对独立的出入口从而提供单独开放的可能性,这样也能降低全馆的日常运营费用。而且,随之要解决的是如何为这么多分散的出入口建构合理的关系。 “砖雕”构思的产生基于一种直觉的判断,我设想在新城市中轴线的尽端也安放一块凝固古镇记忆的“砖雕”,与古镇中心的先蚕祠遥相呼应。砖雕的层叠造型特征具有包容度,可以契合建筑设计中的非理性(或者日常性)要求,特别是用具有水乡特色的“桥”这种交通方式来建构外在的出入口系统,并通过设置一条与正面水池连通循环的跌落水系,进而把“小桥、流水、人家”的江南水乡场景意象呈现于建筑外立面,可以说这些场景是建筑内部功能的“溢出”。 10 中国丝绸博物馆改扩建 设计时间:2014-2015年 竣工时间:2016年 丝博原有总建筑面积不足7000㎡,5座小建筑散落在4.42h㎡的用地范围内,园区内的地形缓坡、湖水亭台、桑林小径等景色十分宜人,而改扩建要求总建筑面积达到2.3万㎡,是原来建筑规模的3倍。这样就产生一个问题,如何在这不算宽裕的场地中增加1.6万㎡新建筑的同时,延续老馆区的宜人尺度?如何让新园区的建设回应场地自然状况并保持其园林特质? 仔细核对场地内的大树和桑林位置,将场地划分出不可建造区域,新的建筑群体采用化整为零的方法形成组团式布局,最大程度保护场地内的原始地形和绿地植被。新建筑也没有被构思为完整的、宏伟的建筑体量,上万平米的新体量被拆解、打散于地形之中,并通过丰富的材料被进一步消解。建筑布局充分利用地形地势,因地制宜、因势赋形,形成层叠错落的形体关系。 新建筑选择了方、圆并置,即核心功能空间与弹性体验空间相结合的设计策略。时装馆建筑空间处理中进一步引入“层”的概念,无论是时装馆大厅中通过采光“内拱”界定的缝隙空间、由大厅望向内庭的扶梯空间,还是结合地形穿行于庭院中的复廊空间,都旨在建立人与场地、人与新老建筑、人与园林的全新体验。看似“无用”的曲线空间有别于老馆中的静态几何曲线,为建筑在场所中寻找到了功能以外的意义。 11 贵州省美术馆 12 西藏美术馆 千唐志斋博物馆(方案) 14 大天鹅科普馆 设计时间:2016年 竣工时间:2018年 项目位于上海东部文化中心的核心位置,设计立足城市空间整合的视角,使博物馆公共空间融入城市日常生活。首层开放的L型公共空间同东侧下沉广场一道将博物馆的公共服务功能与城市到达人流、城市地下空以及南侧商业地块立体衔接。观众、文物、办公、公共服务等四条基本功能流线各行其道,清晰可辩。 不同于传统博物馆的展陈模式,上海博物馆在人与文物的关系上突出历史文物场景的再现和文物工作的互动参与。在四层西侧建构了交互式的文物保护体验区,开放式库区的设置可以让观众置身于库房内部,现场感受文物保护与存放环境,位于四至五层的古代文人生活馆和屋页园林则通过将文物所在历史场景的复现,使观众置身其中。为缓解特大型博物馆中的观展疲劳问题,改进封闭式流线设计,在环形流线转折处设置多处公共休闲空间,使参观流线不断在内向的室内中庭和外向的休息厅、室外露台之间游移,步移景异,借鉴中国传统园林的设计理念营造丰富有趣的参观体验。在博物馆的五层设计了一处古典园林,既作为室内外流线的转换交点为观众带来了别开生面的感受,也为六层办公区营造了优美的的公环境,同时也降低了夏季室内大厅的能耗、调节了博物馆的小气候。 我们没有给这个建筑设计非常张扬的造型,我们希望这是一座比较“安静”的建筑,这个建筑基本是在做一个减法,从外面看是一个方形体量,逐渐往里面“掏掉”一些空间。我们希望这个建筑远看比较安静,不具有威胁性。就像一个人一样,看起来非常斯文,但是随着你靠近他,你会发现他身上有各种亮点。 1、专著 《乡村聚落:形态、类型与演变》 南京:东南大学出版社,2007.(ISBN978-7-5641-0397-2) 2、文章 李立.充分利用地下空间的文化公园—上海文化广场城市设计[J].建筑学报,2006(07) 李立,[美]林子圣.基于生态和古城保护的新城设计——苏州市高新区环湖地区城市设计[J].城市规划,2007(06):93-96. 李立. 空间灰度——于雷建筑作品简评[J].时代建筑,2007(04):84-89. 李立.剖面优先:空间认知与建筑设计基础教学[J].新建筑,2009(05) 李立.超越形式的维度[J].新建筑,2011(04) 李立.历史的凝思——洛阳博物馆新馆建筑创作[J].建筑学报,2010(04):57. 李立.根系乡土——费孝通江村纪念馆建筑创作[J].建筑学报,2011(04):91. 李立.彷徨实录[J].城市建筑,2011(12):33-34. 董艺,丁晓莉.地域文化的释意义者:青年建筑师李立访谈[J].时代建筑,2013(02):114-117. 李立.山形园境——山东美术馆建筑创作[J].建筑学报,2014(04):35-37. 李立.嵌入山水之间——阖闾城遗址博物馆建筑创作[J].建筑学报,2014(11):65-67. 史永高,李立.形式的追问:关于无锡阖闾城遗址博物馆的对话[J].时代建筑,2014(06):78-87. 李立.从场景到建筑——盛泽文化中心建筑创作[J].建筑学报,2015(09):74-75. 李立.延续·融合·共生——中国丝绸博物馆改扩建工程[J].建筑学报,2017(09):32-33. 李立.结构叠加与建构表达——大天鹅科普馆建筑创作[J].建筑学报,2019(04):68-70. 国家自然科学基金项目“基于复杂适应系统和空间句法理论的村落空间优化方法研究:以太湖流域为例”(项目批准号:50808131,项目负责人) |
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